词曲创作者太垃圾了，以前那些虽然也有抄袭的，但是原创的好音乐好词也很多啊，张宇十一郎这种放现在能秒杀了

出歌不只是歌手一个人的事啊

这每首歌可能歌名你不知道，但是你肯定听过，就说当你这首歌，原唱是王心凌！

缺少生活的沉淀

睫毛弯弯我小学的时候就很火了，基本上小学生都会唱

音色是天赋，是老天赏饭吃的；唱功都是后天练习的，现在唱功好的人太多了，但有特点的好音色太少了

周深唱歌很容易听腻。而且他红了之后饭圈粉丝也越来越多了。

周深不是原创歌手，要打开知名度，综艺是个很好的方式，况且他一直出歌，只要没荒废主业就还好啊。还有很多歌手上了不少综艺，你只注意到周深，看来这波还算有效输出，我也是因为在综艺里听到他唱歌喜欢上他的。

网络时代兴起之前的传统音乐市场，是被主流媒体和唱片公司、娱乐公司这些大企业把控的，基本没有独立音乐人的传播渠道。差别只是在于媒介从唱片行到广播、电视等。

创作者也好、歌手也好，都要先经过公司的筛选培养，而公司会组织团队进行包装，选择适合的定位，组织创作团队或者购买版权来形成作品。歌手在被推向市场后要快速经历市场的检验，主要是各种专辑、现场演出，不能被市场认可的话淘汰率是很高的。在那个时代一些高水平独立音乐人会被业内推崇，但要广为人知是很难的。

经济发展和网络时代彻底冲击颠覆了上述模式，传播渠道、变现方式都变了。以前艺人吃肉，创作人和工作人员还能啃骨头喝汤；到后来基本上艺人和老板连锅端，其他人就是闻闻味了。一位歌手除非自己开公司，否则很难有一个稳定的团队围绕自己来长期包装创作，导致只有唱作人才能保证稳定质量。流量时代红的是人不是歌，所以给人以没有好歌的印象。

其实这个时代的好歌还是有一些的，但由于欣赏口味也在变化，迎合当前听众的歌曲未必能历经长时间考研，而我们听到的老歌都是数十年来大浪淘沙出来的精品。

受到网络严重的侵蚀，特别是娱乐文化，一切都变得网络化、快餐化、功利化，因过度追求个性而显得扭曲、怪异，没有人真正能沉下心来创作，太太浮躁了！

周深让我印象最深的就是大鱼 千与千寻的翻唱 还有起风了

听多了编曲，发现华晨宇的歌极其难听

微笑百事达那个插曲，黄昏晓也很好听

现在说觉得夸张了一点，但是再过二十、三十年，还能够经常出现的歌，大鱼概率很大。

爱你，第一次爱的人，月光，honey,当你，睫毛弯弯，我会好好的，彩虹的微笑，那年夏天宁静的海，dadada我比较熟的，其他的不太清楚

还有月光

创作歌手吃香，也是因为现在唱片公司不愿意花钱推新人，没办法只能歌手自己给自己创作，靠人不如靠己。

这就是扯呢…周深20年才翻唱的达拉崩吧吧，17年发的教主的原视频b站播放当时都多少了

差不多得了，王心凌的歌确实是没什么“技巧”，“难度”的口水歌，但是好听啊，你所谓的这些网络歌手的口水歌能听吗？星野源最近的星球，逃耻的恋都是口水歌，但作词，作曲比你所谓那些口水歌强得多了怎么不谈了?

音乐，尤其是流行音乐说到底就是商品，商品不去研究自身的问题，去苛责这届消费者不行是病，得治

唱功是一方面，“唱得好”和“唱歌唱得好听”还是有区别的，
以前的歌手都是在神仙打架里出名的，音色更重要。