是去年7月开的头，历时数月完工，估计不少jrs已经看过了，但是原帖中穿插了许多回复影响阅读 ，还是这样看比较过瘾，那就请慢慢欣赏吧
另：不要妄图一次看完，本帖杀滚轮
很多朋友留言说自己是一次看完的，令我很感动，有一群人能凑在一起看漫画聊漫画，是一种很幸福的感觉！
因为图是我手动插入的，虽然有检查，但内容太长怕有疏漏，如有贴图错误、错别字被屏蔽字或排版错误请在回帖提出，谢谢大家
前面被吞了一部分。。放个下载链接吧
龙珠VS乱马
而为了争夺这一新兴的这个巨大市场，JUMP和SU开始明里暗里的开始较劲。为了使自己的杂志能抢夺新兴市场影响力，他们不约而同的派出旗下最具代表的作品。
这就是JUMP的龙珠与SU的乱马。
实际上，再次之前，乱马与龙珠已经明争暗斗了好几年，当然这实际上是它们背后的集英社与小学馆之间的斗争。
在新兴市场出现后，这场战斗也终于进入了白热化阶段。
在这场混乱的战争中，双方使用了一切明里暗里的方法。
龙珠改编游戏，乱马就录唱片。龙珠改编成广播剧，乱马就出电影。
最后，连它们的单行本在书店的位置都开始抢夺起来，于是，在那段时间，如果我们走入日本的某一家书店，会发现一件有意思的事情。乱马与龙珠的单行本永远是紧靠在一起摆放的。
总之，在这场战斗中，为了标榜自己的影响力。双方使用了一切法宝，最后已经没有其他的东西可比的时候，它们就开始比拼起剧情来。
在龙珠中，鸟山明让悟空进化成超级赛亚人了。
而乱马中也开始用乱马与小茜的恋情做噱头。
后面的事情我们都知道了……悟空由赛亚人1变成赛亚人2，由赛亚人2变为赛亚人3
龙珠在剧情到了打倒基路之后，一段时间内鸟山明已无剧情可写，不得不被迫停休两期想剧情——这在整个龙珠连载生涯中都是比较罕见的。
最后勉强弄出了胖子布欧——基本上是翻新基路的剧情而已。
而乱马中也不断出现各个“第三者”插足的剧情。恋人之间的各种重复类似的误会。
最后，鸟山明首先扛不住，于95年画无可画的它首先宣布完结，而乱马勉强撑了一年，于96年也宣布完结。
在这场剧情大乱战中，乱马领先了龙珠一手，所以也得到了一个拖死龙珠的美誉。
总之，在这场恶性循环的大乱斗，与其说是乱马拖死了龙珠，不如说是双方都受到了伤害。
鸟山明可能在这场战斗中过多消耗了精力，元气大伤之后的鸟山明连阿拉蕾这种轻松的作品也拿不出来了。这也直接导致其头上的“手冢继承人”名号转交给了另外一个大神，这不能不说是一种悲哀。
而这场大战中另一个主角高桥留美子的乱马后期水平过于低劣也被其粉丝们所抛弃，导致从91年之后乱马的单行本销量快速下滑，仅仅两年后，单行本销量榜单上已经找不到乱马的声影了。
虽然乱马与龙珠进行了几年的大战，但这场战斗进行到后期，意义已经改变了，它不再是为了比市场影响力，而变为了仅仅不想让自己的头牌输掉而已。
我想，这仅仅是为了维护属于自己的骄傲吧……
如果说八十年代时期漫画被日本大众所接受要归功于各位作者的不懈努力的话，那么九十年代我们可以看出，漫画产业成为主流则要归功于资本的进入。
在当时，日本的经济已经进入了其历史最高点（虽然只是泡沫），众多的资本方手中的现金异常庞大，本着不能将现金流闲置的考虑，再加上当时漫画产业的兴旺，资本势力盯上了这个朝阳产业。
在那段特殊的时期，大大小小的相关漫画产业公司开始创办，而创办的公司因为利益的考虑则开始互相角逐。总之，那个时期众多资本方的“不差钱”使得旗下的子公司，孙公司不用考虑现金流的问题。
它们只用考虑一点：去抢夺市场的最大份额，去实现利益最大化。
于是，本来单调的一个市场因为资本方的涌入而开始活跃起来。
所以，作为这一市场的根基的集英社业绩利润自然随之水涨船高，钱没地方花的JUMP甚至把它们的广告做到了F1丰田车队的赛车车身当中。
而市场的蓬勃发展其最直接的利益获得者自然就是我们的原创者——漫画家们。
就在整个市场蓬勃向上，整个行业参与者们欣喜若狂，整个资本方群体因为利润而眉开眼笑之际。
一个影响以后整个原创漫画的毒瘤，在所有人无所察觉之时，悄然无息的深深埋入了……
而这颗毒瘤，在某种程度上，也深深的影响到国内新一批的爱好者们……
