【动漫社】电影《声之形》专楼 (BD 5月17日发售!) 196回复/ 1412943 浏览

全部回帖

收起
引用 @因果交流电灯与模仿艺术之樱 发表的:
只看此人
求个网页链接 超链接爪机打不开。。
求个网页链接
超链接爪机打不开。。
试试这个?
http://music.163.com/m/program?id=793073746
我也已经上床了_(:_」∠)_
试试这个?
http://music.163.com/m/program?id=793073746
我也已经上床了_(:_」∠)_
亮了(0)
回复
引用 @oldjfree 发表的:
只看此人
试试这个?http://music.163.com/m/program?id=793073746我也已经上床了_(:_」∠)_
试试这个?
http://music.163.com/m/program?id=793073746
我也已经上床了_(:_」∠)_
get,循环中
get,循环中
亮了(0)
回复
http://www.tsdm.net/forum.php?mod=viewthread&tid=756970
主题歌专辑下载
http://www.tsdm.net/forum.php?mod=viewthread&tid=756970
主题歌专辑下载
亮了(0)
回复
引用 @因果交流电灯与模仿艺术之樱 发表的:
只看此人
http://www.tsdm.net/forum.php?mod=viewthread&tid=756970 主题歌专辑下载
http://www.tsdm.net/forum.php?mod=viewthread&tid=756970
主题歌专辑下载





亮了(0)
回复
引用 @冢本秀一 发表的:
只看此人

[图片]

查看更多



网易云也上架了。
Warning:不要打开评论区
网易云也上架了。
Warning:不要打开评论区
亮了(0)
回复
引用 @因果交流电灯与模仿艺术之樱 发表的:
只看此人
网易云也上架了。 Warning:不要打开评论区
网易云也上架了。
Warning:不要打开评论区
你不说我大概也不会专门去看一下2333

评论区几个zz。
你不说我大概也不会专门去看一下2333

评论区几个zz。
亮了(0)
回复

https://site.douban.com/211330/widget/notes/190597056/note/582498318/

与山田尚子导演面对面创作的音乐——电影《聲之形》配乐牛尾宪辅访谈(Anime! Anime!)

译自Anime! Anime!(记者=高濑司)


【制片人说从没见过这种制作现场(笑)】


——首先请谈一下参加电影《聲之形》的经过。

牛尾:我平时是以音乐家的身份活动的,很少从事配乐工作,不过听说山田尚子导演听过我的音乐。她觉得我的音乐很适合电影《聲之形》,于是就通过事务所对我发出了邀请。我原本就喜欢动画,特别是以前还公开表示过想和山田导演合作,所以感到很高兴。

(译者注:牛尾在《Newtype》2014年7月号的访谈中提到自己看了《玉子爱情故事》后很感动,希望能参与山田导演的下一部作品。)

——与山田导演见面后感觉如何?

牛尾:作为创作者我们有着惊人的相通点,高兴之余更多的是惊讶。在最早的碰头会上见面时,我们就谈论了自己喜欢的东西与深受影响的事物,其中不仅有音乐和电影,甚至还包含了绘画、雕刻、舞蹈、摄影和建筑,用具体的专有名词来相互沟通。

——那种共通性在作品制作中也得到了发挥吗?

牛尾:没错。最早谈论的那些彼此觉得很棒的东西、与这部作品相符的事物,成为了电影《聲之形》的基本概念。一般音响导演或者负责选曲的人都会列一张音乐菜单——某种场景需要某种乐曲的指示书。而这次那种曲子只有两三首。原因是我们俩一开始就做好了充分的概念设计。

——您所说的“一开始”,是指整个工序当中的哪个阶段呢?

牛尾:分镜也没有完成多少,也就是作品的方针还没有完全确定的阶段。从那时起我制作了一些草案,相当于乐曲的分镜,我管它叫音响素描,像书信来往那样与山田导演一边交流一边制作。分镜完成时已经做出了40首曲子。

——也就是说,音乐也对影像产生了影响?

牛尾:不仅是影响,而是使作品的影像与音乐有机地联系在一起。那也是因为在完成音响素描后,我们俩每周一次地来到录音棚,将素描曲放到当时制作出来的影像中,根据实际效果再改变编曲,如果觉得需要别的曲子就当场制作,一心一意地持续着这种工作。为此,我们创造了一个只有我和山田导演以及录音棚技师的空间,就像单独谈话那样进行工作。

——极为特殊的制作现场呢。

牛尾:是啊,本作的制片人也说,这种制作现场也是没谁了(笑)。能在大规模公映的作品中做那种事情,真的让我感到非常荣幸。

——与音响导演鹤冈阳太做过怎样的交流?

牛尾:音乐的制作流程是,先由我拿出整体方案与概念,获得鹤冈的同意后,再与山田导演一起在录音棚中制作,然后把做好的东西再带过来检查。换言之,微观的工作是由我和山田导演做的,鹤冈负责把控整体平衡。

——最终一共制作了多少首曲子?

牛尾:(9月14日发售的)原声集有61首,但包含为了与音响制作人员交流而准备的乐曲在内,一共制作了82首。最终使用在电影中的约有50首。钢琴曲比较多,但并不是有意去选的,而是自然而然的结果。

——选曲由谁主导?

牛尾:最终裁决当然是山田导演,但基本上并不是由哪边来主导,而是在我和山田导演两人的交谈中自然而然地决定的。

——正如您的单人乐队名“agraph”中也包含着gragh这个视觉要素,您在以前的访谈中提到自己是以美丽的风景等事物为概念来创作音乐的,这次也用到了那种方式吗?

牛尾:是的。虽然基本上是以与山田导演一起锤炼出来的概念为基础进行创作的,但最后一个场景的音乐,其灵感来源于某个风景。正当我因为做不出那里的配乐而发愁时,因为工作原因我有机会来到了京都。当时山田导演向我提起了京都动画附近的某个河滩。听说山田导演之前也一直想不出最后一个场景,当时她就是在那里获得了灵感,于是下班后我就去看了。然后当我回过神时,才发觉自己在那个河滩的边上泪眼滂沱地站了很久(笑)。所以对于最后一个场景,能与山田导演在同样的地点,看着同样的风景而获得灵感,让我感到非常幸运。

(译者插话:山田导演在2016年9月17日的池袋首映见面会上提到自己为最后一个场景发愁过,然后在去看京阿尼附近的牙医的路上突然找到了灵感。应该就是去看牙医的路上去了那个河滩。山田导演在2015年8月的日记中提到过年内要去拔智齿。)

——同样是视觉图像,原作漫画对您的影响又如何呢?

牛尾:原作是在接到工作后的2015年读的,因为是一部非常强烈的作品,所以如果根据原作来配乐未必会产生好的结果。因而原作只在那时读过一遍,我觉得电影《聲之形》的音乐需要根据山田导演的概念来创作,因此反倒是故意不让自己想起原作。至今仍未重读过,所以我自己也不清楚这次的电影与原作有多么接近或不同。



【概念的形式】


——您反复提到了概念的重要性,关于那方面请再深入地谈一下。

牛尾:进行本作的概念设计时,我和山田导演两人各自带来了画集、摄影集等各种各样的图像。例如乔治·莫兰迪威廉·哈默休伊等画家,从这种具体的专有名词中提炼出对音乐有用的概念。

——那些东西直接反映到了配乐中吗?

牛尾:是的。在创作乐曲时,将莫兰迪笔下的静物画的阴影,或者哈默休伊笔下的光的画法等各种各样的事物转换为音乐。将其中某种阴影的表现或镜头的虚化这种物理现象,置换为另一种物理现象——声音。比如镜头边缘会产生渐晕效果,一种基于余弦四次方定律的周边光量降低的现象,将那种构造套用到音乐当中会变得如何呢?我们追求的就是这种东西。这种研究全是在初期的概念设计阶段积累起来,并与山田导演共同分享的。

——您以往在谈起自己创作的音乐时也提到过马塞尔·杜尚约瑟夫·科苏斯等艺术家,这次的做法也很符合您的风格,对此山田导演作何反应?

牛尾:她非常理解概念设计与抽象思维的重要性,令我十分惊讶。我至今与各种各样的艺术家共事过,但从没遇到过这么合得来的人。山田导演初看是那种具有女性特有的感性的天才。我在看前作《玉子爱情故事》时也觉得她很厉害,作品中的角色们心怀青春的纠结,手和脚的动作、表情与行动都是发自他们自己也无法驾驭的感情,能够如此轻易、如此感性地表现出那些东西真的好厉害。但通过这次与她一起合作,我发现了一件事情——山田导演的影像表现其实并非来自性别差异与天赋,而是根据某个概念一心一意地去思考和替换,在这种不断的积累中诞生的。

(译者插话:山田导演的这种作风又令人想起了“By always thinking unto them.”这句话。《玉子爱情故事》开头引用的这句牛顿的名言,在我看来不仅是指作品中的角色们彼此的感情,也很好地代表了山田导演对作品与角色的爱。)



【我做不出比这更好的《聲之形》了】


——电影《聲之形》的女主人公硝子是一名听觉障碍者,感觉这种要素很难用音乐去表现。关于这方面是用怎样的概念去应对的?

