一个行业的没落，本质上是行业文化的缺失和没落，比如中国足球的堕落本质上是因为中国没有足球文化，具体表现在足球价值观的扭曲。足球的价值观就是胜荣败辱，什么水平拿什么样的薪资，可中国足球背道而驰，水平奇差却拿天价高薪，畸形的价值观把中国足球彻底埋葬。
中国几十年的经济腾飞，带动了很多行业的飞速发展，唯有文化事业裹足不前，尤其是流行音乐不但未能发扬光大，反而急速没落，以至于大众有华语流行音乐已死的共鸣。究其原因是因为大陆文化的浅薄与无知。
一个文化繁荣的社会不会把俗腻空洞，浅薄低俗的靡靡之音当主流来吹捧，邓丽君备受大陆吹捧反应了内地文化价值取向和发展方向的双双迷失。
流行音乐不同于古典音乐美声唱法和传统民族音乐，流行音乐具有多样性，进化性和与生活密切相关的特点。不同国家不同地区，不同时代流行音乐都是不一样的，并相互影响着，好的音乐传遍世界，被改变翻唱，风格多样，随着时代的发展，科技的进步，流行音乐又体现出与古典美声不一样的地方，美声伴奏基本靠交响乐队，流行音乐则越来越多引入电声乐器，唱法进化发展呈现百花齐放的势态，音乐作品内容越来越贴合生活，直抒心臆！
因此要找一个流行音乐具有代表性的人物，他或她的作品必须具有这几个特点：作品元素多样，作品与时俱进，作品内容贴合生活，不空洞俗腻。
台湾媒体曾以凤飞飞的一生就是一部台湾本土歌谣的进化史来概括她的演绎生涯，她被认为是变色龙式的歌手，融合了传统与时尚，与时俱进，不断吸收外国音乐元素，力图呈现流行音乐的多样面貌，而且其作品具有浓厚的人文情怀，作品内容不仅仅有爱情元素，还有家国情怀（如：《我是中国人》，《千秋万世》，《赤子之情》等），还有亲情友情（如：《往事如昨》，《知己》等），还有绿色环保人文关怀（如：《玉山》，《温暖》等），更有感悟感恩（如：《心路历程》，《掌声响起》等），极少有歌手的作品内容涉及如此之广。而无论是从作品的多样性，进化角度，还是作品的内容上来说，邓丽君都不具有代表性，邓丽君从来都不是华语流行的主流，因为上世纪70年代，台湾民歌运动兴起，传统小调没落，邓丽君以翻唱为主，为求发展被迫前往日本。即便是后来在日本取得一定成功，她的日文歌国语版在台湾依旧不畅销，像《偿还》，《我只在乎你》等歌曲最高销售排行只有第五名，和凤飞飞，齐秦，蔡琴等人长期高居榜首远没得比。
三联主编王小峰说台湾听凤飞飞，大陆听邓丽君，是由于两岸文化环境不一样，那他眼中的大陆文化是怎样呢？他的答案是：只有大众，没有文化！
2018年新加坡最大传媒-新加坡媒体集团旗下音乐电台举办十大男女巨星网络票选，近四十万网民投票，刘文正，凤飞飞分别当选最强男女巨星，而邓丽君未能进入前十（列第十三名）。
作为一个公众人物， 一个明星负有传递文化主流价值的义务和作用，大陆吹捧邓丽君的靡靡之音，反应了文化价值取向的迷失，几十年后还有歌手不断模仿邓丽君反应了音乐发展方向上的迷失。
大陆知名作曲家刘伟标先生在他的博客中写到：邓丽君的命运在大陆与港台的反差竟然如此巨大，这得益于大陆几十年的封闭与流行音乐的断层。一个饿了一周的人，眼里哪有食品不美味的？而且，更更重要的是，她的演唱声音十分的娇嗲甜润，在那个背后看男人女人没啥区别的时代，这样的声音是多么能直击饥渴男人的心灵哦——返回今天看看也是模仿邓丽君出道的陈洁丽香港演唱会，观众尽是更年期男人，女观众成了稀有动物，你就能明白个中原因——邓丽君在大陆的走红简直是天时地利人和。 刘伟标先生的博客又写到：邓丽君是优秀的，也是杰出的，但在百花齐放的流行音乐领域，她仅代表一种情调，既不可能是全部，也不是什么巅峰，可中国人却偏偏将她神化了，甚至有不少所谓专家将其作为流行音乐演唱的公式和标准，将其吹捧得高不可攀。让我怀疑中国流行音乐的专业进步缓慢和中国歌迷欣赏水平的滞后直接和邓丽君情结有关。