在自知不可撼动JUMP江山的情况下，次之的少年MA和少年SU这两大漫画周刊开始为了市场第二的份额展开了博弈。
在少年MA凭借流氓与侦探题材在势头上领先于少年SU的情况下，少年SU开始苦思博弈之策，在他们苦思良久之后，终于决定登载一部作品。
少年SU使用的破敌之策却让人意想不到，它们使用了少年MA以往最常使用的手段——跟风
于是，在94年的5号少年SU上，一部在当时被讥讽为“少年SU没落的自尊” 之作，悄然的登上这个博弈的舞台……
作为一部仅仅是当时为了抗争金田一在市场上不可一世的作品。
我想少年SU编辑部自己也不会想到，这本漫画不但成为了自己的第三个支柱并且成功的逼死了金田一吧。
这部作品讲述的是
工藤新一原本是一位颇具名声的高中生侦探，在目击黑衣组织的地下交易后，准备追踪时却被黑衣人琴酒（Gin）袭昏，并被灌下代号为“APTX4869”（アポトキシン4869）的不明药物。后来虽然幸免于死，但身体就此缩小为小学时期的模样，从此他化名为江户川柯南，在好友阿笠博士的建议下，寄住在青梅竹马毛利兰的蹩脚侦探父亲毛利小五郎家中，继续秘密从事追查黑暗组织的工作，并私下探寻获得解药的管道，希望能够恢复原来新一的样貌。同时柯南也凭著自己的推理天份，配合阿笠博士为他发明的道具，帮助毛利小五郎成为出名的大侦探。故事内容当中穿插许多亲情、爱情、友情、犯罪、背叛、复仇、懊悔、悬疑等情节。
事实上，在这部作品获得成功之前，普遍没有人相信青山刚昌能驾驭这个题材。
质疑主要有两点。
1.题材的复杂性（如上文金田一所讲）
2.作者过往作品。
我们可以看出，之前青山刚昌所绘的《城市风云而》与《怪盗基德》与侦探这个题材风牛马不相及。
而第一点的难度又让第二点无形放大了许多。
但青山刚昌很好的完成了这个任务。
与金田一的专业性不同，在没有脚本作者的青山刚昌巧妙的使用了几个小设计避开了自己剧情上的劣势。
小设计1 以小学生身份开展剧情。
与《金田一少年事件薄》当中久负盛名的金田一相比，被变成小学生的柯南无疑让整个故事润色不少，比如在案件当中如何不被人知其身份而破案，又如何以小孩子模样买萌以博取相应嫌疑人的信任而获取信息。而以小学生身份展开又让整部漫画在较小年龄阶层的读者感到亲切。
小设计2 各种小道具。
领结变声器啊，手表型麻醉枪啊，强力球鞋等等各种奇妙的道具设定无疑让以破案过程为主的侦探漫画增加了一些趣味，相比金田一当中紧凑但压抑的破案过程，柯南中偶尔使用的道具让压抑的故事中多了一些轻松。
小设计3. 案件的短篇幅。
看柯南的都应该知道，柯南的故事非常短，通常一个案件从发生到结束不过短短一两期而已，稍微长点的篇幅也不过四五期，这与金田一那种动辄十期十五期才能连载过一个案件相比，柯南因为其短暂反而更容易引发阅读顺畅的快感，而这个设定也大程度上弥补了青山刚昌水平不足的劣势，毕竟相对于侦探题材，案件拖得越长，其中漏洞与硬伤反而容易显现出来。
其实以上三点楼主认为只是陪衬，青山刚昌最聪明之处便是设计了柯南混进了自己自小青梅竹马的女友小兰的家中，这种让读者产生害怕柯南被发现（貌似有很多人希望？）身份的心里，再加上守护着自己所爱之人的温馨情感，十足的钓主了读者阅读欲望。
有很多人追看到后期实际上也只是为了看柯蓝与小兰之间的结局而已。
这部作品通过青山刚昌的美型画风，再加上以上若干小设计，不但让作品获得了大众的认可，更无心插柳般的博得了众多小学生以及女性读者的拥护。
其实以楼主而言，相对于剧情案件专业性，相对于剧情恐怖悬疑氛围的紧张感。柯南肯定不如金田一，但它在娱乐性的成分上，却超出了金田一许多。
而借此漫画，许多原本对侦探不感兴趣的读者们也开始看起了侦探漫画，许多本只会在大学生当中才会有的侦探爱好者圈子也开始出现在小学生和初中生中（虽然就图个热闹而已）
这本漫画的总销量超过了少年SU旗下的所有作品，占据少年SU销售榜单当中的第一名，而凭借此作，青山刚昌也跃居台前，更成为了少年SU三大支柱之一。
【76页】
青山刚昌凭借万年小学生的红火收入快速跃入富豪阶层，其漫画改编自动画的过程中结识了柯南的配音高山南，实际上高山南也是青山刚昌上一部作品《城市风云儿》的配音。
