传说系列全系列打折中:
https://store.steampowered.com/news/group/33042543/view/3217268391706074406
打破纪录!破晓传说的惊雷时刻
在21年的9月10日,由万代南梦宫出品的JRPG《破晓传说》在全平台(NS独不占)如惊雷般闪耀登场。如果要形容对这部作品的初印象,那么用《洛神赋》中的“翩若惊鸿,婉若游龙”可能再恰当不过了,在UE4引擎的加持下,配合万代南梦宫自研的Atmos Shaders技术,《破晓传说》得以在保持传说系列传统美术风格的前提下给与了我们相当惊艳的“次时代”视觉体验。
而《破晓传说》绝非仅有金玉其外,全球各大游戏媒体也一致给与了好评,获得了87的高分,这个得分也打破了传说系列的历史记录——虽然次高的《仙乐传说》(2004)还有86分,但再往下的狂战传说和薄暮传说就仅有80分了,所以可以说哪怕是在传说系列这样一个JRPG的金字招牌经典系列里,《破晓传说》的成绩也是非常傲人的存在。
除了媒体之外,《破晓传说》同样受到了广大玩家的热烈追棒,众所周知,JRPG的主战场向来是在主机平台,但这次《破晓传说》在steam同样获得了非凡的成功,不仅有着高达92%的绝对好评率,而且在大作云集(《开拓者正义之怒》、《死亡循环》以及某不可描述游戏)的9月初拿下了周销榜的榜首,在线人数峰值更是达到了6万,这个数值打破了steam有史以来的JRPG在线人数历史记录,作为对比,是卡普空《怪物猎人物语2》的2倍,是同社今年JRPG新作《绯红结系》的4倍。那么《破晓传说》和其所属的传说系列有哪些特色和魅力,值得我们对其趋之若鹜呢?
万代南梦宫的UE4时代序幕拉起
如果要在日系厂商里找一家“二次元浓度”最高的,那么肯定是非万代南梦宫莫属,从《火影忍者》到《海贼王》,从《七龙珠》到《刀剑神域》,无论最终游戏成品的质量如何,万代毫无疑问都是和动漫业界联系最紧密的制作商之一,除了大量的漫改游戏,万代南梦宫同样向业界“反哺”了众多动漫的制作素材,传说系列就是其中的佼佼者,从2001年的永恒传说到2018年的镜光传说已经累计贡献了13部番剧化的动画作品。
而另一方面,万代南梦宫同样是在技术革新方面相对最为“时髦”的日厂之一,在今年,旗下的“吃神组”(吃神者、噬血代码、绯红结系)和“传说组”就相继推出了使用UE4引擎制作的JRPG《绯红结系》和《破晓传说》。
在UE4引擎加持下,我们所熟悉的“二次元”画面风格又展现出了完全不一样的视觉观感,那就是“场景贴图的相对写实”与“人物的精致动画建模”的一种视觉效果上的融合,从而在整体上形成了一种“动漫角色投入真实世界冒险”的画面观感。
如果说《绯红结系》只是牛刀小试,那么在《破晓传说》中这种技术得到了进一步的运用,游戏将远景渲染成有着透明触感的绘画风格、同时也将近景和角色的质感表现得更加自然的独特表现方法。因此,游戏在获得了高精细度和真实感的同时,也实现了能够让玩家轻松地投入到“融合了幻想风格的世界中”的视觉表现手段。
顶级团队的倾力之作
基本上每一个日厂都有一个类似于“长子”存在的主打JRPG系列,比如法老控的轨迹、万代南梦宫的传说,也同样有一个作为陪跑的次子,比如法老控的伊苏和万南的吃神组系列作品。我们可以清晰的感受到法老控在《伊苏9》和《创之轨迹》中投入的资源差异,而这种差异同样存在于《绯红结系》与《破晓传说》之中,在各方面的投入上,《破晓传说》如同系列的前作一样倾注了万代南梦宫最多的注意力和心血。
由《逮捕令》和《我的女神》闻名的漫画家藤岛康介和社内资深角色设计师猪股睦实所组成的黄金搭档联合负责了《破晓传说》的角色设计,而tri-Ace的御用音乐人(代表作《星之海洋》系列配乐)樱庭统带领的团队倾力打造了本作的全部配乐。《破晓传说》的过场动画也同样保持了业界的最高配置:由出品了《鬼灭之刃》的ufotable(飞碟社)负责完成,可以说无论从哪个角度出发,《破晓传说》都汇聚了业界最为顶尖的才力与心智,所以其最终的成品也更加令人期待。
传说系列的辉煌往事
JRPG的黄金时代毫无疑问是影响深远的,国产三剑(以及天地劫系列)引领的武侠&仙侠游戏时代毫无疑问就深受其影响,作为一个“中长篇叙事题材”而游戏类型,传统JRPG给人的是一种类似于动画番剧的观看体验,所以无一不在人设、演出、服装等方面下了很大的功夫,甚至大部分作品都会如同番剧一样配备精心制作的OP。那么在JRPG黄金时代崛起并延续至今的传说系列又有哪些不为人知的辉煌往事呢?
