好家伙，绕来绕去 原来是个陶口子 望春风 传统歌曲改编西洋化 何来中国风一说？ 十七岁 加点二胡就国风了？ 刘德华一起走过的日子，不比老陶家二胡早？ 听听十七岁的原版 baby face 给麦当娜写的take a bow 人家外国人用五音阶写的， 不比老陶十七岁国风更浓？

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大部分都不算抄说实话，一两个小节相似不算什么，你要这样找，全世界抄袭的歌曲太多了

你所谓的西方音乐体系就是制作编曲这方面，旋律来说大佑是非常台湾的，交工当然也是台湾的东西。另外举例子，我和我的祖国，桃花盛开的地方这样的旋律就是中国的东西，用西方的编曲做一版，旋律也是中国的东西。

周杰伦当年公开场合支持王力宏的时候说过“全世界的音乐人都会采样选择素材。采样不是抄袭。”发现很多人对抄袭一知半解，稍微看到一两句旋律相似就会指责别人抄袭。实际是大家用了差不多的和弦走向。如果按照这个逻辑，太多知名的歌曲都能套进“抄袭”的框框里了。没系统学过音乐，就不要大惊小怪的成天喊抄袭，这只会造成“狼来了”效应。真正判定抄袭，目前最合理的方式就是扒谱子，看看歌曲之间的旋律走向、结构和动机是否过于雷同。像上述三个音乐人都非常知名了，如果真的抄袭了，没有理由原作不告的。告赢了又出名又挣钱，不好吗？

好家伙，绕来绕去 原来是个陶口子 望春风 传统歌曲改编西洋化 何来中国风一说？ 十七岁 加点二胡就国风了？ 刘德华一起走过的日子，不比老陶家二胡早？ 听听十七岁的原版 baby face 给麦当娜写的take a bow 人家外国人用五音阶写的， 不比老陶十七岁国风更浓？

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没有旋律是什么什么这种说法，旋律的基础是和声是音阶组合，你所谓的什么听起来中国的旋律就是因为和声是五声音阶，中国传统音乐全tm用的大三和弦，连五和弦都很少用，更别说七和弦了，简单的说就是简单，节奏简单和弦简单编曲简单，什么都简单，这就是你所谓的听起来很中国。

借鉴,不叫抄袭，嘴里喊着打倒帝国主义，完了借鉴人家，师夷之长技以制咦是吧

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所以这个问题的关键是什么叫中国风？你理解的我理解的周杰伦理解的是不是一个东西，你要说加中国传统乐器传统中国歌曲的写法才叫中国风，那什么茉莉花南泥湾周旋才是最早玩中国风的，甚至什么梦里水乡都比这哥几个早的多，而像周杰伦之后扯到的中国风明显不是这个东西，就是把rnb拿进来进行融合，你说的对,take a bow确实是最早的，但国内就是陶喆，对后来影响最大的也是陶喆，当然这个风格叫啥，无所谓，你爱叫啥叫啥。

你听多了，会发现各地的旋律是明显不同的。中秋节我听了一首歌十五的月亮明显是中国的旋律。坂本龙一的东风听上去非常中国，因为借鉴了让我们荡起双桨。

对头，你说那么多没用的，我听听就行了

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算了，给你说也是白说，不用我听多啥，我听了三十多年音乐了，稍微了解一点基本的音乐理论就知道我在说什么，音乐的风格是由节奏和编曲来决定的，不是由什么旋律决定的，就像望春风，同样的旋律我给它不一样的编曲和节奏，它就从一首很台湾的歌成了你口中的西洋汉化歌。

算了，给你说也是白说，不用我听多啥，我听了三十多年音乐了，稍微了解一点基本的音乐理论就知道我在说什么，音乐的风格是由节奏和编曲来决定的，不是由什么旋律决定的，就像望春风，同样的旋律我给它不一样的编曲和节奏，它就从一首很台湾的歌成了你口中的西洋汉化歌。

自己听吧

算了，给你说也是白说，不用我听多啥，我听了三十多年音乐了，稍微了解一点基本的音乐理论就知道我在说什么，音乐的风格是由节奏和编曲来决定的，不是由什么旋律决定的，就像望春风，同样的旋律我给它不一样的编曲和节奏，它就从一首很台湾的歌成了你口中的西洋汉化歌。

风格没啥意义，真正原创的东西就是旋律。风格的东西是最容易做的，因为模板在那里。rnb是美国老掉牙的音乐，我不知道为什么在国内炒作起来了。望春风怎么编曲制作，那也是台湾的东西。这就是台湾的旋律，不会是什么西方汉化歌曲。

望春风是一首非常台湾的歌，陶喆因为他写不出台湾风格的东西，他只能用台湾本土的旋律做改编，望春风，月亮代表我的心。