两人于05年步入了婚姻的殿堂，被业内誉为“柯南他爸娶了柯南。”一时间传为业内佳话。
可惜的是，两人的这段爱情仅仅维持两年就宣布了离婚。
在此，不得不感叹感情路上多离合啊。
面对着柯南的来势汹汹，少年MA总结了柯南的成功之处后，要求金田一的几位主创者给自己的作品多增加点点缀，不必把精力全放进案件当中。
于是，在金田一作品中期当中，作者开始加大金田一与美雪的感情成分。我想，这可能也是受到柯南的影响吧。
而同样，金田一当中开始增加更具个性与魅力的角色，以增加读者对作品的忠实度，我们的洁癖警司明智健悟便被安排登场了~~
但在角色配角安排上，青山刚昌无疑更具有水平，柯南中的灰原（大爱……）毛利小五郎，服部平次，或者是铃木园子，阿兰博士，就算是那少年侦探团中的几个小鬼都被青山刚昌描绘的活灵活现。
金田一在配角设定上无疑是很单调的，不死心的几位创作者开始讨论设计一个人气角色，讨论几番之后，一致觉得反面人物更容易获得读者们的认同。
天才的犯罪专家，金田一当中最具人气的角色（超过我们的主角金田一……）地狱傀儡师：高远遥一
就这样被设计出来了。
而金田一的反面人气人物无疑也给青山刚昌提供了点子，他同样准备设计出一个反面人物。
很自然的，青山刚昌想到了自己第一部作品当中的主角
天才的怪盗基德。
于是侦探漫画当中两大人气反面角色开始活跃在漫画当中。
柯南的后期，基本上不能在称为青山刚昌的作品了，无论是绘画还是创作剧情，全部都是其助手完成，青山刚昌做得就是过目把握剧情的走向，其他的一概不理（楼主好羡慕……拿钱不干活）
楼主或许可以做个定义，从名侦探柯南开始，少年漫画正式开始步入了后绘画时代，这个时代的最主要特征为
1.人物美型
2.多用细笔尖描绘
3.少用网点
4.人物比例正常（或接近正常）
总之，少年SU与少年MA的互相斗争先撇开不谈。在94年的夏天，我们的主角少年JUMP发生了一件大事……
让我们首先说说一个作者。
他的名字叫：富坚义博
让我们看看富奸曾经在《幽游白书》中写过的一个构想。（买过单行本的应该都有看过。）
题目为《若我有机会重生的话》
若我有机会重生的话之一：
首要的是成为一位美男子。然后……自从4岁时被保姆示爱以来，他的艳闻便多不胜数，13岁时被劝诱加入娱乐圈，成为活跃的歌星和演员；在报纸上的体育版里，经常可看到他与少女偶像歌手或女演员的绯闻。在22岁那年和一名比他年长7岁的美女作家闪电结婚，但不到两个月便陷入离婚的破局。其后三次再度结婚，但每一次都不能维持半年以上。在36岁那年因交通意外身亡。旁边的照片是20岁时摄的。
若我有机会重生的话之二：
这次希望成为职业棒球手。在业余时代一直都寂寂无名。在20岁时被坂神球队选中，成为职业选手。由于坚持自己独有之击球理论，与领导层的对立更趋表面化，结果也是坚持己见。第三年成为首席击球手，其后五次夺得三冠王的荣衔。在34岁之年终告退休。后作为川藤总监之参谋，领导坂神队连续十年处于最低位。一生的击球率为3.85,本垒打合计为575棒。
若我有机会重生的话之三：
希望成为超能力者。他是个非常厉害的家伙。
在高中三年级时投考一流大学失败，却令他的超能力开花结果。他利用透视、念动力、瞬间移动等做尽坏事。后来在Y补习学校里认识能够预知未来的少女，并堕入爱河。( 蠢材！)由于女朋友的超能力，预知到某大国的间谍机关将对他们有生命威胁，因此开始过着与暗杀者死斗的生活。现仍然潜伏于某处。
若我有机会重生的话之四：
神秘莫测的广告演员。为某电机制造商的广告演出后，观众的询问电话蜂拥而至，瞬间走红。可是，她的年龄、性别、出身地等都不明。街头巷尾谈论著她“演艺公司董事长的私生子”、“自杀”、“发狂死亡”、“幽灵”、“外星人”等传说。“你是谁？”一句话获得当年流行语大奖引起轰动。她本人现在怀孕9个月，与比她年长三岁的农村青年在山形勤劳地以耕种稻米为生。
若我有机会重生的话之五透明人。
以"出齿龟丸"的笔名，发表文章揭露政治家、艺人、宗教领袖等的私生活，长期高踞销售量第一位。可是因与家人关系恶劣，经常传出争执的声音，所以他们家被邻居视为有灵异现象出现的空屋，而感到非常害怕。在大寒流的日子里仍然外出偷窥调查，结果冻死了。尸体至今仍然躺在某偶像演员老家里的庭院中
