写在前面：观影前几天，特意跑了姥爷家了解了一下。对的，家中老人，我的太姥爷，曾是一名朝鲜战争的战士。他虽职副班长，但同其他战士一样，有血有肉有家庭，共同肩负着当时四万万人民与国家的希望。遗憾的是，我没能与他见面，但老兵精神仍值得我们缅怀。
或许，这就是电影存在的意义吧。
作为后辈的我们，定不能忘了初心，我们永远是民族与国家的骄傲。
自21世纪到来后，我国绝大部分主旋律电影都选择淡化战争痕迹，将类型偏向于动作类型片，往往呈现出固定化的程式，但影片《金刚川》则打破了这一现状，使其在画面造型与叙事结构等多元角度中寻求突破。近几年，随着我国新旋律电影的不断创新与迭代，影片《金刚川》通过复调叙事与“降维”人物视角的设置、精准化与类型化的尝试，不仅摈弃了对我军以阳春白雪、束之高阁的形象刻画，也颠覆了以往对敌军妖魔化的塑造手法，并且用包容的人文视野审视战争，重新定义主旋律电影，使其成为我国新主旋律电影开拓式的范本。
一、多条叙事线的复调影像文本
在讨论《金刚川》的复调叙事之前，在此需要先对“复调”概念达成共识。“复调”这一概念起初是一种音乐术语，因其由两条或两条以上的多条旋律线的特点与“主调”音乐相区分，并且与主调音乐更加不同的是，虽其不像主调音乐只有一条主要旋律线那样旋律分明，但复调音乐中的若干条旋律线确实彼此独立而又相互协调的关系，最终共同构成和谐优美的多声部曲调。后来，巴赫金将复调理论移植到文学中的叙事研究中发现，有些长篇小说就拥有着同样的意识与价值。随后巴赫金又将现象学中的“自我意识”融入其中，最终得出了复调叙事拥有多元视角与非传统、非线性叙事的逻辑架构，彻底从单一的叙事空间中解脱出来，具有了一种对话式的戏剧特性，以此构成一个完整的、拥有多条旋律线的复调叙事文本空间。
纵观影片《金刚川》的叙事全貌，故事选取了抗美援朝战役中的关键之战，也是最后一站——金城之战，战争地点则位于朝鲜境内的“金刚川”的河流处，影片讲述了在一天一夜之内我军与敌军之间对于“桥”这一能指符号的摧毁与守护，一场两方军事力量悬殊的保卫之战就此展开，此种设定下的对抗性矛盾冲突本身就为影片构成了强大的戏剧张力。影片摈弃了以往主旋律电影中模式化的线性叙事，其将整部影片依次分设为“士兵”“敌军”“高炮班”与“桥”四个叙事单元，并在此基础上实现了更具有艺术性的爱国主义情怀的构建与宣扬。影片以“士兵”这一单元作为影片复调叙事的结构开端，在此段落中清晰交代了抗美援朝金城战役的具体客观细节，以及我国志愿军在此次战役中的重要使命与责任；在第二、三单元的“对手”与“高炮班”中，影片用大量篇幅全方位展现了我国志愿军的高炮班与美方敌军的高空轰炸机殊死对抗的场景；而在影片的最后一个单元“桥”中，镜头将焦点对准了金刚川河流上关键而又具有象征意味的木桥，在此完成了敌我双方交战中最为激烈冲突的展现。回看《金刚川》中的四个叙事单元可发现，影片虽然通过我国志愿军与美方敌军老兵的不同画外音叙事对事件进行展现，并分别通过我国步兵与炮兵、敌方空军构建了全域与多视角的叙事手法，但其均指向敌我双方对于“桥”的摧毁与守护的最终任务，从而实现了多条旋律线的全方位复调叙事。
二、复调叙事下的牺牲内涵
