写在前面，这只是个人认知，肯定有所偏颇
我所认知的歌手咖位，通过媒体宣传、粉丝讨论、校园人气等等综合来看，是有几个前提的：
1、歌手不跨时代讨论：比如说拿张学友和周杰伦比咖位、黎明和王力宏比人气，小时候就没见过哪家媒体这么跨时代来进行对比的。
2、不吹外国销量和国外人气：这点也是很重要一点，就是没有见过吹外网粉丝多少，国外专辑销量多少的。（PS：这一点从鹿晗、WYF、张艺兴、黄子韬几人开始败坏了风气，特喜欢拿国外的人气和专辑销量来反证国内人气）
3、当年的歌手很多可以通过影视界的咖位来反推其本身作为歌手的咖位。
好，开始排列组合了
一、如果把零几年那一批歌手划为一个时代的话，狭义的认知是千禧年开始，但落实到个人的话，应该是97年左右。陶喆97年发行同名专辑；王力宏98年发行《公转自转》。女歌手则以徐怀钰为起点，98年发行个人首张专辑。
男明星从陶喆、王力宏开始，开始强调个人原创，自此以后，一线男歌手基本都必须有大量个人原创作品，这是一个大门槛；女歌手从徐怀钰、萧亚轩、蔡依林、孙燕姿开始，开始偶像化，强调鲜明的个人风格。
二、这个时代的顶流是周杰伦，毋庸置疑。但细究时间节点，我个人认为是《范特西》之后，《叶惠美》的《以父之名》首发，号称全亚洲超过五十家电台同步首播《以父之名》并有八亿人收听，自此奠定了同一时代的领军人的地位，在《七里香》之后无可动摇。
三、女歌手的顶流是孙燕姿，奠定地位应该在2002年。同年发行了一张翻唱专辑《Start自选集》和一张《leave》，并均在上半年发布。下半年开始，媒体开始狂吹“孙燕姿现象”。整个时代能被媒体称之为“现象”的，只有周杰伦和孙燕姿。
四、林俊杰地位并没有歌迷想象的那么高，也没有黑子想象的那么低。基本可视为男歌手一线守门员位置。
这一点可以通过影视作品反推。在影视作品中，林俊杰主演《原来我不帅》，一部低成本偶像剧。低于周杰伦的《头文字D》全明星给周杰伦作配，也低于王力宏《色戒》给梁朝伟男配，《大兵小将》给成龙作配。基本等同于女手中“三小”的偶像剧女主地位。
五、陈奕迅、谢霆锋是后香港时代后唯二的一线。
陈奕迅基本集中全香港所有音乐人之力，规避了自身原创作品相对其它一线歌手的弱点（陈奕迅自身原创也不错，只是相对来说）。谢霆锋单论歌手身份，后继无力（个人选择问题）但综合来看，一直稳在一线位置。（《逆战》谢霆锋和周杰伦双雄戏，但谢霆锋占了影视咖的便宜）
六、综上，男歌手一线就这六人，周杰伦、王力宏、陈奕迅、陶喆、谢霆锋、林俊杰。
排序个人看法。
七、潘玮柏、方大同、吴克群、罗志祥曾经有一定希望进入一线，但每个人都有各自短板。
潘玮柏前期翻唱韩国歌曲太多，个人原创不够，且嘻哈风格太过明显；方大同音乐风格略小众；吴克群风格太趋向其它一线歌手，个人风格太不明显；罗志祥与潘玮柏类似，个人原创不够，且偏向舞曲风格。
八、女歌手因为“四大三小”的宣传，基本这七人就是一线位置，并且因为“四大三小”这个名号，基本认知“四大”要比“三小”要高一点点。
虽然“四大三小”更多是因为出道时间和影视风格才这么编排的：四大基本不跨界，而三小出演偶像剧是一大特色。
九、女歌手个人风格特色明显。