================百度
总结一下，有三个基本的中心点。
1.追求神秘追求强大
2.人生的波折
3.结尾不可以平淡。
从心理学来说一个人最希望“获得”是直接体现其真实内在的话，那么我们可以从以上三个中心点推测出富奸大人内心的“欲望”
1.渴望被关注不喜被人左右
2.人生不能固定一条道路
3.做让人意想不到的事
好吧，楼主我承认说这么多有些多余，其实我们可以简单明了的一句话概括他。
这是个怪人……
作为一个刚出道就视鸟山明为唯一的敌人，于是说这家伙目中无人，不如说他是对自己的实力有很强的自信？
实际上，在其作品当中，富奸的深层次欲望也被贯彻在自己作品当中，比如特立独行的飞影，比如完美无缺藏马，比如单细胞却经常做些匪夷所思举动的浦饭。
那么我们或许可以归纳一下这人的性格：讨厌受束缚，喜欢违反常规特立独行的风格并以此享受被关注的感觉（无论是好的方面，还是坏的方面，富奸……你做到了），认为挫折是人生不可或缺的因素。
好了，说这么多富贱的个性只是为了为以下事件做下铺垫。
在无人可撼动JUMP江山地位的时候，在昔日最大的对手少年SU也只能去和少年MA抢食的时候，毫无疑问，JUMP是何种的意气风发，不可一世。
但在94年，JUMP旗下的支柱之一，被誉为天才的富坚义博却突然告知JUMP编辑部这么一个事情。
《幽游白书》要完结！
在这个决定之前，我们不妨看看《幽游白书》在那个时期对JUMP的作用。
作用一，JUMP销量的大增
这点上，相信不必多说，被誉为JUMP三大顶梁柱已经可以说明一切
作用二，改编权
富坚义博凭借其作品的众多版权费用收入获得了巨额的财富，在93年富坚义博以3亿7000多万的纳税额排位居众多漫画家之首，并且这个纳税额也是漫画作者史上第四多（以单年计算，不计总和）众多的改编（动画，游戏，玩偶……）也让集英社赚了个盆满钵盈。
作用三，同类型作品唯一。
如我们之前所说，《幽游白书》确实在很多元素上是开宗立派的，而这种设定在当时并没有作者可以模仿，这也就造就了这类型漫画是JUMP所独有的。而纵观整个漫画历史，带领漫画领域潮流是增加自己杂志在市场影响力的不二法宝。
由以上三点，我们可以狠清晰直观的感觉到《幽游白书》在JUMP的地位。
而连载还不到四年，按照一般人气漫画剧情进展度来说，此时无疑只是中期而已，还有很大的空间可以去挖掘。并且，这个时候的《幽游白书》正进行到最让人激动的剧情时刻——魔界统一大会。
在这个剧情阶段，各路隐藏人马纷纷现身，而幽游白书中人气最旺的三个主角也即将展开同台对决。无疑此时，气氛是渲染到最高潮的时候。
而这种最高潮的时刻，富坚义博却一反常态不画它个十卷八卷的要完结整部作品……
我想，用一个人的常理思维角度来讲，无疑当时听闻这个消息的编辑们都会第一时刻冒出以下想法。
“这丫脑袋秀逗了？？？”
“今天是愚人节？”
“突然发现富贱也很幽默嘛”
但这些美好的愿望（- - ）无疑很快被富坚义博给击碎了。
富坚义博来到了JUMP编辑部，很明确的告知。
“是的，我要完结了。”
我们是否可以模拟一下当时听闻这个消息的四代目大脑活动情况。
首先肯定是呆滞。
“啊？什么？坑什么爹？”
其次必然是不知所措。
“要完结？那杂志销量怎么办？我的前途怎么办？”
最后必定是愤怒。
“开什么玩笑，你丫想完就能完的啊？”
事实上，历史告诉我们，四代目当时的反应就是这样。
史书记载（- 。 -）勇闯四代目本部的富贱以大无畏的精神告之四代目完结的时期，四代目先是规劝，后是以利诱之，富贱不从，后而大怒。
这场争吵最终结果是不欢而散。
其后双方又多次在编辑部闹得个天翻地覆，终于四代目拍着桌子说出了一句狠话。
“不干就滚蛋！（想不想画？）”
请各位记住，这是一句很严重很绝情的一句话，在日本这个契约精神的国度，类似的话语等于完全断绝双方的关系，从此如同仇人。而以一个主编的身份说出此等的语句，意义就不单单是个人了，它的意思似乎就是——“想不想在这个市场上混了？“
没错，潜规则威胁啊！
这！便是四代目的第三把火！
作者的强力管制！
我想，能让四代目如此有恃无恐的威胁富坚义博无非是认为他不可能放弃眼前这庞大的利益。