一个行业的没落，本质上是行业文化的缺失和没落，比如中国足球的堕落本质上是因为中国没有足球文化，具体表现在足球价值观的扭曲。足球的价值观就是胜荣败辱，什么水平拿什么样的薪资，可中国足球背道而驰，水平奇差却拿天价高薪，畸形的价值观把中国足球彻底埋葬。
中国几十年的经济腾飞，带动了很多行业的飞速发展，唯有文化事业裹足不前，尤其是流行音乐不但未能发扬光大，反而急速没落，以至于大众有华语流行音乐已死的共鸣。究其原因是因为大陆文化的浅薄与无知。
一个文化繁荣的社会不会把俗腻空洞，浅薄低俗的靡靡之音当主流来吹捧，邓丽君备受大陆吹捧反应了内地文化价值取向和发展方向的双双迷失。
流行音乐不同于古典音乐美声唱法和传统民族音乐，流行音乐具有多样性，进化性和与生活密切相关的特点。不同国家不同地区，不同时代流行音乐都是不一样的，并相互影响着，好的音乐传遍世界，被改变翻唱，风格多样，随着时代的发展，科技的进步，流行音乐又体现出与古典美声不一样的地方，美声伴奏基本靠交响乐队，流行音乐则越来越多引入电声乐器，唱法进化发展呈现百花齐放的势态，音乐作品内容越来越贴合生活，直抒心臆！
因此要找一个流行音乐具有代表性的人物，他或她的作品必须具有这几个特点：作品元素多样，作品与时俱进，作品内容贴合生活，不空洞俗腻。
台湾媒体曾以凤飞飞的一生就是一部台湾本土歌谣的进化史来概括她的演绎生涯，她被认为是变色龙式的歌手，融合了传统与时尚，与时俱进，不断吸收外国音乐元素，力图呈现流行音乐的多样面貌，而且其作品具有浓厚的人文情怀，作品内容不仅仅有爱情元素，还有家国情怀（如：《我是中国人》，《千秋万世》，《赤子之情》等），还有亲情友情（如：《往事如昨》，《知己》等），还有绿色环保人文关怀（如：《玉山》，《温暖》等），更有感悟感恩（如：《心路历程》，《掌声响起》等），极少有歌手的作品内容涉及如此之广。而无论是从作品的多样性，进化角度，还是作品的内容上来说，邓丽君都不具有代表性，邓丽君从来都不是华语流行的主流，因为上世纪70年代，台湾民歌运动兴起，传统小调没落，邓丽君以翻唱为主，为求发展被迫前往日本。即便是后来在日本取得一定成功，她的日文歌国语版在台湾依旧不畅销，像《偿还》，《我只在乎你》等歌曲最高销售排行只有第五名，和凤飞飞，齐秦，蔡琴等人长期高居榜首远没得比。
三联主编王小峰说台湾听凤飞飞，大陆听邓丽君，是由于两岸文化环境不一样，那他眼中的大陆文化是怎样呢？他的答案是：只有大众，没有文化！
2018年新加坡最大传媒-新加坡媒体集团旗下音乐电台举办十大男女巨星网络票选，近四十万网民投票，刘文正，凤飞飞分别当选最强男女巨星，而邓丽君未能进入前十（列第十三名）。
作为一个公众人物， 一个明星负有传递文化主流价值的义务和作用，大陆吹捧邓丽君的靡靡之音，反应了文化价值取向的迷失，几十年后还有歌手不断模仿邓丽君反应了音乐发展方向上的迷失。
大陆知名作曲家刘伟标先生在他的博客中写到：邓丽君的命运在大陆与港台的反差竟然如此巨大，这得益于大陆几十年的封闭与流行音乐的断层。一个饿了一周的人，眼里哪有食品不美味的？而且，更更重要的是，她的演唱声音十分的娇嗲甜润，在那个背后看男人女人没啥区别的时代，这样的声音是多么能直击饥渴男人的心灵哦——返回今天看看也是模仿邓丽君出道的陈洁丽香港演唱会，观众尽是更年期男人，女观众成了稀有动物，你就能明白个中原因——邓丽君在大陆的走红简直是天时地利人和。 刘伟标先生的博客又写到：邓丽君是优秀的，也是杰出的，但在百花齐放的流行音乐领域，她仅代表一种情调，既不可能是全部，也不是什么巅峰，可中国人却偏偏将她神化了，甚至有不少所谓专家将其作为流行音乐演唱的公式和标准，将其吹捧得高不可攀。让我怀疑中国流行音乐的专业进步缓慢和中国歌迷欣赏水平的滞后直接和邓丽君情结有关。