牛尾:一开始我对听觉障碍做过调查,发现症状的程度因人而异,差别很大,所以没有把听觉障碍本身当作概念。不过我所关注的是在作品中也起到重要作用的助听器。因为助听器是装在耳朵上的扩音器,所以原理上应该伴有杂音。于是我思考了一些问题,要多大程度地去拾取杂音?杂音与乐音的差别是什么?什么才是有意义的声音?最后我想到了立式钢琴。因为我的老家以前是音乐教室,所以立式钢琴是我最能掌控杂音的乐器。指甲与键盘的碰触声、琴键拉动木制琴槌的牵动声、踩动消音踏板时毛毡的摩擦声,琴弦鸣响时共振板的吱吱声等等,弹奏立式钢琴时会发出各种各样的杂音。所以我制定了一个概念,要把那些杂音全都录下来,为此将钢琴拆开,在里面安装了传声器,录音时不是去录乐音,而是去录包含杂音在内的整体。

——相当概念化呢。

牛尾:另外这种做法也是与电影《聲之形》这部作品本身息息相关的。因为主人公将也对包围着他的温暖而美丽的世界视而不见、充耳不闻。为了描绘出包围着他的世界,就需要用包含杂音的钢琴环绕声去包围影院内的空间。

——可以再举一些具体的例子吗?

牛尾:为了让将也接触外界而做的练习——因为作品本身具有这样一种侧面,所以用到了巴赫的《创意曲》。《创意曲》既是练习曲,也是键盘曲——为了让演奏者理解键盘乐器的美妙而创作的曲子。通过那种练习,用身体去铭记那份美妙,从而让自己学会作曲——《创意曲》就是为此而创作的练习曲集。所以在构成时就将《创意曲》第一首C大调,与将也进行了两小时为生存而做的练习相重合。换言之,这部电影就相当于在演奏两个小时的《创意曲》。实际上《创意曲》分为三部分,我将电影本身分成三个部分去分别对应。以《创意曲》(Invention)为原型的《inv》这首曲子,第一部分只用了《创意曲》第1-6小节中的音列,第二部分只用了第7-14小节中的音列。然后在影片的高潮中,首次配上了能听出是《创意曲》的音乐(《Invention No.1 C dur (LastPart)》)。至此将也完成了为自力更生而做的练习。最后配上这首原创的《创意曲》是山田导演的主意。

——经历了这次密不可分的共同制作,还想再次与山田导演合作吗?

牛尾:很想。通过这次与山田导演合作,我找到了新的课题,我和山田导演觉得下次还能用其他不同的形式去做某些东西。期待今后彼此也能打开一扇扇新的大门。

——最后请对读者说几句话。

牛尾:今天说得有些古板,不过电影《聲之形》的出色之处在于——虽然本片是用概念化的手法来创作的,但制作出来的东西却又不乏娱乐性。所以动画迷自不必说,平时不看动画的人应该也能乐在其中。另外听了OST、读了这篇访谈后再次观看的话,应该能感受到更多的乐趣吧。至少我做不出比这更好的《聲之形》了。希望能让大家感到尽兴。

https://site.douban.com/211330/widget/notes/190597056/note/582498318/

与山田尚子导演面对面创作的音乐——电影《聲之形》配乐牛尾宪辅访谈(Anime! Anime!)

译自Anime! Anime!(记者=高濑司)


【制片人说从没见过这种制作现场(笑)】


——首先请谈一下参加电影《聲之形》的经过。

牛尾:我平时是以音乐家的身份活动的,很少从事配乐工作,不过听说山田尚子导演听过我的音乐。她觉得我的音乐很适合电影《聲之形》,于是就通过事务所对我发出了邀请。我原本就喜欢动画,特别是以前还公开表示过想和山田导演合作,所以感到很高兴。

(译者注:牛尾在《Newtype》2014年7月号的访谈中提到自己看了《玉子爱情故事》后很感动,希望能参与山田导演的下一部作品。)

——与山田导演见面后感觉如何?

牛尾:作为创作者我们有着惊人的相通点,高兴之余更多的是惊讶。在最早的碰头会上见面时,我们就谈论了自己喜欢的东西与深受影响的事物,其中不仅有音乐和电影,甚至还包含了绘画、雕刻、舞蹈、摄影和建筑,用具体的专有名词来相互沟通。

——那种共通性在作品制作中也得到了发挥吗?

牛尾:没错。最早谈论的那些彼此觉得很棒的东西、与这部作品相符的事物,成为了电影《聲之形》的基本概念。一般音响导演或者负责选曲的人都会列一张音乐菜单——某种场景需要某种乐曲的指示书。而这次那种曲子只有两三首。原因是我们俩一开始就做好了充分的概念设计。

——您所说的“一开始”,是指整个工序当中的哪个阶段呢?

牛尾:分镜也没有完成多少,也就是作品的方针还没有完全确定的阶段。从那时起我制作了一些草案,相当于乐曲的分镜,我管它叫音响素描,像书信来往那样与山田导演一边交流一边制作。分镜完成时已经做出了40首曲子。

——也就是说,音乐也对影像产生了影响?

牛尾:不仅是影响,而是使作品的影像与音乐有机地联系在一起。那也是因为在完成音响素描后,我们俩每周一次地来到录音棚,将素描曲放到当时制作出来的影像中,根据实际效果再改变编曲,如果觉得需要别的曲子就当场制作,一心一意地持续着这种工作。为此,我们创造了一个只有我和山田导演以及录音棚技师的空间,就像单独谈话那样进行工作。

——极为特殊的制作现场呢。

牛尾:是啊,本作的制片人也说,这种制作现场也是没谁了(笑)。能在大规模公映的作品中做那种事情,真的让我感到非常荣幸。

——与音响导演鹤冈阳太做过怎样的交流?

牛尾:音乐的制作流程是,先由我拿出整体方案与概念,获得鹤冈的同意后,再与山田导演一起在录音棚中制作,然后把做好的东西再带过来检查。换言之,微观的工作是由我和山田导演做的,鹤冈负责把控整体平衡。

——最终一共制作了多少首曲子?

牛尾:(9月14日发售的)原声集有61首,但包含为了与音响制作人员交流而准备的乐曲在内,一共制作了82首。最终使用在电影中的约有50首。钢琴曲比较多,但并不是有意去选的,而是自然而然的结果。

——选曲由谁主导?

牛尾:最终裁决当然是山田导演,但基本上并不是由哪边来主导,而是在我和山田导演两人的交谈中自然而然地决定的。

——正如您的单人乐队名“agraph”中也包含着gragh这个视觉要素,您在以前的访谈中提到自己是以美丽的风景等事物为概念来创作音乐的,这次也用到了那种方式吗?

牛尾:是的。虽然基本上是以与山田导演一起锤炼出来的概念为基础进行创作的,但最后一个场景的音乐,其灵感来源于某个风景。正当我因为做不出那里的配乐而发愁时,因为工作原因我有机会来到了京都。当时山田导演向我提起了京都动画附近的某个河滩。听说山田导演之前也一直想不出最后一个场景,当时她就是在那里获得了灵感,于是下班后我就去看了。然后当我回过神时,才发觉自己在那个河滩的边上泪眼滂沱地站了很久(笑)。所以对于最后一个场景,能与山田导演在同样的地点,看着同样的风景而获得灵感,让我感到非常幸运。

(译者插话:山田导演在2016年9月17日的池袋首映见面会上提到自己为最后一个场景发愁过,然后在去看京阿尼附近的牙医的路上突然找到了灵感。应该就是去看牙医的路上去了那个河滩。山田导演在2015年8月的日记中提到过年内要去拔智齿。)

——同样是视觉图像,原作漫画对您的影响又如何呢?

牛尾:原作是在接到工作后的2015年读的,因为是一部非常强烈的作品,所以如果根据原作来配乐未必会产生好的结果。因而原作只在那时读过一遍,我觉得电影《聲之形》的音乐需要根据山田导演的概念来创作,因此反倒是故意不让自己想起原作。至今仍未重读过,所以我自己也不清楚这次的电影与原作有多么接近或不同。



【概念的形式】


——您反复提到了概念的重要性,关于那方面请再深入地谈一下。

牛尾:进行本作的概念设计时,我和山田导演两人各自带来了画集、摄影集等各种各样的图像。例如乔治·莫兰迪威廉·哈默休伊等画家,从这种具体的专有名词中提炼出对音乐有用的概念。

——那些东西直接反映到了配乐中吗?

牛尾:是的。在创作乐曲时,将莫兰迪笔下的静物画的阴影,或者哈默休伊笔下的光的画法等各种各样的事物转换为音乐。将其中某种阴影的表现或镜头的虚化这种物理现象,置换为另一种物理现象——声音。比如镜头边缘会产生渐晕效果,一种基于余弦四次方定律的周边光量降低的现象,将那种构造套用到音乐当中会变得如何呢?我们追求的就是这种东西。这种研究全是在初期的概念设计阶段积累起来,并与山田导演共同分享的。

——您以往在谈起自己创作的音乐时也提到过马塞尔·杜尚约瑟夫·科苏斯等艺术家,这次的做法也很符合您的风格,对此山田导演作何反应?

牛尾:她非常理解概念设计与抽象思维的重要性,令我十分惊讶。我至今与各种各样的艺术家共事过,但从没遇到过这么合得来的人。山田导演初看是那种具有女性特有的感性的天才。我在看前作《玉子爱情故事》时也觉得她很厉害,作品中的角色们心怀青春的纠结,手和脚的动作、表情与行动都是发自他们自己也无法驾驭的感情,能够如此轻易、如此感性地表现出那些东西真的好厉害。但通过这次与她一起合作,我发现了一件事情——山田导演的影像表现其实并非来自性别差异与天赋,而是根据某个概念一心一意地去思考和替换,在这种不断的积累中诞生的。

(译者插话:山田导演的这种作风又令人想起了“By always thinking unto them.”这句话。《玉子爱情故事》开头引用的这句牛顿的名言,在我看来不仅是指作品中的角色们彼此的感情,也很好地代表了山田导演对作品与角色的爱。)



【我做不出比这更好的《聲之形》了】


——电影《聲之形》的女主人公硝子是一名听觉障碍者,感觉这种要素很难用音乐去表现。关于这方面是用怎样的概念去应对的?