个性鲜明的角色、出色的立绘、颇有特色的战斗系统等优点让SFC时代的初代《幻想传说》就显得卓尔不凡,但这一作其实并不算成功,当时发售日与日本的国民级JRPG《勇者斗恶龙6 幻之大地》撞车导致销量不佳,但是金子总会发光的,制作组坚持了系列的风格并不断将游戏内容予以改进,宿命传说,永恒传说等后续作品在PS平台大获成功。尤其是作为PS平台“压轴大作”的《永恒传说》即时以现在的眼光来看依然有很好的可玩性,这部作品在2000年获得了现象级的成功,并且开启了传说系列番剧化的先河。
从《永恒传说》开始,即时战斗系统LMBS、并行动画与宏大世界观中的伙伴冒险成为了传说系列的“标签”存在,而系列在保持高产的同时也持续稳定的输出了很多高质量的作品,《仙乐传说》在PS2平台达到了另一个高峰,而在LMBS系统上予以改进的《宿命传说2》同样有着非常不俗的表现,《宿命传说2》也开启了“系列内续作”的先河。
情热传说的史诗级翻车与希侬的“公主回归”
在PS3时代的《薄暮传说》依然保持了不错的质量和口碑,但后续的《情热传说》却差一点让传说系列成为了历史,从售前宣传到动画PV无论怎么看都是C位的艾莉夏公主在序章以后被永久离队,后续虽然在玩家山呼海啸般的(漫骂)呼声中得以回归,作为一个纸片人却依然免不了被编剧PUA,留下了和官方钦定“真女主”的撕逼大戏和“真の仲间”这样的不朽名梗...
《情热传说》这个烂活的影响之深远放在JRPG的整个游戏历史上也算排的上号...不仅本作MC评分创下历史最低(72),期间遭受的玩家差评更是罄竹难书,甚至城门失火,殃及了续作《狂战传说》...所以我第一眼看到《破晓传说》的人设图时,感觉这希侬属于万代南梦宫把欠我们的公主又“还”回来了,当然,从御姐气质上,希侬相比艾莉夏还是更胜一筹~
传说系列的新旅程与JRPG的破晓时刻
时光荏苒,传说系列已经走过了20多个年头,在这漫长的岁月里,它讲述的那一个个热血故事带给了我们希望与心痛,其中历历在目的角色们带给了我们欢笑与哀愁。曾几何时,随着欧美厂商的“3A化机械铁骑”的高速突进,依然“白马长枪”的JRPG在技术力与画面表现力上已经逐渐落于下风...但属于JRPG的新时代也终将来临,前有《FF7RE》,后有《破晓传说》再一次以最精良的制作和次世代的画面表现力强势回归。而在其灵魂深处,依然是我们熟悉所喜爱的味道,那是破晓时刻反抗压迫的爱与怒,那是传说系列恢弘冒险的血与骨。
传说系列全系列打折中:
https://store.steampowered.com/news/group/33042543/view/3217268391706074406
打破纪录!破晓传说的惊雷时刻
在21年的9月10日,由万代南梦宫出品的JRPG《破晓传说》在全平台(NS独不占)如惊雷般闪耀登场。如果要形容对这部作品的初印象,那么用《洛神赋》中的“翩若惊鸿,婉若游龙”可能再恰当不过了,在UE4引擎的加持下,配合万代南梦宫自研的Atmos Shaders技术,《破晓传说》得以在保持传说系列传统美术风格的前提下给与了我们相当惊艳的“次时代”视觉体验。
而《破晓传说》绝非仅有金玉其外,全球各大游戏媒体也一致给与了好评,获得了87的高分,这个得分也打破了传说系列的历史记录——虽然次高的《仙乐传说》(2004)还有86分,但再往下的狂战传说和薄暮传说就仅有80分了,所以可以说哪怕是在传说系列这样一个JRPG的金字招牌经典系列里,《破晓传说》的成绩也是非常傲人的存在。
