他可能是真的破防了，今天他急的挨个回复破防的样子让我多吃了两碗米饭

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这话说的太棒了，是我看虎扑这么多年说的最好的话，人生本就无意义，做自己爱做的事情就好，哪怕是蹲在地上弹玻璃球，哪怕是左手一根烟右手一杯酒，只要是自己喜爱的就是有意义的，有些人非要去一些自己不喜欢的事情又不懂的行业里面去指责别人，这种人纯粹的是给自己添堵，纯粹的傻叉。

他在学校时就全国闻名，不到三十岁创立立体主义，从西班牙火到美国，第一位作者还活着作品就收入卢浮宫的大师，二十世纪最伟大十大画家之一。至于后世影响，你现在看见谁的广告设计，图案设计借鉴他的立体主义，比如代表性的双面人，就当是又夸了他一遍。如果你是做设计，找不到灵感，把他的画当作一个参考的方向，就算是承认了他的影响力。大师之所以为大师，意义就在于这里。

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这个不能单看毕加索，要联系整个欧洲艺术的变迁和社会科技的进步以及文化的不同，进入18世纪末，欧洲艺术进去现代艺术，他们的对于艺术的看法不是传承，而是打破，于是从印象派，野兽派，到毕加索的立体主义，都是在探索视觉艺术的未来，这里并不单单是艺术家的绘画功力问题，更多的是用艺术语言表达自己，简单说就是更动脑子去绘画，当然，冷军也说西方现代艺术是降低了艺术家的门槛，这个东西本来就是主观的，从绘画风格来看，毕加索，不光是他，很多现代风格的艺术家都受到保罗塞尚的影响，毕加索更是一种创新，在一个，照相技术的进步，也让传统的古典油画，现实主义油画进入壁垒，新的艺术形式的诞生恰恰是顺应时代，从另一个角度让油画活下去，其实毕加索的画很好懂，就是一个维度里同时呈现出不同角度的物像的各个部分，同时还借鉴了塞尚几何图形的造型语言，形成自己独特的艺术风格，可能你不了解，作为一个艺术家，能够开创一种自己独有的艺术风格有多么难，是无数次的思考，对前人艺术的提炼，实验，才能树立起自己的独一无二，个人愚见，不喜勿喷

你是我在虎扑见过的少有的情绪稳定愿意打这么多字帮别人科普的人。[强]

你可以把一个艺术领域想象成一个圈，大家都能看懂的部分就是最开始的一个小圈，但是这个圈可容纳的内容随着艺术的发展，很快就被填满了。如果不将圈扩大，这个艺术领域就不会再发展原地死亡。比如现代人再如何有才华，写五言七律也不会比唐朝人更强，因为不管你想表达什么感情，都能在唐诗里找到已经表达过的，现代人不过是拾人牙慧。这个时候就需要一些先驱去探索圈的边界，去尝试新的东西。这些新的东西有时很快被人接受，有时太过实验普通人看不懂，都是必经的过程。因为人群所处的环境不同，文化不同，认知不同。所谓“看得懂”也并不是个绝对值，比如三岁小孩子和三十岁大人都是人民群众，不识字人群和大学生也是人民群众，行业内人士和一窍不通的外行这些又该以哪个群体为标准？

然后就变成了一个非常老套的问题：创作者该以“自我表达”为主，还是“迎合大众”为主？前者可能很有艺术性，但吃不起饭；后者可能很受欢迎，但缺乏艺术价值。这个问题我可能给你写十万字论文都辩不清楚。但扩充艺术边界是每个时代都必须要有人去做的。

事实上大众对艺术领域的认知是具有滞后性的，有些比较先锋的概念在出来时大众看不懂，几年后大众突然就接受了。比如呢，歌手黄宣第一次上台的时候，很多人称其乱叫听不懂，几期的讨论和音乐风格科普之后，有一部分听不懂的听众也渐渐接受了。这个时候讨论你的“应该让人看得懂”其实就是个伪命题。创作者和接收艺术品的普通人都需要学习的，不应该只是一方的努力。