牛尾:一开始我对听觉障碍做过调查,发现症状的程度因人而异,差别很大,所以没有把听觉障碍本身当作概念。不过我所关注的是在作品中也起到重要作用的助听器。因为助听器是装在耳朵上的扩音器,所以原理上应该伴有杂音。于是我思考了一些问题,要多大程度地去拾取杂音?杂音与乐音的差别是什么?什么才是有意义的声音?最后我想到了立式钢琴。因为我的老家以前是音乐教室,所以立式钢琴是我最能掌控杂音的乐器。指甲与键盘的碰触声、琴键拉动木制琴槌的牵动声、踩动消音踏板时毛毡的摩擦声,琴弦鸣响时共振板的吱吱声等等,弹奏立式钢琴时会发出各种各样的杂音。所以我制定了一个概念,要把那些杂音全都录下来,为此将钢琴拆开,在里面安装了传声器,录音时不是去录乐音,而是去录包含杂音在内的整体。

——相当概念化呢。

牛尾:另外这种做法也是与电影《聲之形》这部作品本身息息相关的。因为主人公将也对包围着他的温暖而美丽的世界视而不见、充耳不闻。为了描绘出包围着他的世界,就需要用包含杂音的钢琴环绕声去包围影院内的空间。

——可以再举一些具体的例子吗?

牛尾:为了让将也接触外界而做的练习——因为作品本身具有这样一种侧面,所以用到了巴赫的《创意曲》。《创意曲》既是练习曲,也是键盘曲——为了让演奏者理解键盘乐器的美妙而创作的曲子。通过那种练习,用身体去铭记那份美妙,从而让自己学会作曲——《创意曲》就是为此而创作的练习曲集。所以在构成时就将《创意曲》第一首C大调,与将也进行了两小时为生存而做的练习相重合。换言之,这部电影就相当于在演奏两个小时的《创意曲》。实际上《创意曲》分为三部分,我将电影本身分成三个部分去分别对应。以《创意曲》(Invention)为原型的《inv》这首曲子,第一部分只用了《创意曲》第1-6小节中的音列,第二部分只用了第7-14小节中的音列。然后在影片的高潮中,首次配上了能听出是《创意曲》的音乐(《Invention No.1 C dur (LastPart)》)。至此将也完成了为自力更生而做的练习。最后配上这首原创的《创意曲》是山田导演的主意。

——经历了这次密不可分的共同制作,还想再次与山田导演合作吗?

牛尾:很想。通过这次与山田导演合作,我找到了新的课题,我和山田导演觉得下次还能用其他不同的形式去做某些东西。期待今后彼此也能打开一扇扇新的大门。

——最后请对读者说几句话。

牛尾:今天说得有些古板,不过电影《聲之形》的出色之处在于——虽然本片是用概念化的手法来创作的,但制作出来的东西却又不乏娱乐性。所以动画迷自不必说,平时不看动画的人应该也能乐在其中。另外听了OST、读了这篇访谈后再次观看的话,应该能感受到更多的乐趣吧。至少我做不出比这更好的《聲之形》了。希望能让大家感到尽兴。
亮了(0)
回复
引用 @oldjfree 发表的:
只看此人

https://site.douban.com/211330/widget/notes/190597056/note/582498318/

与山田尚子导演面对面创作的音乐——电影《聲之形》配乐牛尾宪辅访谈(Anime! Anime!)

译自Anime! Anime!(记者=高濑司)【制片人说从没见过这种制作现场(笑)】——首先请谈一下参加电影《聲之形》的经过。牛尾:我平时是以音乐家的身份活动的,很少从事配乐工作,不过听说山田尚子导演听过我的音乐。她觉得我的音乐很适合电影《聲之形》,于是就通过事务所对我发出了邀请。我原本就喜欢动画,特别是以前还公开表示过想和山田导演合作,所以感到很高兴。(译者注:牛尾在《Newtype》2014年7月号的访谈中提到自己看了《玉子爱情故事》后很感动,希望能参与山田导演的下一部作品。)——与山田导演见面后感觉如何?牛尾:作为创作者我们有着惊人的相通点,高兴之余更多的是惊讶。在最早的碰头会上见面时,我们就谈论了自己喜欢的东西与深受影响的事物,其中不仅有音乐和电影,甚至还包含了绘画、雕刻、舞蹈、摄影和建筑,用具体的专有名词来相互沟通。——那种共通性在作品制作中也得到了发挥吗?牛尾:没错。最早谈论的那些彼此觉得很棒的东西、与这部作品相符的事物,成为了电影《聲之形》的基本概念。一般音响导演或者负责选曲的人都会列一张音乐菜单——某种场景需要某种乐曲的指示书。而这次那种曲子只有两三首。原因是我们俩一开始就做好了充分的概念设计。——您所说的“一开始”,是指整个工序当中的哪个阶段呢?牛尾:分镜也没有完成多少,也就是作品的方针还没有完全确定的阶段。从那时起我制作了一些草案,相当于乐曲的分镜,我管它叫音响素描,像书信来往那样与山田导演一边交流一边制作。分镜完成时已经做出了40首曲子。——也就是说,音乐也对影像产生了影响?牛尾:不仅是影响,而是使作品的影像与音乐有机地联系在一起。那也是因为在完成音响素描后,我们俩每周一次地来到录音棚,将素描曲放到当时制作出来的影像中,根据实际效果再改变编曲,如果觉得需要别的曲子就当场制作,一心一意地持续着这种工作。为此,我们创造了一个只有我和山田导演以及录音棚技师的空间,就像单独谈话那样进行工作。——极为特殊的制作现场呢。牛尾:是啊,本作的制片人也说,这种制作现场也是没谁了(笑)。能在大规模公映的作品中做那种事情,真的让我感到非常荣幸。——与音响导演鹤冈阳太做过怎样的交流?牛尾:音乐的制作流程是,先由我拿出整体方案与概念,获得鹤冈的同意后,再与山田导演一起在录音棚中制作,然后把做好的东西再带过来检查。换言之,微观的工作是由我和山田导演做的,鹤冈负责把控整体平衡。——最终一共制作了多少首曲子?牛尾:(9月14日发售的)原声集有61首,但包含为了与音响制作人员交流而准备的乐曲在内,一共制作了82首。最终使用在电影中的约有50首。钢琴曲比较多,但并不是有意去选的,而是自然而然的结果。——选曲由谁主导?牛尾:最终裁决当然是山田导演,但基本上并不是由哪边来主导,而是在我和山田导演两人的交谈中自然而然地决定的。——正如您的单人乐队名“agraph”中也包含着gragh这个视觉要素,您在以前的访谈中提到自己是以美丽的风景等事物为概念来创作音乐的,这次也用到了那种方式吗?牛尾:是的。虽然基本上是以与山田导演一起锤炼出来的概念为基础进行创作的,但最后一个场景的音乐,其灵感来源于某个风景。正当我因为做不出那里的配乐而发愁时,因为工作原因我有机会来到了京都。当时山田导演向我提起了京都动画附近的某个河滩。听说山田导演之前也一直想不出最后一个场景,当时她就是在那里获得了灵感,于是下班后我就去看了。然后当我回过神时,才发觉自己在那个河滩的边上泪眼滂沱地站了很久(笑)。所以对于最后一个场景,能与山田导演在同样的地点,看着同样的风景而获得灵感,让我感到非常幸运。(译者插话:山田导演在2016年9月17日的池袋首映见面会上提到自己为最后一个场景发愁过,然后在去看京阿尼附近的牙医的路上突然找到了灵感。应该就是去看牙医的路上去了那个河滩。山田导演在2015年8月的日记中提到过年内要去拔智齿。)——同样是视觉图像,原作漫画对您的影响又如何呢?牛尾:原作是在接到工作后的2015年读的,因为是一部非常强烈的作品,所以如果根据原作来配乐未必会产生好的结果。因而原作只在那时读过一遍,我觉得电影《聲之形》的音乐需要根据山田导演的概念来创作,因此反倒是故意不让自己想起原作。至今仍未重读过,所以我自己也不清楚这次的电影与原作有多么接近或不同。

[图片]