孙燕姿强调女性飒、萧亚轩则是时尚、潮流；蔡依林则是女性独立、努力；梁静茹是情歌天后；张韶涵古灵精怪；王心凌是甜心教主；杨丞琳则是甜心（实际她的音乐风格更偏轻熟风，但媒体宣传如此）
十、女歌手的二线则是：莫文蔚、蔡健雅、容祖儿、刘若英。
莫文蔚是影视和歌手界两线发展，均有成绩且都出彩，但没有达到一线的人气；蔡健雅是金曲奖亲闺女，但粉丝死忠不多且有抄袭争议；容祖儿是受困于港圈新千年后低迷，且音乐风格还未脱离港圈老派的印象；刘若英则是出道时间早，时间上夹在90年代歌手和00年代歌手之间，导致时代印记不明显，且出彩作品大多翻唱。
十一、如果把乐团乐队带入，则五月天、S.H.E为一线，苏打绿为二线。
十二、男歌手同时代的还有很多优秀的歌手，但因为各种原因，并未上升到一线、二线的位置。
tank是因为个人身体原因，当年已经摸到二线的门槛，无奈中断；杨宗纬、萧敬腾出身选秀，出道时间较晚，唱片工业已然没落，且个人风格略狭窄；周传雄既有出道时间早，存在上个时代标签的因素，也受限于个人身体原因。
十三、女歌手同时代的也有很多优秀的歌手，但因为各种原因，并未上升到一线、二线的位置。
戴佩妮、陈绮贞是因为个人风格偏小众，文艺；温岚、周蕙、范玮琪则是被同风格歌手淹没，导致失去市场（温岚对标萧亚轩、周蕙对标梁静茹、范玮琪双标）
以上总结一下个人观点：
顶流：周杰伦
一线强：王力宏、孙燕姿
一线中：陈奕迅、陶喆、蔡依林
一线弱：五月天、梁静茹、SHE
一线守门员：谢霆锋、林俊杰、萧亚轩
二线强：张韶涵、潘玮柏、王心凌、罗志祥、杨丞琳
二线中：莫文蔚、刘若英、方大同、蔡健雅
二线弱：苏打绿、容祖儿、吴克群
写在前面，这只是个人认知，肯定有所偏颇
我所认知的歌手咖位，通过媒体宣传、粉丝讨论、校园人气等等综合来看，是有几个前提的：
1、歌手不跨时代讨论：比如说拿张学友和周杰伦比咖位、黎明和王力宏比人气，小时候就没见过哪家媒体这么跨时代来进行对比的。
2、不吹外国销量和国外人气：这点也是很重要一点，就是没有见过吹外网粉丝多少，国外专辑销量多少的。（PS：这一点从鹿晗、WYF、张艺兴、黄子韬几人开始败坏了风气，特喜欢拿国外的人气和专辑销量来反证国内人气）
3、当年的歌手很多可以通过影视界的咖位来反推其本身作为歌手的咖位。
好，开始排列组合了
一、如果把零几年那一批歌手划为一个时代的话，狭义的认知是千禧年开始，但落实到个人的话，应该是97年左右。陶喆97年发行同名专辑；王力宏98年发行《公转自转》。女歌手则以徐怀钰为起点，98年发行个人首张专辑。
男明星从陶喆、王力宏开始，开始强调个人原创，自此以后，一线男歌手基本都必须有大量个人原创作品，这是一个大门槛；女歌手从徐怀钰、萧亚轩、蔡依林、孙燕姿开始，开始偶像化，强调鲜明的个人风格。
二、这个时代的顶流是周杰伦，毋庸置疑。但细究时间节点，我个人认为是《范特西》之后，《叶惠美》的《以父之名》首发，号称全亚洲超过五十家电台同步首播《以父之名》并有八亿人收听，自此奠定了同一时代的领军人的地位，在《七里香》之后无可动摇。
三、女歌手的顶流是孙燕姿，奠定地位应该在2002年。同年发行了一张翻唱专辑《Start自选集》和一张《leave》，并均在上半年发布。下半年开始，媒体开始狂吹“孙燕姿现象”。整个时代能被媒体称之为“现象”的，只有周杰伦和孙燕姿。