影片《金刚川》不乏有声音认为影片采用复调叙事是为其“赶工期”而粗制滥造内核的一种美化，但纵观《金刚川》全片，其之所以在表现抗美援朝这一历史性宏大题材时使用复调叙事的手法，细枝末节中可清晰辨认出影片蕴含的深刻的审美特征和对于影像文本的创新性艺术追求。而这部八月初才开机，耗资四亿，历经短短两个月就上映的电影，也是圆满完成任务。为纪念抗美援朝70周年献了份大礼。众人说纷云，偶尔看到网上有些许网友在质疑本部片子的质量与体量，但结果斐然。“或许，国家的工业体系电影已经完善的很好了，前后五千名工组人员加上三位导演的共同努力，才有了这部三个视角看战争的影片。”制片人梁静说道。
回看影片《金刚川》中复调叙事的第二单元“对手”中，此段落出乎意料的采用了美方敌军的叙事视角，打破了在宏大历史战役中采用我方单一的视角展开叙事，开辟了我国同类型主旋律电影中的全新叙事视角。在影片全片中，被上世纪六十年代抗美援朝电影《英雄儿女》中的插曲“英雄赞歌”所充斥，不仅拉近了与观影者的内容接受距离，更将复调叙事与当时的经典叙事产生一种影像时空中的互文，表达了对于文化历史的传承精神。不仅如此，复调叙事的设置与建立打破了我国对于冷战时期战争的单一描写，而是使用国际视野探讨战争下的人文关怀，为我国主旋律电影开辟了一条全新的审美内涵与判断标准。
从精神内涵方面来看，影片《金刚川》中的复调叙事并未直接通过对事件本身意义进行解构，而是通过透过本体外衣聚焦于其下的精神内核——一个牺牲精神的内核。影片《金刚川》的英文片名意为“牺牲”，在影片中也充斥着关于“牺牲”符号化的具象化情节。无论是连长与通讯员因保护、建设“桥”而奉献生命；或是高炮班的张飞与吴磊二人通过自愿暴露自己的方式掩护志愿军顺利过桥，并在与美方空军的悬殊搏斗中最终牺牲；还是美方空军在一次又一次的摧毁“桥”的过程中，从对我国志愿军高炮班的连续性攻袭，到最终对志愿军战士们因“桥”被摧毁而用血肉之躯搭建了一座壮观的“人桥”而感到叹服与惊异，从片名到情节，影片简明了当的点明而又详细的展现了影片中展现的我国志愿军保家卫国、誓死抵抗的牺牲精神。不仅是群体方面，在对个体生存的表达也秉承着“牺牲”的主题，影片中作为志愿军一员的小胡，在以画外音的形式出现而回忆近70年前的战争时，生动感慨的说道自己仍然能够闻到战场上炮火将战友们的肉烧焦的味道，万千感慨汇聚成“当时俺们真的没有一个怕死的”一句话，影片中无不充斥着类似细腻的情感流动，使得我国志愿军在对于“桥”的建设与守护的过程中，将“牺牲”这个符号化的主题摆脱了空洞的形容，让一个个悲壮而又惨烈的事例丰满了关于“牺牲”的主题。从某种意义上来说，影片《金刚川》的复调叙事摈弃了过去一味的对敌军进行妖魔化、刻板化的塑造，而是站在历史的长河中以客观的视角展示敌方当时强大的军事力量，对当时近乎不可能完成的对敌军挑衅的对抗，而最终却以顽强的精神与抗争态度战胜看似不可撼动的敌军，无论是另类的叙事视角，还是牺牲精神的蕴含展现，影片《金刚川》都为我国主旋律电影提供了另一种叙事思维。
影片《金刚川》使用复调叙事手法、全新的叙事视角，将我国抗美援朝中的历史战役全方位的展现出来，是我国主旋律电影创新性转变的开端，是我国电影观影需求审美与文化标准的跨越与新征程，影片在取得票房与口碑的双赢下，也在当代为强大的中国增加一份强大的文化自信，成为我国新主旋律电影的标杆性影像文本。
是的，就像片尾旁白所说，“把我们的血肉 筑成我们新的长城”，是啊，老兵不死，是他们用鲜血，身躯与英勇才换来当今的日子。
只争朝夕，不负昭华。希望作为后辈的我们，为国争光！
这部电影值得一看。