【概念的形式】——您反复提到了概念的重要性,关于那方面请再深入地谈一下。牛尾:进行本作的概念设计时,我和山田导演两人各自带来了画集、摄影集等各种各样的图像。例如乔治·莫兰迪威廉·哈默休伊等画家,从这种具体的专有名词中提炼出对音乐有用的概念。——那些东西直接反映到了配乐中吗?牛尾:是的。在创作乐曲时,将莫兰迪笔下的静物画的阴影,或者哈默休伊笔下的光的画法等各种各样的事物转换为音乐。将其中某种阴影的表现或镜头的虚化这种物理现象,置换为另一种物理现象——声音。比如镜头边缘会产生渐晕效果,一种基于余弦四次方定律的周边光量降低的现象,将那种构造套用到音乐当中会变得如何呢?我们追求的就是这种东西。这种研究全是在初期的概念设计阶段积累起来,并与山田导演共同分享的。——您以往在谈起自己创作的音乐时也提到过马塞尔·杜尚约瑟夫·科苏斯等艺术家,这次的做法也很符合您的风格,对此山田导演作何反应?牛尾:她非常理解概念设计与抽象思维的重要性,令我十分惊讶。我至今与各种各样的艺术家共事过,但从没遇到过这么合得来的人。山田导演初看是那种具有女性特有的感性的天才。我在看前作《玉子爱情故事》时也觉得她很厉害,作品中的角色们心怀青春的纠结,手和脚的动作、表情与行动都是发自他们自己也无法驾驭的感情,能够如此轻易、如此感性地表现出那些东西真的好厉害。但通过这次与她一起合作,我发现了一件事情——山田导演的影像表现其实并非来自性别差异与天赋,而是根据某个概念一心一意地去思考和替换,在这种不断的积累中诞生的。(译者插话:山田导演的这种作风又令人想起了“By always thinking unto them.”这句话。《玉子爱情故事》开头引用的这句牛顿的名言,在我看来不仅是指作品中的角色们彼此的感情,也很好地代表了山田导演对作品与角色的爱。)

[图片]

【我做不出比这更好的《聲之形》了】——电影《聲之形》的女主人公硝子是一名听觉障碍者,感觉这种要素很难用音乐去表现。关于这方面是用怎样的概念去应对的?牛尾:一开始我对听觉障碍做过调查,发现症状的程度因人而异,差别很大,所以没有把听觉障碍本身当作概念。不过我所关注的是在作品中也起到重要作用的助听器。因为助听器是装在耳朵上的扩音器,所以原理上应该伴有杂音。于是我思考了一些问题,要多大程度地去拾取杂音?杂音与乐音的差别是什么?什么才是有意义的声音?最后我想到了立式钢琴。因为我的老家以前是音乐教室,所以立式钢琴是我最能掌控杂音的乐器。指甲与键盘的碰触声、琴键拉动木制琴槌的牵动声、踩动消音踏板时毛毡的摩擦声,琴弦鸣响时共振板的吱吱声等等,弹奏立式钢琴时会发出各种各样的杂音。所以我制定了一个概念,要把那些杂音全都录下来,为此将钢琴拆开,在里面安装了传声器,录音时不是去录乐音,而是去录包含杂音在内的整体。——相当概念化呢。牛尾:另外这种做法也是与电影《聲之形》这部作品本身息息相关的。因为主人公将也对包围着他的温暖而美丽的世界视而不见、充耳不闻。为了描绘出包围着他的世界,就需要用包含杂音的钢琴环绕声去包围影院内的空间。——可以再举一些具体的例子吗?牛尾:为了让将也接触外界而做的练习——因为作品本身具有这样一种侧面,所以用到了巴赫的《创意曲》。《创意曲》既是练习曲,也是键盘曲——为了让演奏者理解键盘乐器的美妙而创作的曲子。通过那种练习,用身体去铭记那份美妙,从而让自己学会作曲——《创意曲》就是为此而创作的练习曲集。所以在构成时就将《创意曲》第一首C大调,与将也进行了两小时为生存而做的练习相重合。换言之,这部电影就相当于在演奏两个小时的《创意曲》。实际上《创意曲》分为三部分,我将电影本身分成三个部分去分别对应。以《创意曲》(Invention)为原型的《inv》这首曲子,第一部分只用了《创意曲》第1-6小节中的音列,第二部分只用了第7-14小节中的音列。然后在影片的高潮中,首次配上了能听出是《创意曲》的音乐(《Invention No.1 C dur (LastPart)》)。至此将也完成了为自力更生而做的练习。最后配上这首原创的《创意曲》是山田导演的主意。——经历了这次密不可分的共同制作,还想再次与山田导演合作吗?牛尾:很想。通过这次与山田导演合作,我找到了新的课题,我和山田导演觉得下次还能用其他不同的形式去做某些东西。期待今后彼此也能打开一扇扇新的大门。——最后请对读者说几句话。牛尾:今天说得有些古板,不过电影《聲之形》的出色之处在于——虽然本片是用概念化的手法来创作的,但制作出来的东西却又不乏娱乐性。所以动画迷自不必说,平时不看动画的人应该也能乐在其中。另外听了OST、读了这篇访谈后再次观看的话,应该能感受到更多的乐趣吧。至少我做不出比这更好的《聲之形》了。希望能让大家感到尽兴。
查看更多

https://site.douban.com/211330/widget/notes/190597056/note/582498318/

与山田尚子导演面对面创作的音乐——电影《聲之形》配乐牛尾宪辅访谈(Anime! Anime!)

译自Anime! Anime!(记者=高濑司)


【制片人说从没见过这种制作现场(笑)】


——首先请谈一下参加电影《聲之形》的经过。

牛尾:我平时是以音乐家的身份活动的,很少从事配乐工作,不过听说山田尚子导演听过我的音乐。她觉得我的音乐很适合电影《聲之形》,于是就通过事务所对我发出了邀请。我原本就喜欢动画,特别是以前还公开表示过想和山田导演合作,所以感到很高兴。

(译者注:牛尾在《Newtype》2014年7月号的访谈中提到自己看了《玉子爱情故事》后很感动,希望能参与山田导演的下一部作品。)

——与山田导演见面后感觉如何?

牛尾:作为创作者我们有着惊人的相通点,高兴之余更多的是惊讶。在最早的碰头会上见面时,我们就谈论了自己喜欢的东西与深受影响的事物,其中不仅有音乐和电影,甚至还包含了绘画、雕刻、舞蹈、摄影和建筑,用具体的专有名词来相互沟通。

——那种共通性在作品制作中也得到了发挥吗?

牛尾:没错。最早谈论的那些彼此觉得很棒的东西、与这部作品相符的事物,成为了电影《聲之形》的基本概念。一般音响导演或者负责选曲的人都会列一张音乐菜单——某种场景需要某种乐曲的指示书。而这次那种曲子只有两三首。原因是我们俩一开始就做好了充分的概念设计。

——您所说的“一开始”,是指整个工序当中的哪个阶段呢?

牛尾:分镜也没有完成多少,也就是作品的方针还没有完全确定的阶段。从那时起我制作了一些草案,相当于乐曲的分镜,我管它叫音响素描,像书信来往那样与山田导演一边交流一边制作。分镜完成时已经做出了40首曲子。

——也就是说,音乐也对影像产生了影响?

牛尾:不仅是影响,而是使作品的影像与音乐有机地联系在一起。那也是因为在完成音响素描后,我们俩每周一次地来到录音棚,将素描曲放到当时制作出来的影像中,根据实际效果再改变编曲,如果觉得需要别的曲子就当场制作,一心一意地持续着这种工作。为此,我们创造了一个只有我和山田导演以及录音棚技师的空间,就像单独谈话那样进行工作。

——极为特殊的制作现场呢。

牛尾:是啊,本作的制片人也说,这种制作现场也是没谁了(笑)。能在大规模公映的作品中做那种事情,真的让我感到非常荣幸。

——与音响导演鹤冈阳太做过怎样的交流?

牛尾:音乐的制作流程是,先由我拿出整体方案与概念,获得鹤冈的同意后,再与山田导演一起在录音棚中制作,然后把做好的东西再带过来检查。换言之,微观的工作是由我和山田导演做的,鹤冈负责把控整体平衡。

——最终一共制作了多少首曲子?

牛尾:(9月14日发售的)原声集有61首,但包含为了与音响制作人员交流而准备的乐曲在内,一共制作了82首。最终使用在电影中的约有50首。钢琴曲比较多,但并不是有意去选的,而是自然而然的结果。

——选曲由谁主导?

牛尾:最终裁决当然是山田导演,但基本上并不是由哪边来主导,而是在我和山田导演两人的交谈中自然而然地决定的。

——正如您的单人乐队名“agraph”中也包含着gragh这个视觉要素,您在以前的访谈中提到自己是以美丽的风景等事物为概念来创作音乐的,这次也用到了那种方式吗?

牛尾:是的。虽然基本上是以与山田导演一起锤炼出来的概念为基础进行创作的,但最后一个场景的音乐,其灵感来源于某个风景。正当我因为做不出那里的配乐而发愁时,因为工作原因我有机会来到了京都。当时山田导演向我提起了京都动画附近的某个河滩。听说山田导演之前也一直想不出最后一个场景,当时她就是在那里获得了灵感,于是下班后我就去看了。然后当我回过神时,才发觉自己在那个河滩的边上泪眼滂沱地站了很久(笑)。所以对于最后一个场景,能与山田导演在同样的地点,看着同样的风景而获得灵感,让我感到非常幸运。

(译者插话:山田导演在2016年9月17日的池袋首映见面会上提到自己为最后一个场景发愁过,然后在去看京阿尼附近的牙医的路上突然找到了灵感。应该就是去看牙医的路上去了那个河滩。山田导演在2015年8月的日记中提到过年内要去拔智齿。)

——同样是视觉图像,原作漫画对您的影响又如何呢?

牛尾:原作是在接到工作后的2015年读的,因为是一部非常强烈的作品,所以如果根据原作来配乐未必会产生好的结果。因而原作只在那时读过一遍,我觉得电影《聲之形》的音乐需要根据山田导演的概念来创作,因此反倒是故意不让自己想起原作。至今仍未重读过,所以我自己也不清楚这次的电影与原作有多么接近或不同。



【概念的形式】


——您反复提到了概念的重要性,关于那方面请再深入地谈一下。

牛尾:进行本作的概念设计时,我和山田导演两人各自带来了画集、摄影集等各种各样的图像。例如乔治·莫兰迪威廉·哈默休伊等画家,从这种具体的专有名词中提炼出对音乐有用的概念。

——那些东西直接反映到了配乐中吗?