确实如此，如果富贱继续画下去，即使突破不了鸟山明的六亿纳税记录，成为历史第二应该没多大问题。
可惜的是，他猜错了一件事情。
面前的这个男人，名字叫做
富坚义博……
如我们前面分析富贱的性格可以得知，富贱这个人并不喜欢束缚感，至于威胁就更不必说了。
富坚义博面对四代目的威胁，他的表现却更为直接。
“我不干了！"甩门而出的富贱丢出这一句话。其实支撑富贱这么硬气的关键只有一点。
他并不差钱……对于当时的富贱来说，因为《幽游白书》的大卖所获得的金钱已经令他摆脱了必须努力工作才能生活下去的状况。
而在金钱上没有需求的他只想过自己喜欢的生活方式（打麻将？）
所以，四代目的强硬态度无疑触怒了他的底线，本着此处不留爷，爷自己去潇洒的念头，富贱彻底与JUMP破裂。
于是在94年32号JUMP上，连载时间仅仅为3年，超大人气作品《幽游白书》就在业内一片惊诧声中仓促完结。
无论这本漫画的结尾是否论之为优秀，总之作为粉丝的浦饭迷们自然是希望它能够继续画下去。可惜的是，结果已定……富坚义博进入了雪藏期（富贱：哈哈，我终于可以玩游戏了！PS：后期变为打麻将……）
这件事也引发了少年SU与少年MA对富坚义博极大的兴趣，他们开始接触富坚义博以图挖走这位影响力非常高的神级作家。
而这次事件同时全面的引爆了JUMP编辑部与集英社之间的矛盾，之前一直隐忍不发的编辑部终于趁着这个天赐良机开始对集英社表达了自己对四代目这个空降兵的不满，而也因为《幽游白书》的突然完结也使得四代目的能力备受集英社高层质疑。
总之，因为多方面的压力，这次事件比拼的另一个主角四代目，也于同时期下台。
四代目的时代结束了。
纵观四代目的生涯历史。
首先，我们可以如此定义，他对于集英社是有帮助的。
注意，我所使用的受益者是集英社。
在他所担当主编的任期之内，他很好的跟进了这个时代的发展节奏，努力的配合了集英社全面扩展的战略思想，开始就多媒体内容进行挖掘，在他任期之类，一手拍板刊登了游戏作品《神龙之谜》这个作品，而这个作品的成功也为将来的一部作品埋下了伏笔。
但对于JUMP本身，我们却可以指出他对JUMP的伤害，这个伤害却是致命的
他带进了一套严谨却官僚的行政制度，在这个制度之下，JUMP多年以来与作者门之间所培养的默契，忠诚，合作的精神开始消失。
而相对应的发展成契约，强势，独断的单方面行为准则，这个准则无疑使得作者们与JUMP之间的联系消失，而演变成了一种公事公办的关系。
而这种伤害，也给未来的JUMP造成了巨大的危机。
四代目下台之后，自然编辑部就需要新一任的总编，这次集英社没有在使用空降兵，JUMP编辑部与集英社之间的矛盾已经快不可调停，为了安抚一干编辑，他们决定从编辑中提波一位有能力并且老资格的人。
于是我们的五代目堀江信彦上台了……
五代目的上台对原哲夫的伤害最大，一直合作且是朋友的堀江走后，新来的责任编辑却只是一种工作关系而已。
没有默契，没有出主意的人导致了原哲夫的《花之庆次》后期烂尾。
总之无论如何，五代目的上台很好的缓和了编辑部与集英社之间的矛盾。
一上台的五代目当务之急便是留住富坚义博，他接触了富贱之后答应给予其一个特权。
这个特权是为了照顾富贱的生活方式（懒！！！）而答应他从此连载的漫画可以一个月交一次稿。
作为一本周刊，享有这种特权的人据我所知，JUMP前世今生也就富贱这么一位而已。
喜出望外的富坚义博，投桃报李的答应了继续留在JUMP并且准备新连载。
这便是五代目上台的第一个成绩
第二个成绩便是，他让一本低人气的漫画继续连载，而这本漫画也成为了JUMP在危急时刻的风雨支柱……
猜猜是啥？
这本漫画叫：浪客剑心
这本以幕府时代为背景，以日本剑客为主角的漫画在前期剧情没有展开之时，是很让人没有耐心翻阅下去的。试想一下，比起妖怪，元气弹，替身能力这种夸张有趣的设定，用剑去打斗无疑显得很无聊。
而其作者又是个新人，并不是原哲夫这种有着人气积累的作家，使得这本漫画出乎大家在心中的形象，初期人气是非常之低的。
在几乎快被腰斩的时候，五代目发现了其中的闪光点，把这部慢热的作品保留了下来。