毕加索正是因为看到了“写实”的局限性，才会尝试立体主义。他的影响力就在于用立体主义实现了一次绘画界的启蒙运动。他告诉人们不要以为追求“写实”，去大胆想象，大胆解构，大胆拼贴，不要拘泥于眼中看到的常规世界，去探索更富有想象空间的内容，才成就了现代绘画的百花齐放。

至于你说的好听好看，我不客气地说，可能你对音乐和电影的认知还在最开始的那个小圈，也就是舒适圈。你觉得这个小圈的东西足够滋养你，那么就没有问题。不想追求更多就不要去追求。

如果你想深入探讨，不如假想一下，你如果看了一千部电影，听了一万首歌。你现在喜欢的电影，在这一千部电影中和八百部都是差不多的；你现在喜欢的歌，在这一万首歌当中和八千首都是相似的。你会不会想要追求一点不一样的？

你觉得别人在夸大作品，可能这个人就已经看过一千部听过一万首了，他能够发现好作品中与别人不一样的。有没有这个可能？

最基础的审美不用刻意学习，就是量变引起思考方式的质变。

傻子活得更快乐，真的，这个世界懂得越多越痛苦，做个傻子挺好的

既然你问了，我就多说两句好了。艺术作品是需要鉴赏能力的，我不说门槛内的，笔触，色彩，透视，技法等等专业东西。我说一个简单的逻辑：《蒙娜丽莎》很有名，我用相似的笔法画一幅《蕾娜丽莎》，相似度 99%，好看吗？好看！会得到业界承认吗？不会！因为只是对前者的模仿，可探究可研究的部分很少。毕加索的抽象派立体主义，好模仿吗？我照着描摹一幅就说自己创立的风格，可以用文无第一为自己开脱吗？不能。​​艺术作品不是单独一件作品就谈艺术性，它是要放在艺术史去评价的。一件作品只是模仿前人的手法，它的艺术价值就很低。创造一种新的风格的人叫宗师，之后一百人借鉴其风格延伸出其他风格也叫大师，再之后一万人重复这些大师的东西只能叫学徒，拿去卖钱就只算是商人。什么风格是什么风格的延续，哪个画家是受哪个画家影响，这个画家是在什么环境下创作出这件作品，得要了解整个历史，才能公正评价作者和作品。楼主问的东西别人科普不了，原因在于想要科普，就得研究艺术史，我去网上复制几十万字西方美术史，你猜楼主会看吗？所以我说他要么自己花时间去研究，要么干脆远离。否则就是自己在哪毫无意义的纠结和抨击。​​你说的群众基础，也是要对行业有基础认知的群众才会有帮助。你站在门外指指点点，又谈不到一起，又不可能花钱买单，人行业要这种群众基础干啥？这不是捣乱吗？不管哪个行业，要的至少得是有心学习，愿意进门槛的人。​​所以你说的各有喜欢，你喜欢你的《蒙娜丽莎》，我喜欢我的《蕾娜丽莎》，看似尊重各自喜好，但在业内它自有评判标准。你第一次听到卡农和弦的歌觉得新奇，惊为天人。之后你听了一万首歌，发现这其中有 9000 个网络歌手的歌都是在模仿这一样的旋律的段落，你真的会把这些模仿者当做艺术家去崇拜吗？你看不需要专业知识，只要多点见识，就知道作品是有水平高低的。不然我把你们周杰伦的歌和学猫叫放一起，你们又怎么会不乐意呢？

是的，就是营销的。你不用了解毕加索，他就是靠营销吹捧；你不用了解巴赫，听他不如听周杰伦；你不用了解现代诗，毕竟只要按空格就行；你不用了解进化论，毕竟达尔文也不敢说百分百成立；你不用了解量子力学或者弦论，毕竟离你生活太远...我是一万个真心建议你离这些东西越远越好，你不用踏入任何行业的门槛，只要有网上吹吹牛的谈资就够了，开开心心过完一辈子谁说不是人生赢家。

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别为你的同类辩解了

谁破防了呀哈哈哈，尬哥

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额，这么明显的破防表现，硬是说成帮别人科普，，，，逆天

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谁破防谁知道呀

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你就是破防了，所以打一大堆字回应