牛尾:是的。在创作乐曲时,将莫兰迪笔下的静物画的阴影,或者哈默休伊笔下的光的画法等各种各样的事物转换为音乐。将其中某种阴影的表现或镜头的虚化这种物理现象,置换为另一种物理现象——声音。比如镜头边缘会产生渐晕效果,一种基于余弦四次方定律的周边光量降低的现象,将那种构造套用到音乐当中会变得如何呢?我们追求的就是这种东西。这种研究全是在初期的概念设计阶段积累起来,并与山田导演共同分享的。

——您以往在谈起自己创作的音乐时也提到过马塞尔·杜尚约瑟夫·科苏斯等艺术家,这次的做法也很符合您的风格,对此山田导演作何反应?

牛尾:她非常理解概念设计与抽象思维的重要性,令我十分惊讶。我至今与各种各样的艺术家共事过,但从没遇到过这么合得来的人。山田导演初看是那种具有女性特有的感性的天才。我在看前作《玉子爱情故事》时也觉得她很厉害,作品中的角色们心怀青春的纠结,手和脚的动作、表情与行动都是发自他们自己也无法驾驭的感情,能够如此轻易、如此感性地表现出那些东西真的好厉害。但通过这次与她一起合作,我发现了一件事情——山田导演的影像表现其实并非来自性别差异与天赋,而是根据某个概念一心一意地去思考和替换,在这种不断的积累中诞生的。

(译者插话:山田导演的这种作风又令人想起了“By always thinking unto them.”这句话。《玉子爱情故事》开头引用的这句牛顿的名言,在我看来不仅是指作品中的角色们彼此的感情,也很好地代表了山田导演对作品与角色的爱。)



【我做不出比这更好的《聲之形》了】


——电影《聲之形》的女主人公硝子是一名听觉障碍者,感觉这种要素很难用音乐去表现。关于这方面是用怎样的概念去应对的?

牛尾:一开始我对听觉障碍做过调查,发现症状的程度因人而异,差别很大,所以没有把听觉障碍本身当作概念。不过我所关注的是在作品中也起到重要作用的助听器。因为助听器是装在耳朵上的扩音器,所以原理上应该伴有杂音。于是我思考了一些问题,要多大程度地去拾取杂音?杂音与乐音的差别是什么?什么才是有意义的声音?最后我想到了立式钢琴。因为我的老家以前是音乐教室,所以立式钢琴是我最能掌控杂音的乐器。指甲与键盘的碰触声、琴键拉动木制琴槌的牵动声、踩动消音踏板时毛毡的摩擦声,琴弦鸣响时共振板的吱吱声等等,弹奏立式钢琴时会发出各种各样的杂音。所以我制定了一个概念,要把那些杂音全都录下来,为此将钢琴拆开,在里面安装了传声器,录音时不是去录乐音,而是去录包含杂音在内的整体。

——相当概念化呢。

牛尾:另外这种做法也是与电影《聲之形》这部作品本身息息相关的。因为主人公将也对包围着他的温暖而美丽的世界视而不见、充耳不闻。为了描绘出包围着他的世界,就需要用包含杂音的钢琴环绕声去包围影院内的空间。

——可以再举一些具体的例子吗?

牛尾:为了让将也接触外界而做的练习——因为作品本身具有这样一种侧面,所以用到了巴赫的《创意曲》。《创意曲》既是练习曲,也是键盘曲——为了让演奏者理解键盘乐器的美妙而创作的曲子。通过那种练习,用身体去铭记那份美妙,从而让自己学会作曲——《创意曲》就是为此而创作的练习曲集。所以在构成时就将《创意曲》第一首C大调,与将也进行了两小时为生存而做的练习相重合。换言之,这部电影就相当于在演奏两个小时的《创意曲》。实际上《创意曲》分为三部分,我将电影本身分成三个部分去分别对应。以《创意曲》(Invention)为原型的《inv》这首曲子,第一部分只用了《创意曲》第1-6小节中的音列,第二部分只用了第7-14小节中的音列。然后在影片的高潮中,首次配上了能听出是《创意曲》的音乐(《Invention No.1 C dur (LastPart)》)。至此将也完成了为自力更生而做的练习。最后配上这首原创的《创意曲》是山田导演的主意。

——经历了这次密不可分的共同制作,还想再次与山田导演合作吗?

牛尾:很想。通过这次与山田导演合作,我找到了新的课题,我和山田导演觉得下次还能用其他不同的形式去做某些东西。期待今后彼此也能打开一扇扇新的大门。

——最后请对读者说几句话。

牛尾:今天说得有些古板,不过电影《聲之形》的出色之处在于——虽然本片是用概念化的手法来创作的,但制作出来的东西却又不乏娱乐性。所以动画迷自不必说,平时不看动画的人应该也能乐在其中。另外听了OST、读了这篇访谈后再次观看的话,应该能感受到更多的乐趣吧。至少我做不出比这更好的《聲之形》了。希望能让大家感到尽兴。
欧德你这个链接我的手机一直打不开
求网址
欧德你这个链接我的手机一直打不开
求网址
亮了(0)
回复
引用 @因果交流电灯与模仿艺术之樱 发表的:
只看此人
欧德你这个链接我的手机一直打不开 求网址
欧德你这个链接我的手机一直打不开
求网址
我修改了。
你可以收藏一下兔子山的豆瓣小站:
https://site.douban.com/211330/room/3598399/
我修改了。
你可以收藏一下兔子山的豆瓣小站:
https://site.douban.com/211330/room/3598399/
亮了(0)
回复
粳米吧看到的宽叔关于声之形的博客翻译:


聲の形
2016/09/23 18:54




怎么说,最近的日子有如炸弹接连引爆……


鄙人果断还是不想写评论。
虽然以前写得挺欢实,总觉着没啥意思,就没干了。
「动画评论」对咱毫无意义。
证据是,有一段时间咱连推特不玩。


不过在历史洪流的波涌下,周围的人这样子说到「“开口吧!您所说所作,正彰显出您的特别之处。”那咱就搞点事看看风头,开了这博客。


但山田小妹妹既是熟人又是后辈,咱也不想对这部电影品头论足一番。
自家人评自家人比较别扭。


但是呢,寡人离开这旧巢差不多10年了,你京也早就把我当外人看了吧?彼此彼此。
而且随着经历阅历的增长,咱也一把年纪了。
在这世上,久经风霜。




《声之形》,看毕。
本人至始至终,大都是在考虑能否窥见监督心中所绘的风景。


剧本真是不知所谓,甚至高潮什么样我都记不清了。
人物登场退场,演出也处理得乱七八糟。
比如那个红毛汉子到底干啥的?没能展开的悬念一堆堆。


但不管怎么说,能如此清晰聆听到监督心灵呼喊的动画作品,近年已经极为稀少了吧。
不对,根本就没有,可能打《EVA》以来就这一部。


虽然没原作读过。
对我真是久违的体验了。


我最近觉得,监督应当多多遵循内心,直率勿虚伪。
该说便说,哪怕全是牢骚。
不能遵从自心,实在是糟践监督的职位。


作品无法说谎。
但现在虚伪虚假的作品比比皆是。
何为虚假?既:创作只求糊口,为此身心疲惫徒耗生命。
这就是监督的工作吗?
更重要的是,这样子搞出来的作品有意思吗?
虚伪的表达能打动观众吗?
不觉得这非常失礼吗?


『聲の形』,就是真诚的表达。
简直让我以为是山田小妹妹的原创了。


硝子,竭尽全力不断呼喊的声音,这无法成声的声音,也正是山田本人的声音。
就是只有这样才能听到的声音。


难道是因为我知道她的为人,所以才这么想吗?
「看宽叔作品,脑中老闪现出宽叔的脸是一种什么样的体验?」
我现在才终于明白,为什么别人会这么说了。


可是啊,这种感觉不是很赞么?
既是到今天,作品也应该是映照着监督面容的镜子。


她的心,有如赤子。
这,可真是太棒了。


宽叔作为一名评论家真的挺优秀,说话也蛮可爱的。配图和步行街的风格保持一致。
http://lineblog.me/yamamotoyutaka/archives/10983938.html



粳米吧看到的宽叔关于声之形的博客翻译:


聲の形
2016/09/23 18:54




怎么说,最近的日子有如炸弹接连引爆……


鄙人果断还是不想写评论。
虽然以前写得挺欢实,总觉着没啥意思,就没干了。
「动画评论」对咱毫无意义。
证据是,有一段时间咱连推特不玩。


不过在历史洪流的波涌下,周围的人这样子说到「“开口吧!您所说所作,正彰显出您的特别之处。”那咱就搞点事看看风头,开了这博客。


但山田小妹妹既是熟人又是后辈,咱也不想对这部电影品头论足一番。
自家人评自家人比较别扭。


但是呢,寡人离开这旧巢差不多10年了,你京也早就把我当外人看了吧?彼此彼此。
而且随着经历阅历的增长,咱也一把年纪了。
在这世上,久经风霜。




《声之形》,看毕。
本人至始至终,大都是在考虑能否窥见监督心中所绘的风景。


剧本真是不知所谓,甚至高潮什么样我都记不清了。
人物登场退场,演出也处理得乱七八糟。
比如那个红毛汉子到底干啥的?没能展开的悬念一堆堆。


但不管怎么说,能如此清晰聆听到监督心灵呼喊的动画作品,近年已经极为稀少了吧。
不对,根本就没有,可能打《EVA》以来就这一部。


虽然没原作读过。
对我真是久违的体验了。


我最近觉得,监督应当多多遵循内心,直率勿虚伪。
该说便说,哪怕全是牢骚。
不能遵从自心,实在是糟践监督的职位。


作品无法说谎。
但现在虚伪虚假的作品比比皆是。
何为虚假?既:创作只求糊口,为此身心疲惫徒耗生命。
这就是监督的工作吗?
更重要的是,这样子搞出来的作品有意思吗?
虚伪的表达能打动观众吗?
不觉得这非常失礼吗?