四、林俊杰地位并没有歌迷想象的那么高，也没有黑子想象的那么低。基本可视为男歌手一线守门员位置。
这一点可以通过影视作品反推。在影视作品中，林俊杰主演《原来我不帅》，一部低成本偶像剧。低于周杰伦的《头文字D》全明星给周杰伦作配，也低于王力宏《色戒》给梁朝伟男配，《大兵小将》给成龙作配。基本等同于女手中“三小”的偶像剧女主地位。
五、陈奕迅、谢霆锋是后香港时代后唯二的一线。
陈奕迅基本集中全香港所有音乐人之力，规避了自身原创作品相对其它一线歌手的弱点（陈奕迅自身原创也不错，只是相对来说）。谢霆锋单论歌手身份，后继无力（个人选择问题）但综合来看，一直稳在一线位置。（《逆战》谢霆锋和周杰伦双雄戏，但谢霆锋占了影视咖的便宜）
六、综上，男歌手一线就这六人，周杰伦、王力宏、陈奕迅、陶喆、谢霆锋、林俊杰。
排序个人看法。
七、潘玮柏、方大同、吴克群、罗志祥曾经有一定希望进入一线，但每个人都有各自短板。
潘玮柏前期翻唱韩国歌曲太多，个人原创不够，且嘻哈风格太过明显；方大同音乐风格略小众；吴克群风格太趋向其它一线歌手，个人风格太不明显；罗志祥与潘玮柏类似，个人原创不够，且偏向舞曲风格。
八、女歌手因为“四大三小”的宣传，基本这七人就是一线位置，并且因为“四大三小”这个名号，基本认知“四大”要比“三小”要高一点点。
虽然“四大三小”更多是因为出道时间和影视风格才这么编排的：四大基本不跨界，而三小出演偶像剧是一大特色。
九、女歌手个人风格特色明显。
孙燕姿强调女性飒、萧亚轩则是时尚、潮流；蔡依林则是女性独立、努力；梁静茹是情歌天后；张韶涵古灵精怪；王心凌是甜心教主；杨丞琳则是甜心（实际她的音乐风格更偏轻熟风，但媒体宣传如此）
十、女歌手的二线则是：莫文蔚、蔡健雅、容祖儿、刘若英。
莫文蔚是影视和歌手界两线发展，均有成绩且都出彩，但没有达到一线的人气；蔡健雅是金曲奖亲闺女，但粉丝死忠不多且有抄袭争议；容祖儿是受困于港圈新千年后低迷，且音乐风格还未脱离港圈老派的印象；刘若英则是出道时间早，时间上夹在90年代歌手和00年代歌手之间，导致时代印记不明显，且出彩作品大多翻唱。
十一、如果把乐团乐队带入，则五月天、S.H.E为一线，苏打绿为二线。
十二、男歌手同时代的还有很多优秀的歌手，但因为各种原因，并未上升到一线、二线的位置。
tank是因为个人身体原因，当年已经摸到二线的门槛，无奈中断；杨宗纬、萧敬腾出身选秀，出道时间较晚，唱片工业已然没落，且个人风格略狭窄；周传雄既有出道时间早，存在上个时代标签的因素，也受限于个人身体原因。
十三、女歌手同时代的也有很多优秀的歌手，但因为各种原因，并未上升到一线、二线的位置。
戴佩妮、陈绮贞是因为个人风格偏小众，文艺；温岚、周蕙、范玮琪则是被同风格歌手淹没，导致失去市场（温岚对标萧亚轩、周蕙对标梁静茹、范玮琪双标）
以上总结一下个人观点：
顶流：周杰伦
一线强：王力宏、孙燕姿
一线中：陈奕迅、陶喆、蔡依林
一线弱：五月天、梁静茹、SHE
一线守门员：谢霆锋、林俊杰、萧亚轩
二线强：张韶涵、潘玮柏、王心凌、罗志祥、杨丞琳
二线中：莫文蔚、刘若英、方大同、蔡健雅
二线弱：苏打绿、容祖儿、吴克群