除了媒体之外,《破晓传说》同样受到了广大玩家的热烈追棒,众所周知,JRPG的主战场向来是在主机平台,但这次《破晓传说》在steam同样获得了非凡的成功,不仅有着高达92%的绝对好评率,而且在大作云集(《开拓者正义之怒》、《死亡循环》以及某不可描述游戏)的9月初拿下了周销榜的榜首,在线人数峰值更是达到了6万,这个数值打破了steam有史以来的JRPG在线人数历史记录,作为对比,是卡普空《怪物猎人物语2》的2倍,是同社今年JRPG新作《绯红结系》的4倍。那么《破晓传说》和其所属的传说系列有哪些特色和魅力,值得我们对其趋之若鹜呢?
万代南梦宫的UE4时代序幕拉起
如果要在日系厂商里找一家“二次元浓度”最高的,那么肯定是非万代南梦宫莫属,从《火影忍者》到《海贼王》,从《七龙珠》到《刀剑神域》,无论最终游戏成品的质量如何,万代毫无疑问都是和动漫业界联系最紧密的制作商之一,除了大量的漫改游戏,万代南梦宫同样向业界“反哺”了众多动漫的制作素材,传说系列就是其中的佼佼者,从2001年的永恒传说到2018年的镜光传说已经累计贡献了13部番剧化的动画作品。
而另一方面,万代南梦宫同样是在技术革新方面相对最为“时髦”的日厂之一,在今年,旗下的“吃神组”(吃神者、噬血代码、绯红结系)和“传说组”就相继推出了使用UE4引擎制作的JRPG《绯红结系》和《破晓传说》。
在UE4引擎加持下,我们所熟悉的“二次元”画面风格又展现出了完全不一样的视觉观感,那就是“场景贴图的相对写实”与“人物的精致动画建模”的一种视觉效果上的融合,从而在整体上形成了一种“动漫角色投入真实世界冒险”的画面观感。
如果说《绯红结系》只是牛刀小试,那么在《破晓传说》中这种技术得到了进一步的运用,游戏将远景渲染成有着透明触感的绘画风格、同时也将近景和角色的质感表现得更加自然的独特表现方法。因此,游戏在获得了高精细度和真实感的同时,也实现了能够让玩家轻松地投入到“融合了幻想风格的世界中”的视觉表现手段。
顶级团队的倾力之作
基本上每一个日厂都有一个类似于“长子”存在的主打JRPG系列,比如法老控的轨迹、万代南梦宫的传说,也同样有一个作为陪跑的次子,比如法老控的伊苏和万南的吃神组系列作品。我们可以清晰的感受到法老控在《伊苏9》和《创之轨迹》中投入的资源差异,而这种差异同样存在于《绯红结系》与《破晓传说》之中,在各方面的投入上,《破晓传说》如同系列的前作一样倾注了万代南梦宫最多的注意力和心血。
由《逮捕令》和《我的女神》闻名的漫画家藤岛康介和社内资深角色设计师猪股睦实所组成的黄金搭档联合负责了《破晓传说》的角色设计,而tri-Ace的御用音乐人(代表作《星之海洋》系列配乐)樱庭统带领的团队倾力打造了本作的全部配乐。《破晓传说》的过场动画也同样保持了业界的最高配置:由出品了《鬼灭之刃》的ufotable(飞碟社)负责完成,可以说无论从哪个角度出发,《破晓传说》都汇聚了业界最为顶尖的才力与心智,所以其最终的成品也更加令人期待。
传说系列的辉煌往事
JRPG的黄金时代毫无疑问是影响深远的,国产三剑(以及天地劫系列)引领的武侠&仙侠游戏时代毫无疑问就深受其影响,作为一个“中长篇叙事题材”而游戏类型,传统JRPG给人的是一种类似于动画番剧的观看体验,所以无一不在人设、演出、服装等方面下了很大的功夫,甚至大部分作品都会如同番剧一样配备精心制作的OP。那么在JRPG黄金时代崛起并延续至今的传说系列又有哪些不为人知的辉煌往事呢?