『聲の形』,就是真诚的表达。
简直让我以为是山田小妹妹的原创了。


硝子,竭尽全力不断呼喊的声音,这无法成声的声音,也正是山田本人的声音。
就是只有这样才能听到的声音。


难道是因为我知道她的为人,所以才这么想吗?
「看宽叔作品,脑中老闪现出宽叔的脸是一种什么样的体验?」
我现在才终于明白,为什么别人会这么说了。


可是啊,这种感觉不是很赞么?
既是到今天,作品也应该是映照着监督面容的镜子。


她的心,有如赤子。
这,可真是太棒了。


宽叔作为一名评论家真的挺优秀,说话也蛮可爱的。配图和步行街的风格保持一致。
http://lineblog.me/yamamotoyutaka/archives/10983938.html



亮了(0)
回复
宽叔是真爱窝京啊,相反窝京对宽叔拔吊无情
宽叔是真爱窝京啊,相反窝京对宽叔拔吊无情
亮了(0)
回复
我之前应该回复过这个帖子了。。
没想到这次待在日本期间最后悔的事情是看了声之形,比去京阿尼本社参观时撞到台风还无奈。。
演出赞,叙述我想给差评。。我旁边的几个女生竟然看到一半聊天水推特了。。
当然我不会说这电影太烂了喜欢它的人都是傻逼之类的,这种事各自有各自的评价,何况看个画面也是很开心的事情,那可是沃金啊
我之前应该回复过这个帖子了。。
没想到这次待在日本期间最后悔的事情是看了声之形,比去京阿尼本社参观时撞到台风还无奈。。
演出赞,叙述我想给差评。。我旁边的几个女生竟然看到一半聊天水推特了。。
当然我不会说这电影太烂了喜欢它的人都是傻逼之类的,这种事各自有各自的评价,何况看个画面也是很开心的事情,那可是沃金啊
亮了(0)
回复
引用 @Sjugaracy 发表的:
只看此人
我之前应该回复过这个帖子了。。没想到这次待在日本期间最后悔的事情是看了声之形,比去京阿尼本社参观时撞到台风还无奈。。演出赞,叙述我想给差评。。我旁边的几个女生竟然看到一半聊天水推特了。。当然我不会说这电影太烂了喜欢它的人都是傻逼之类的,这种事各自有各自的评价,何况看个画面也是很开心的事情,那可是沃金啊
我之前应该回复过这个帖子了。。
没想到这次待在日本期间最后悔的事情是看了声之形,比去京阿尼本社参观时撞到台风还无奈。。
演出赞,叙述我想给差评。。我旁边的几个女生竟然看到一半聊天水推特了。。
当然我不会说这电影太烂了喜欢它的人都是傻逼之类的,这种事各自有各自的评价,何况看个画面也是很开心的事情,那可是沃金啊
啊,总觉得看了最后一句更难过了233
想想也是必然的吧,原作62话改成两个小时的电影,很难把故事讲的特别清楚,看访谈山田也说改的特别艰难,拍成季番或许会更好一些。
啊,总觉得看了最后一句更难过了233
想想也是必然的吧,原作62话改成两个小时的电影,很难把故事讲的特别清楚,看访谈山田也说改的特别艰难,拍成季番或许会更好一些。
亮了(0)
回复
最近开始补漫画,看见宽叔就进来了。。。
讲道理,“看宽叔的动画,脑中浮现宽叔的脸”槽点太大了吧,看宽叔的动画又不是为了弄清楚宽叔的表达,只是为了黑宽叔吧。。。
最近开始补漫画,看见宽叔就进来了。。。
讲道理,“看宽叔的动画,脑中浮现宽叔的脸”槽点太大了吧,看宽叔的动画又不是为了弄清楚宽叔的表达,只是为了黑宽叔吧。。。
亮了(0)
回复
引用 @越洋飞机 发表的:
只看此人
最近开始补漫画,看见宽叔就进来了。。。讲道理,“看宽叔的动画,脑中浮现宽叔的脸”槽点太大了吧,看宽叔的动画又不是为了弄清楚宽叔的表达,只是为了黑宽叔吧。。。
最近开始补漫画,看见宽叔就进来了。。。
讲道理,“看宽叔的动画,脑中浮现宽叔的脸”槽点太大了吧,看宽叔的动画又不是为了弄清楚宽叔的表达,只是为了黑宽叔吧。。。
宽叔应该刚翻完食戟之灵吧,这和食戟之灵里说的那个“吃到这道菜,脑子里就会浮现出厨师的脸”的玄学判定标准有点像,里头的鬼父就因为“教出来的学生做出来的菜让顾客吃下去脑子里只会浮现出鬼父的脸”所以成了反派。
宽叔应该刚翻完食戟之灵吧,这和食戟之灵里说的那个“吃到这道菜,脑子里就会浮现出厨师的脸”的玄学判定标准有点像,里头的鬼父就因为“教出来的学生做出来的菜让顾客吃下去脑子里只会浮现出鬼父的脸”所以成了反派。
亮了(0)
回复
引用 @螺内酯 发表的:
只看此人
宽叔应该刚翻完食戟之灵吧,这和食戟之灵里说的那个“吃到这道菜,脑子里就会浮现出厨师的脸”的玄学判定标准有点像,里头的鬼父就因为“教出来的学生做出来的菜让顾客吃下去脑子里只会浮现出鬼父的脸”所以成了反派。
宽叔应该刚翻完食戟之灵吧,这和食戟之灵里说的那个“吃到这道菜,脑子里就会浮现出厨师的脸”的玄学判定标准有点像,里头的鬼父就因为“教出来的学生做出来的菜让顾客吃下去脑子里只会浮现出鬼父的脸”所以成了反派。






招待不周!






招待不周!
亮了(0)
回复
主题歌pv

[media]url=http://v.youku.com/v_show/id_XMTc0MTEwNDgxNg==.html;img=http://r3.ykimg.com/0542040857EB6F4F6A0A4B0453CE4F46;[/media]


主题歌pv

[media]url=http://v.youku.com/v_show/id_XMTc0MTEwNDgxNg==.html;img=http://r3.ykimg.com/0542040857EB6F4F6A0A4B0453CE4F46;[/media]


亮了(1)
回复
引用 @111han12 发表的:
只看此人
主题歌pv[media]url=http://v.youku.com/v_show/id_XMTc0MTEwNDgxNg==.html;img=http://r3.ykimg.com/0542040857EB6F4F6A0A4B0453CE4F46;[/media]
主题歌pv

[media]url=http://v.youku.com/v_show/id_XMTc0MTEwNDgxNg==.html;img=http://r3.ykimg.com/0542040857EB6F4F6A0A4B0453CE4F46;[/media]


感谢~

感谢~

亮了(0)
回复
『聲の形』が公開12日目で興収10億円突破!
2日目までの詳細な数字は「観客動員77万5092人、興収10億1839万6150円」となっている。

票房破十亿了,没想到势头这么好。。。之后还有特典王之力,过20亿应该很有希望。
『聲の形』が公開12日目で興収10億円突破!
2日目までの詳細な数字は「観客動員77万5092人、興収10億1839万6150円」となっている。

票房破十亿了,没想到势头这么好。。。之后还有特典王之力,过20亿应该很有希望。
亮了(0)
回复
【剧场版】声之形 主題歌PV:http://www.bilibili.com/video/av6447052/

还有个诠释《声之形》电影的小视频:http://www.bilibili.com/video/av6464435/ - -|||


https://site.douban.com/211330/widget/notes/190597056/note/583976644/
电影《聲之形》首映见面会报告摘要汇总



日期:2016年9月17日(公映首日)
会场:新宿Piccadilly、MOVIX埼玉、Cinema Sunshine池袋


主持人:请谈一下扮演角色时注意点和感想。
入野自由(石田将也):录音前和导演谈了对这部作品的感想、欺凌与听觉障碍等话题。因为我母亲在志愿活动中从事过手语翻译,所以感觉这是一个与自己密切相关的主题。虽然本作的主题沉重且耸人听闻,但故事的核心是讲述人与人之间的难以理解、难以沟通——想要彼此连系却无法如愿,想要传达却无法传达的这种感情,导演想重点去描绘这方面。为演技而烦恼时我就会抱着那种感情去演。导演说将也就像一只身形庞大的小动物在害怕那样,虽然矛盾但很好理解,我一边想象那种感觉一边去演。
山田尚子(导演):将也就像一只硕大的仓鼠。我会打比方让对方去思考。不想说得太具体使印象固定化。
松冈茉优(石田将也<小学生>):导演对我说“像男孩子喊‘汉堡包’的那种感觉”,然后我在录音室里一直练着喊“汉堡包!汉堡包!”。
入野:导演不会给那种直接的指示,比如“这里要表现得很帅气”“这里要表现得很可爱”,而是去激发演员的想象力,对我们抱以充分的信赖。