在这个调查表制度严厉实行的时代，一部作品低人气必须被腰斩（除了乌龙派出所，无论有没有人气，只要秋本治愿意继续画下去，那么永远可以继续连载）
五代目拍板留下一部作品无疑是个冒险行为，万一这部作品失败了，那么作为一个主编的能力自然会受到质疑。
好在，他的眼光不错……
作为小畑健的徒弟，和月伸宏完美的继承了小畑健的唯美画风，在配以比其师傅优秀得多的剧情控制力，这本漫画在经过初期的平淡之后
终于以新撰组的出现为起点开始逐步抬高人气，这本漫画同时还与另一本担负了危机关头JUMP依靠的对象，它的最大作用便是吸引了相当部分女性群体，据JUMP自己爆料说，足有50W之多。
确实如此，作为一本以时代剧为背景的故事，如果不是和月伸宏那优美的画风，这本漫画也不可能以28卷售出5500万部的销量，排在JUMP史上第八位！
《浪客剑心》后来的蹿红，给剑客这一题材带来了活跃，也因此出现了相当多的剑客漫画。
因为喜爱电玩的缘故，和月伸宏的作品受到侍魂这款游戏的影响比较大，所以我们在作品当中，经常看到剑心使用的必杀技：天翔龙闪
实际上，浪客剑心被五代目捧也是有其目的的，它的出生是为了补全《幽游白书》完结之后JUMP的人气小幅度跌落，作为从90年开始一直霸占年度人气榜单前三的《幽游白书》突然完结带来的后果便是需要接班人，而当时给予其接班人地位的便是《圣子到》这部漫画，在这部漫画占据人气第三名两年后，《浪客剑心》终于被一干女粉顶上了人气第二的宝座。
但这本漫画由于题材以及其风格因素的限定，在历史上是达不到神作的地位的（楼主对神作的定义是：影响时代或市场的绝对第一）
但如手冢说过，漫画是属于喜爱它的人的。
正如这本漫画中那种复仇式浪漫风格一般，它永远只属于喜爱它的人。
并且，从某种方面上来看，和月伸宏以另一种方式左右着JUMP的历史。
总之，94年虽然出现了这么个不和谐因素，但就JUMP在市场的火热度而言，依靠其惯性也能继续把势头发展下去，JUMP在当年顺利的突破了650万销售量。牢牢占据着市场。
而少年SU则下滑到了300万左右（柯南还没火），被少年MA的侦探与流氓打败，少年MA稳步前进到了350万。
少年JUMP皇朝已经不需要我们怎么肯定它的辉煌了。
“除了它自己，没人能打败它。”集英社社长在年终聚会上自豪的宣称。
在94年的年尾，时任集英社旗下游戏刊物主编的鸟岛和彦在一片忙碌中偶然望向了窗外。
原本清澈的天空突然集结起片片乌云，阴沉的天空仿佛预示着将有一场大雨到来。他突然没由来的感觉到一阵惊慌。
“山雨欲来风满楼啊。”鸟岛和彦突然想起了这首诗，低语道。
在JUMP的辉煌中，在各界对JUMP赞扬声中，历史终于走到了95年。
这是最后一张贴图，之后楼主同学一直没有出现……群众纷纷担心他得到了富奸真传把这帖坑了……总之，随原帖更新中（假如还有的话= =）祈祷！！
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楼主在消失六天以后，在所有人都以为此楼要TJ的时候，在已经出现了接替楼主的副楼主的时候，楼主终于回来了！！继续更新！撒花放炮~~~！！
1995年，刚过完年的JUMP编辑部就迎来了一个震撼的消息。
JUMP在34合刊上，惊人的卖出了653万的成绩。
这个成绩是前无古人的，我想也可以断定它后无来者。
而少年MA与少年SU的销售额去在350万与250万（= =）之间进行徘徊。
300万的差距！
昔日的两个竞争对手的销售量之和却仅仅与JUMP持平。
可想而知JUMP是如何的意气风发，虎临天下之势。曾经最头痛的对手如今纷纷叩拜在其脚下。虎视何雄哉？！
曾经的对手，少年MA？少年SU？
斩尽……
头痛的高桥留美子？
杀！
安达充？
杀！
藤泽亨？
斩！
佐藤文也？
斩！
青山刚昌？森川让次？藤田和日郎？
哈！哈！哈！老子轰他至渣啊！！！
这份辉煌一直延续到了95年的25号JUMP
在这一周的JUMP中，鸟山明的《七龙珠》终于迎来了最终的结局！
在业内的一致赞赏中，在各界的一片掌声之中。
《七龙珠》完结了……
纵观七龙珠的历史，它创造了太多的辉煌，单单举例日本国内人气中，《七龙珠》从来便是冠军！稳占鳌头！