写在前面：观影前几天，特意跑了姥爷家了解了一下。对的，家中老人，我的太姥爷，曾是一名朝鲜战争的战士。他虽职副班长，但同其他战士一样，有血有肉有家庭，共同肩负着当时四万万人民与国家的希望。遗憾的是，我没能与他见面，但老兵精神仍值得我们缅怀。
或许，这就是电影存在的意义吧。
作为后辈的我们，定不能忘了初心，我们永远是民族与国家的骄傲。
自21世纪到来后，我国绝大部分主旋律电影都选择淡化战争痕迹，将类型偏向于动作类型片，往往呈现出固定化的程式，但影片《金刚川》则打破了这一现状，使其在画面造型与叙事结构等多元角度中寻求突破。近几年，随着我国新旋律电影的不断创新与迭代，影片《金刚川》通过复调叙事与“降维”人物视角的设置、精准化与类型化的尝试，不仅摈弃了对我军以阳春白雪、束之高阁的形象刻画，也颠覆了以往对敌军妖魔化的塑造手法，并且用包容的人文视野审视战争，重新定义主旋律电影，使其成为我国新主旋律电影开拓式的范本。
一、多条叙事线的复调影像文本
在讨论《金刚川》的复调叙事之前，在此需要先对“复调”概念达成共识。“复调”这一概念起初是一种音乐术语，因其由两条或两条以上的多条旋律线的特点与“主调”音乐相区分，并且与主调音乐更加不同的是，虽其不像主调音乐只有一条主要旋律线那样旋律分明，但复调音乐中的若干条旋律线确实彼此独立而又相互协调的关系，最终共同构成和谐优美的多声部曲调。后来，巴赫金将复调理论移植到文学中的叙事研究中发现，有些长篇小说就拥有着同样的意识与价值。随后巴赫金又将现象学中的“自我意识”融入其中，最终得出了复调叙事拥有多元视角与非传统、非线性叙事的逻辑架构，彻底从单一的叙事空间中解脱出来，具有了一种对话式的戏剧特性，以此构成一个完整的、拥有多条旋律线的复调叙事文本空间。
纵观影片《金刚川》的叙事全貌，故事选取了抗美援朝战役中的关键之战，也是最后一站——金城之战，战争地点则位于朝鲜境内的“金刚川”的河流处，影片讲述了在一天一夜之内我军与敌军之间对于“桥”这一能指符号的摧毁与守护，一场两方军事力量悬殊的保卫之战就此展开，此种设定下的对抗性矛盾冲突本身就为影片构成了强大的戏剧张力。影片摈弃了以往主旋律电影中模式化的线性叙事，其将整部影片依次分设为“士兵”“敌军”“高炮班”与“桥”四个叙事单元，并在此基础上实现了更具有艺术性的爱国主义情怀的构建与宣扬。影片以“士兵”这一单元作为影片复调叙事的结构开端，在此段落中清晰交代了抗美援朝金城战役的具体客观细节，以及我国志愿军在此次战役中的重要使命与责任；在第二、三单元的“对手”与“高炮班”中，影片用大量篇幅全方位展现了我国志愿军的高炮班与美方敌军的高空轰炸机殊死对抗的场景；而在影片的最后一个单元“桥”中，镜头将焦点对准了金刚川河流上关键而又具有象征意味的木桥，在此完成了敌我双方交战中最为激烈冲突的展现。回看《金刚川》中的四个叙事单元可发现，影片虽然通过我国志愿军与美方敌军老兵的不同画外音叙事对事件进行展现，并分别通过我国步兵与炮兵、敌方空军构建了全域与多视角的叙事手法，但其均指向敌我双方对于“桥”的摧毁与守护的最终任务，从而实现了多条旋律线的全方位复调叙事。
二、复调叙事下的牺牲内涵