早见沙织(西宫硝子):录音前我也和山田导演与音响导演鹤冈谈过,了解了硝子既不是圣人君子也不是天使,而是一个脚踏实地、拼命挣扎着活下去的女孩子,是一个有血有肉的“人”。虽然很在意周围,却在拼命尝试,看似文静,实则忠于本能。另外我们还谈了配音时要不要加入一些即兴演出,这次我基本没有即兴演出,不过硝子充满着人情味,画面的细节中也用丰富多变的表情描绘了她惹人怜爱的一面。作品中无论哪个角色都是作为一个“人”去描写的,一定会让观众产生共鸣。
山田:录音前我们谈的是,想去深入硝子真实的一面和她的生存本能。硝子的本能与理性共存,很有魅力。我对早见提出的建议是“不要对硝子抱有顾虑”。

松冈:让身为演员的我来配音,不是因为想制造话题或者事务所的策划,而是导演亲自的邀请。一开始我只觉得将也是个欺负人的臭小鬼,但导演说“将也是个纯真无垢的英雄”,换个角度去看就会发现对方其实并不坏,那是发现有趣事物的小学生做出的一种非常纯真的行为。然后我也改变了对将也的看法,终于能怀着爱去演这个角色了。现在我发自内心地爱着小学时代的石田将也。虽然不知道大家会如何理解,但对于石田将也的看法是这部电影最重要的部分之一。虽然每个角色都有优缺点,但他们都是值得去爱的角色。
山田:我很喜欢松冈出演的一部电视剧,每周都会看,对松冈饰演的那个角色很入迷(译者注:电视剧《问题餐厅》中的雨木千佳)。考虑小学生将也的声音时,立刻想到了剧中的那名角色。觉得她饰演的那名角色与小学生将也有着某种相通的感情,我对松冈会如何演少年音很感兴趣,于是抱着试试看的心情对她发出了邀请。一想到她在那部电视剧中饰演的那个女孩,就觉得她一定能配好将也。
入野:松冈一开始陷入了苦战,但她挣扎着想要去传达、去表现人物的那份情感,松冈自身的那种心情也与作品的主题相吻合。
早见:将也对硝子而言是个非常重要的存在,小学时两人吵架的场景中,虽然两人根本没法沟通,但松冈和我的声音相互碰撞时产生了相当惊人的和声。

金子有希(植野直花):我会先去思考“对这名角色而言的幸福是什么”,扮演时我时刻铭记着对植野而言最宝贵的东西。希望大家能关注各个角色的各种各样的内心,只要将心比心,就会产生不同的看法。
石川由依(佐原美世子):佐原的特征没有其他角色那么强烈,是个比较清爽的角色,所以我注意要用自然的方式去演。佐原是个坚强而温柔的女孩,任何时候都不会怪罪他人,而是先去改正自己。她是我的向往。
潘惠美(川井美树):录音前我一直为怎样演川井而感到烦恼,录音时山田导演对我说“她是圣母一样的存在”,我一边思考“圣母”的含义一边去演。川井说的话全是人们平时不会说出来的话,她会情不自禁地说出自己的真实想法。那是她的正义,就算那种真心话会伤害对方,她的信念也不会动摇,那正是她吸引我的地方。
丰永利行(真柴智):真柴是个很难演的角色。看人设觉得他是个帅哥,但山田导演说“他并不只是个帅哥”,对此我也烦恼过,再加上大家的演技都很厉害就更加了。与其他角色一样,真柴心中也有阴影,所以不用心去塑造是无法扮演的。真柴的台词都很短,我考虑的是要如何通过短短的台词去表现真柴,除了话语本身的含义外,还对话语背后隐藏的东西做过种种思考。

主持人:请谈一下喜欢的场景。
金子:虽然想说全部,但最令我感动与难忘的是放烟花的场景。或许山田导演有着不同的想法,但我觉得烟花的怒放、烟霾和虚幻无常,仿佛包含着人生的一切。
山田:说得很棒,正是如此。
石川:希望大家关注声音。昨天有位录音棚的员工正好去看了试映会,他赞叹道“配乐用到了各种各样的声音,而且用法相当自然,不是用音乐去煽动感情”。
山田:原声集已经发售了。这部电影对声音很注重,希望大家能感受到各种各样的“音之形”。不光是听到的声音,还有身体感觉到的声音,作为物质的声音。制作时充分考虑到了影院中的声音效果。
潘:大家在桥上产生言语冲突的场景,虽然那里的川井很难演,但她露出了毫无掩饰的一面。一个全新的她诞生了。
山田:川井是天生的修女。打个比方,当修女的人是不能敞开裙摆露出腿的,因为那样就不像修女了,但川井这个天生的修女就不会在意,她不知道那种规矩,就算不遮住腿她也不会失去修女风范。所以她不会说谎,那就是她的正义。川井是个心地纯洁的坦率的女孩。
潘:她是个表里如一的人。
山田:那正是她的魅力所在。
丰永:看点有很多,我关注的是手语。另外让我恍然大悟的是,放烟花时眼前的饮料泛起波纹的场景。第一次发现时相当震惊。虽然是个小细节,但令我深受感动。
山田:那个场景中的硝子沐浴在烟花的振动之中,你能察觉到这一点我很开心。
丰永:那个空间中充满着声音。
山田:因为声音是物质。真柴也很棒,最后一句话将他的成长表现得淋漓尽致。与最初相对照。


主持人:请谈一下制作时注重的地方。
山田:对声音的解释和解读。将包围着将也的世界描绘得温柔而美丽,我注意的是不要让世界跟着将也一起烦恼。
入野:我很喜欢最后一个场景,那种自然而然地得到满足的感觉。明明在哭但又像在笑,感觉很奇特。将也面向前方说出的那句台词,配合音乐与演出,让我感动得起了鸡皮疙瘩。配音时我也很自然地化作为将也,因为太过幸福,情不自禁地流下了眼泪,至今仍无法忘怀。
山田:那是将也终于做好了活下去的准备,从世界上诞生的场景。最后这个场景真的烦恼了很久,某天散步时突然找到了灵感。
入野:是在那种不经意的瞬间想到的吗?!
山田:是啊,在去看牙医的途中……

(译者注:山田导演在2015年8月的日记中提到过年内要去拔智齿。另外牛尾宪辅的访谈中提到,山田导演创作最后一个场景的灵感来源于京都动画附近的某个河滩的风景,应该就是去看牙医的路上去了那个河滩。)

主持人:听说导演您昨天与aiko见面了?
山田:昨天是aiko首次在演唱会上发布主题歌,于是就应邀去观看了。aiko用惊人的热量传达了她对《聲之形》的爱。

主持人:最后请早见、入野和山田导演为代表,对观众说几句话。
早见:感谢大家前来观看首映。这部作品能撬开人们尘封已久的记忆,希望大家能透过银幕直面那些回忆。作品中充满着“不成声的声音”,希望大家观看后能察觉到自己心中那些“未成形的感情”。观看最后一个场景时,我自己也仿佛获得了新生……人真的可以无数次重生,诞生时迎来啼哭,也与“聲之形”这个片名相关联,我觉得这部电影能给人活下去的希望和勇气。
入野:将全7卷的原作整合到两小时中,也许有人会觉得不安,但配完音后我有一种安心感,观看了成品后我确信这是一部很棒的电影。作品的核心——人与人之间想要彼此连系、相互理解的这种感情充分表现在了影片当中,希望大家能感受到。这部作品如实描绘了人的痛苦、幸福与快乐,能让观众觉得“活着是如此美好”,希望大家能反复欣赏本片。
山田:这部作品描绘了耿直的心,制作时我们也掏出了真心。这部电影是制作人员们怀着爱一起拼命制作出来的,一定能成为一部经得起反复欣赏的耐看的作品。希望这部作品能成为大家通往明天的希望。非常感谢。



(前排左起)松冈茉优、入野自由、早见沙织、山田尚子
(后排左起)石川由依、金子有希、潘惠美、丰永利行
【剧场版】声之形 主題歌PV:http://www.bilibili.com/video/av6447052/

还有个诠释《声之形》电影的小视频:http://www.bilibili.com/video/av6464435/ - -|||


https://site.douban.com/211330/widget/notes/190597056/note/583976644/
电影《聲之形》首映见面会报告摘要汇总



日期:2016年9月17日(公映首日)
会场:新宿Piccadilly、MOVIX埼玉、Cinema Sunshine池袋


主持人:请谈一下扮演角色时注意点和感想。
入野自由(石田将也):录音前和导演谈了对这部作品的感想、欺凌与听觉障碍等话题。因为我母亲在志愿活动中从事过手语翻译,所以感觉这是一个与自己密切相关的主题。虽然本作的主题沉重且耸人听闻,但故事的核心是讲述人与人之间的难以理解、难以沟通——想要彼此连系却无法如愿,想要传达却无法传达的这种感情,导演想重点去描绘这方面。为演技而烦恼时我就会抱着那种感情去演。导演说将也就像一只身形庞大的小动物在害怕那样,虽然矛盾但很好理解,我一边想象那种感觉一边去演。
山田尚子(导演):将也就像一只硕大的仓鼠。我会打比方让对方去思考。不想说得太具体使印象固定化。
松冈茉优(石田将也<小学生>):导演对我说“像男孩子喊‘汉堡包’的那种感觉”,然后我在录音室里一直练着喊“汉堡包!汉堡包!”。
入野:导演不会给那种直接的指示,比如“这里要表现得很帅气”“这里要表现得很可爱”,而是去激发演员的想象力,对我们抱以充分的信赖。