纵使，有SD的天纵之才，纵使，有幽游白书的鬼神之才，也不能丝毫撼动七龙珠的统治地位。
可以说，七龙珠恰逢日本漫画产业的全面辉煌，而冥冥之中似乎也有所注定，他的完结却同时也是日本漫画产业衰落的开始，这是后话，暂且不叙。
总之，七龙珠完结了，悟空朝所有的读者挥了挥手，永远的消失在了天际边。（= =）
属于神龙的时代结束了。
对于七龙珠完结会造成可能的销量下滑。
JUMP编辑部其实已经意识到了。
接替幽游白书的是圣子到，那么接替七龙珠的呢？
JUMP选择了浪客剑心！
在当年的年尾人气排行中，一直以来被压制的灌篮高手总算通过七龙珠的完结第一次坐到了人气榜单的第一名，随其后的便是圣子到与浪客剑心了。
其实由此可以看出，对于七龙珠的完结带给杂志的影响，五代目考虑的很清楚。
他选择用继承人的方式延续这一辉煌。
是啊，JUMP的辉煌，永远的辉煌！
谁可以打败我呢？只能是我自己，你们没有资格！
这是当年集英社社长的嚣张之语。
谁知，历史就是这么讽刺。
他完全不会想到自己竟然会
一语成谶！
历史的车轮开始转动了。
前文说到，挟着在辉煌掌声中结束的七龙珠的声势，以及五代目自认为合理的安排继承人，再加上其JUMP市场上无可比拟的霸主地位。
一切的一切仿佛印证一个事实，JUMP会越来越强盛，集英社的目光已经盯上了700万的销量了，依他们看来，保持目前的速度，只需要半年！
是的，只需要半年就可以达到700万这个匪夷所思，这个恐怖疯狂，这个无语能比的销量奇迹。
这很容易！对吧？
就在这种人人准备见证奇迹诞生的工作氛围中。
JUMP26号的销量出来了。
所有人都呆若木鸡，办公室的眼镜碎了一地。
26号的销量是……
500万……
大略一看，啊，这是个很强大的成绩，但仔细一想……
时任五代目的堀江信彦摔掉了自己一直珍爱的茶杯，在办公室里疯狂的咆哮道
“这不可能！！！”
由650W下滑到500W！
仅仅一期，JUMP的销售量就下滑了150万册！
当期返还的巨量杂志，使得化浆厂熬夜加点的工作。
这一次，集英社损失惨重！
对于这次事件的分析，楼主只认为有一个最主要的因素。
那就是——题材！
七龙珠的完结对于JUMP的影响无需置疑。但事前没有一个人能想到影响却是这么严重。
与其说是七龙珠的完结给了JUMP致命一击，不如说是其同类题材在JUMP上的全面消失让读者们抛弃了他。
与少年SU与少年MA的风格不同，JUMP一直以来的风格便是热血少年漫，而在热血少年漫当中，最受欢迎的永远是冒险类题材。
而翻看当时的少年JUMP上，我们却可以发现。七龙珠完结之时，也正好是JUMP上同类型题材消失之际。
原哲夫开始画战国了，昔日的“圣斗士”被赶走了，本来应该是继承者的幽游白书却富坚了。
冒险题材后继无力的尴尬现实使得JUMP上已无少年漫画的主力。
这个苗头其实已经被JUMP编辑部的各位觉察到了。
但一方面，挖掘一个作者并培养需要时间。另一方面，编辑部的全体上下没人会认为蒸蒸日上的JUMP会发生巨量下滑的事情，这与其说是自信，不如是自负。
而残酷无情的市场就恨恨给予其自负之人一个惨痛的教训！
同时间，少年SU也看准机会，开始搅局了……
他们给业内演绎了一场经典案例，给所有人表演了一场什么叫完美复制！什么叫虎口夺食……
在1995年的16号杂志上，少年SU开始连载漫画《烈火之炎》
这部讲述高中生花菱烈火，拥有从手中生火的神奇力量，而他却是日本战国时代忍者军团“火影忍军”首领的儿子。当织田信长正在消灭火影一族之际，被母亲使用“时空流离”送至四百年后的日本。跨越四百年的时光，展开一场盛大且严苛的战役。
四百多年前，织田信长要攻打火影忍者，当时的第六代首领樱火，也就是烈火的父亲，为了防止这些威力强大的魔道具被敌人抢走，因此决定不用魔道具作战，结果全军覆没。阳炎为了保护唯一的儿子——烈火，于是使用了被视为禁法的火影秘术——时空流离，将烈火传送到现代来，巧的是他同父异母的哥哥——红丽也被传送走了。阳炎在用了这个禁法后，便会遭到永恒的诅咒，困在时空中，永远不会死亡，她就这样活了四百多年，历经各个时代，找寻自己的孩子——烈火。四百多年后的今天，烈火、阳炎、红丽在偶然的机会下相遇了，从此开始了一连串的故事.....