影片《金刚川》不乏有声音认为影片采用复调叙事是为其“赶工期”而粗制滥造内核的一种美化，但纵观《金刚川》全片，其之所以在表现抗美援朝这一历史性宏大题材时使用复调叙事的手法，细枝末节中可清晰辨认出影片蕴含的深刻的审美特征和对于影像文本的创新性艺术追求。而这部八月初才开机，耗资四亿，历经短短两个月就上映的电影，也是圆满完成任务。为纪念抗美援朝70周年献了份大礼。众人说纷云，偶尔看到网上有些许网友在质疑本部片子的质量与体量，但结果斐然。“或许，国家的工业体系电影已经完善的很好了，前后五千名工组人员加上三位导演的共同努力，才有了这部三个视角看战争的影片。”制片人梁静说道。
回看影片《金刚川》中复调叙事的第二单元“对手”中，此段落出乎意料的采用了美方敌军的叙事视角，打破了在宏大历史战役中采用我方单一的视角展开叙事，开辟了我国同类型主旋律电影中的全新叙事视角。在影片全片中，被上世纪六十年代抗美援朝电影《英雄儿女》中的插曲“英雄赞歌”所充斥，不仅拉近了与观影者的内容接受距离，更将复调叙事与当时的经典叙事产生一种影像时空中的互文，表达了对于文化历史的传承精神。不仅如此，复调叙事的设置与建立打破了我国对于冷战时期战争的单一描写，而是使用国际视野探讨战争下的人文关怀，为我国主旋律电影开辟了一条全新的审美内涵与判断标准。
从精神内涵方面来看，影片《金刚川》中的复调叙事并未直接通过对事件本身意义进行解构，而是通过透过本体外衣聚焦于其下的精神内核——一个牺牲精神的内核。影片《金刚川》的英文片名意为“牺牲”，在影片中也充斥着关于“牺牲”符号化的具象化情节。无论是连长与通讯员因保护、建设“桥”而奉献生命；或是高炮班的张飞与吴磊二人通过自愿暴露自己的方式掩护志愿军顺利过桥，并在与美方空军的悬殊搏斗中最终牺牲；还是美方空军在一次又一次的摧毁“桥”的过程中，从对我国志愿军高炮班的连续性攻袭，到最终对志愿军战士们因“桥”被摧毁而用血肉之躯搭建了一座壮观的“人桥”而感到叹服与惊异，从片名到情节，影片简明了当的点明而又详细的展现了影片中展现的我国志愿军保家卫国、誓死抵抗的牺牲精神。不仅是群体方面，在对个体生存的表达也秉承着“牺牲”的主题，影片中作为志愿军一员的小胡，在以画外音的形式出现而回忆近70年前的战争时，生动感慨的说道自己仍然能够闻到战场上炮火将战友们的肉烧焦的味道，万千感慨汇聚成“当时俺们真的没有一个怕死的”一句话，影片中无不充斥着类似细腻的情感流动，使得我国志愿军在对于“桥”的建设与守护的过程中，将“牺牲”这个符号化的主题摆脱了空洞的形容，让一个个悲壮而又惨烈的事例丰满了关于“牺牲”的主题。从某种意义上来说，影片《金刚川》的复调叙事摈弃了过去一味的对敌军进行妖魔化、刻板化的塑造，而是站在历史的长河中以客观的视角展示敌方当时强大的军事力量，对当时近乎不可能完成的对敌军挑衅的对抗，而最终却以顽强的精神与抗争态度战胜看似不可撼动的敌军，无论是另类的叙事视角，还是牺牲精神的蕴含展现，影片《金刚川》都为我国主旋律电影提供了另一种叙事思维。
影片《金刚川》使用复调叙事手法、全新的叙事视角，将我国抗美援朝中的历史战役全方位的展现出来，是我国主旋律电影创新性转变的开端，是我国电影观影需求审美与文化标准的跨越与新征程，影片在取得票房与口碑的双赢下，也在当代为强大的中国增加一份强大的文化自信，成为我国新主旋律电影的标杆性影像文本。
是的，就像片尾旁白所说，“把我们的血肉 筑成我们新的长城”，是啊，老兵不死，是他们用鲜血，身躯与英勇才换来当今的日子。
只争朝夕，不负昭华。希望作为后辈的我们，为国争光！
这部电影值得一看。