早见沙织(西宫硝子):录音前我也和山田导演与音响导演鹤冈谈过,了解了硝子既不是圣人君子也不是天使,而是一个脚踏实地、拼命挣扎着活下去的女孩子,是一个有血有肉的“人”。虽然很在意周围,却在拼命尝试,看似文静,实则忠于本能。另外我们还谈了配音时要不要加入一些即兴演出,这次我基本没有即兴演出,不过硝子充满着人情味,画面的细节中也用丰富多变的表情描绘了她惹人怜爱的一面。作品中无论哪个角色都是作为一个“人”去描写的,一定会让观众产生共鸣。
山田:录音前我们谈的是,想去深入硝子真实的一面和她的生存本能。硝子的本能与理性共存,很有魅力。我对早见提出的建议是“不要对硝子抱有顾虑”。

松冈:让身为演员的我来配音,不是因为想制造话题或者事务所的策划,而是导演亲自的邀请。一开始我只觉得将也是个欺负人的臭小鬼,但导演说“将也是个纯真无垢的英雄”,换个角度去看就会发现对方其实并不坏,那是发现有趣事物的小学生做出的一种非常纯真的行为。然后我也改变了对将也的看法,终于能怀着爱去演这个角色了。现在我发自内心地爱着小学时代的石田将也。虽然不知道大家会如何理解,但对于石田将也的看法是这部电影最重要的部分之一。虽然每个角色都有优缺点,但他们都是值得去爱的角色。
山田:我很喜欢松冈出演的一部电视剧,每周都会看,对松冈饰演的那个角色很入迷(译者注:电视剧《问题餐厅》中的雨木千佳)。考虑小学生将也的声音时,立刻想到了剧中的那名角色。觉得她饰演的那名角色与小学生将也有着某种相通的感情,我对松冈会如何演少年音很感兴趣,于是抱着试试看的心情对她发出了邀请。一想到她在那部电视剧中饰演的那个女孩,就觉得她一定能配好将也。
入野:松冈一开始陷入了苦战,但她挣扎着想要去传达、去表现人物的那份情感,松冈自身的那种心情也与作品的主题相吻合。
早见:将也对硝子而言是个非常重要的存在,小学时两人吵架的场景中,虽然两人根本没法沟通,但松冈和我的声音相互碰撞时产生了相当惊人的和声。

金子有希(植野直花):我会先去思考“对这名角色而言的幸福是什么”,扮演时我时刻铭记着对植野而言最宝贵的东西。希望大家能关注各个角色的各种各样的内心,只要将心比心,就会产生不同的看法。
石川由依(佐原美世子):佐原的特征没有其他角色那么强烈,是个比较清爽的角色,所以我注意要用自然的方式去演。佐原是个坚强而温柔的女孩,任何时候都不会怪罪他人,而是先去改正自己。她是我的向往。
潘惠美(川井美树):录音前我一直为怎样演川井而感到烦恼,录音时山田导演对我说“她是圣母一样的存在”,我一边思考“圣母”的含义一边去演。川井说的话全是人们平时不会说出来的话,她会情不自禁地说出自己的真实想法。那是她的正义,就算那种真心话会伤害对方,她的信念也不会动摇,那正是她吸引我的地方。
丰永利行(真柴智):真柴是个很难演的角色。看人设觉得他是个帅哥,但山田导演说“他并不只是个帅哥”,对此我也烦恼过,再加上大家的演技都很厉害就更加了。与其他角色一样,真柴心中也有阴影,所以不用心去塑造是无法扮演的。真柴的台词都很短,我考虑的是要如何通过短短的台词去表现真柴,除了话语本身的含义外,还对话语背后隐藏的东西做过种种思考。

主持人:请谈一下喜欢的场景。
金子:虽然想说全部,但最令我感动与难忘的是放烟花的场景。或许山田导演有着不同的想法,但我觉得烟花的怒放、烟霾和虚幻无常,仿佛包含着人生的一切。
山田:说得很棒,正是如此。
石川:希望大家关注声音。昨天有位录音棚的员工正好去看了试映会,他赞叹道“配乐用到了各种各样的声音,而且用法相当自然,不是用音乐去煽动感情”。
山田:原声集已经发售了。这部电影对声音很注重,希望大家能感受到各种各样的“音之形”。不光是听到的声音,还有身体感觉到的声音,作为物质的声音。制作时充分考虑到了影院中的声音效果。
潘:大家在桥上产生言语冲突的场景,虽然那里的川井很难演,但她露出了毫无掩饰的一面。一个全新的她诞生了。
山田:川井是天生的修女。打个比方,当修女的人是不能敞开裙摆露出腿的,因为那样就不像修女了,但川井这个天生的修女就不会在意,她不知道那种规矩,就算不遮住腿她也不会失去修女风范。所以她不会说谎,那就是她的正义。川井是个心地纯洁的坦率的女孩。
潘:她是个表里如一的人。
山田:那正是她的魅力所在。
丰永:看点有很多,我关注的是手语。另外让我恍然大悟的是,放烟花时眼前的饮料泛起波纹的场景。第一次发现时相当震惊。虽然是个小细节,但令我深受感动。
山田:那个场景中的硝子沐浴在烟花的振动之中,你能察觉到这一点我很开心。
丰永:那个空间中充满着声音。
山田:因为声音是物质。真柴也很棒,最后一句话将他的成长表现得淋漓尽致。与最初相对照。


主持人:请谈一下制作时注重的地方。
山田:对声音的解释和解读。将包围着将也的世界描绘得温柔而美丽,我注意的是不要让世界跟着将也一起烦恼。
入野:我很喜欢最后一个场景,那种自然而然地得到满足的感觉。明明在哭但又像在笑,感觉很奇特。将也面向前方说出的那句台词,配合音乐与演出,让我感动得起了鸡皮疙瘩。配音时我也很自然地化作为将也,因为太过幸福,情不自禁地流下了眼泪,至今仍无法忘怀。
山田:那是将也终于做好了活下去的准备,从世界上诞生的场景。最后这个场景真的烦恼了很久,某天散步时突然找到了灵感。
入野:是在那种不经意的瞬间想到的吗?!
山田:是啊,在去看牙医的途中……

(译者注:山田导演在2015年8月的日记中提到过年内要去拔智齿。另外牛尾宪辅的访谈中提到,山田导演创作最后一个场景的灵感来源于京都动画附近的某个河滩的风景,应该就是去看牙医的路上去了那个河滩。)

主持人:听说导演您昨天与aiko见面了?
山田:昨天是aiko首次在演唱会上发布主题歌,于是就应邀去观看了。aiko用惊人的热量传达了她对《聲之形》的爱。

主持人:最后请早见、入野和山田导演为代表,对观众说几句话。
早见:感谢大家前来观看首映。这部作品能撬开人们尘封已久的记忆,希望大家能透过银幕直面那些回忆。作品中充满着“不成声的声音”,希望大家观看后能察觉到自己心中那些“未成形的感情”。观看最后一个场景时,我自己也仿佛获得了新生……人真的可以无数次重生,诞生时迎来啼哭,也与“聲之形”这个片名相关联,我觉得这部电影能给人活下去的希望和勇气。
入野:将全7卷的原作整合到两小时中,也许有人会觉得不安,但配完音后我有一种安心感,观看了成品后我确信这是一部很棒的电影。作品的核心——人与人之间想要彼此连系、相互理解的这种感情充分表现在了影片当中,希望大家能感受到。这部作品如实描绘了人的痛苦、幸福与快乐,能让观众觉得“活着是如此美好”,希望大家能反复欣赏本片。
山田:这部作品描绘了耿直的心,制作时我们也掏出了真心。这部电影是制作人员们怀着爱一起拼命制作出来的,一定能成为一部经得起反复欣赏的耐看的作品。希望这部作品能成为大家通往明天的希望。非常感谢。



(前排左起)松冈茉优、入野自由、早见沙织、山田尚子
(后排左起)石川由依、金子有希、潘惠美、丰永利行
亮了(0)
回复
Re:【动漫社】电影《声之形》专楼 (BD 5月17日发售!)
ACG圈最热帖
理性讨论,鬼灭vs咒回,鬼杀队和咒术师、鬼和咒灵谁更胜一筹?
火影忍者 中忍考试笔试
在你心中最帅的动漫角色是哪个?
刘翔近日晒出在日本熊本与草帽一伙10人铜像的合照
哥布林:啊,对对对,接着踢
你是从哪一幕开始放弃看海贼王的 ?
日漫男女生偏爱角色排行,你最喜欢谁?
面具男自称斑试图拉拢长门被弥彦给打发了
《咒术回战》完结了,如何评价其历史地位?
现在的路飞可以单挑拿下满状态凯多吗?
ACG圈最新帖
正在戒烟的你
我很好奇是哪家的文案能让黄莺老师都无语了
漫画家随着年龄的增长,作品风格会出现怎样的变化?
评价一下吉大附中优秀学子
如果御田和他哥哥白胡子求助 结果会怎么样?
时光网专访《变形金刚:起源》动画电影主创
艾斯的关系网什么水平?亲爹罗杰、干爹白胡子、爷爷卡普
桃子可爱吗
【漫画】火影忍者 25周年 纪念动画PV【MCE汉化组】 (已授权)
中忍考试死亡森林遭遇战 鸣人佐助VS大蛇丸
热门游戏-即点即玩
无需下载,足球经理模式一键即玩
《NBA英雄》教练系统上线啦!我选好了,看看你的