个性鲜明的角色、出色的立绘、颇有特色的战斗系统等优点让SFC时代的初代《幻想传说》就显得卓尔不凡,但这一作其实并不算成功,当时发售日与日本的国民级JRPG《勇者斗恶龙6 幻之大地》撞车导致销量不佳,但是金子总会发光的,制作组坚持了系列的风格并不断将游戏内容予以改进,宿命传说,永恒传说等后续作品在PS平台大获成功。尤其是作为PS平台“压轴大作”的《永恒传说》即时以现在的眼光来看依然有很好的可玩性,这部作品在2000年获得了现象级的成功,并且开启了传说系列番剧化的先河。
从《永恒传说》开始,即时战斗系统LMBS、并行动画与宏大世界观中的伙伴冒险成为了传说系列的“标签”存在,而系列在保持高产的同时也持续稳定的输出了很多高质量的作品,《仙乐传说》在PS2平台达到了另一个高峰,而在LMBS系统上予以改进的《宿命传说2》同样有着非常不俗的表现,《宿命传说2》也开启了“系列内续作”的先河。
情热传说的史诗级翻车与希侬的“公主回归”
在PS3时代的《薄暮传说》依然保持了不错的质量和口碑,但后续的《情热传说》却差一点让传说系列成为了历史,从售前宣传到动画PV无论怎么看都是C位的艾莉夏公主在序章以后被永久离队,后续虽然在玩家山呼海啸般的(漫骂)呼声中得以回归,作为一个纸片人却依然免不了被编剧PUA,留下了和官方钦定“真女主”的撕逼大戏和“真の仲间”这样的不朽名梗...
《情热传说》这个烂活的影响之深远放在JRPG的整个游戏历史上也算排的上号...不仅本作MC评分创下历史最低(72),期间遭受的玩家差评更是罄竹难书,甚至城门失火,殃及了续作《狂战传说》...所以我第一眼看到《破晓传说》的人设图时,感觉这希侬属于万代南梦宫把欠我们的公主又“还”回来了,当然,从御姐气质上,希侬相比艾莉夏还是更胜一筹~
传说系列的新旅程与JRPG的破晓时刻
时光荏苒,传说系列已经走过了20多个年头,在这漫长的岁月里,它讲述的那一个个热血故事带给了我们希望与心痛,其中历历在目的角色们带给了我们欢笑与哀愁。曾几何时,随着欧美厂商的“3A化机械铁骑”的高速突进,依然“白马长枪”的JRPG在技术力与画面表现力上已经逐渐落于下风...但属于JRPG的新时代也终将来临,前有《FF7RE》,后有《破晓传说》再一次以最精良的制作和次世代的画面表现力强势回归。而在其灵魂深处,依然是我们熟悉所喜爱的味道,那是破晓时刻反抗压迫的爱与怒,那是传说系列恢弘冒险的血与骨。