花菱烈火，一个十六岁的高中生，一直都憧憬着在很久很久以前的战乱时代， 存在着的一些不爱名誉和只对君主忠心耿耿的忍者们，可是，烈火却时常被四周的人取笑他是傻瓜忍者。烈火他有一项特别的技能，就是能从手中擦出火燄来。 在某次的偶遇，烈火认识了拥有能医治别人身体的超能力的少女，佐古下柳。 并因为小柳的和蔼，勇敢和善良，烈火决意成为小柳的忍者，并称小柳为公主。 但当烈火在一间废置的工厂中，告诉小柳他所拥有的能力的秘密时，一个神秘的女人－－影法师出现了，她不但知道烈火的秘密，还打伤了烈火他们，但由于影法师拥有不死之身，烈火无法击倒她。而影法师在说了一些奇怪的话后，便消失不见了。 回到学校，和烈火从小打到大的青梅竹马－雾泽风子对于烈火成为小柳的专属忍者，感到非常不满，接受了影法师所赠的魔道具风神，成为了影法师的儡傀，去向烈火挑战。风神的威力异常强劲，幸好最后烈火和一直喜欢风子的土门联手，救出了迷失的风子。
一波未平，一波又起，帅气又机智的转校生水镜冻季也为了保护貌似亡姐的小柳，迫使烈火离开她，并为了使小柳更像他的亡姐，用自己的魔道具－－阎水，削去了小柳的一把长发。不过，烈火最终也以自己的火燄打败了水镜，而且也削去水镜的长发报仇。 后来，烈火遇到了同样对忍者极有兴趣的代课老师立迫文夫，立迫老师邀请烈火和小柳到他家作客，并告诉了一些关于战国时代中，虚幻的忍军－－「火影」的一些资料。这时候，红丽的手下，小金井薰和永井木莲到来，捉去了小柳和立迫老师，也打伤了烈火和立迫的妻子。 为了拯救小柳和立迫老师，烈火，风子，土门以及水镜冻季也决定前往红丽的所在的地方
这本漫画在国内虽然不属于热门，但接触漫画稍早的人肯定都应该看过。
《烈火之炎》在少年SU上被推出是有一定的目的的，他第一个目的是为了继承快要完结的热血少年漫《潮与虎》，不会让热血少年漫题材出现空白。
第二个嘛，就是为了抢夺依然迷恋《幽游白书》设定的一些JUMP读者们
这本漫画，无论是剧情，还是角色塑造，都很明显的可以看出《幽游白书》的影子。
比如主角团队四人组（好吧，如果你坚持公主也是主角的话）单细胞主角+冷峻美少年+刚直的男子+完美的女性角色（藏马~~）
再比如剧情，同样结尾BOSS的目的是打开异次元通道要毁灭人类的设定。
再比如一些战斗道具的使用。
诸多似曾相识的情节让这本漫画刻上了白书的影子。
当然，这本漫画如果只是简单的模仿白书的话，那么《烈火之炎》肯定不会在日本红火起来，这本卖出2500多万销量的漫画自然有它优秀之处。
优秀一
道具的使用
这本漫画中所使用的战斗道具——魔导具，是忍者所造，所以在这本漫画当中，主要是各自的魔导具之间的战斗，这种道具的设定非常新颖，比如能看穿对方内心的道具，操纵风的道具，使用水作为武器的道具。
形形色色的道具使用为这部漫画增加了很强的趣味性。
优秀二
主角的八歧炎龙
主角烈火可以操纵炎龙的力量进行战斗（主角当然要不一样！）各种炎龙的能力也各不相同。
而最为有趣的是，事实上八岐炎龙其实生前便是人类，带着悔恨死去的便会变为炎龙，这种设定是否觉得似曾相识？
是的，作为藤田和日郎的徒弟，他也深受其师那种历史的轮回宿命观影响。
优点三
精细的画风，在这点上，安西信行无疑是超过富坚义博的，安西信行受到师傅的影响，对战斗画面的运用以刻画的技术非常高超，并且人物也非常美型，实在不像一本热血少年漫画作者。
总之，这本漫画无疑在很多富坚义博没有深入挖掘的元素加大描绘力度，而一些熟悉的设定感也让很多喜爱幽游白书的读者们感到亲切。
这部漫画很好的接过了《潮与虎》的衣钵，成为了少年SU中唯一的热血少年风格漫画。
而这本漫画一开始的出发点也很简单——抢夺热血冒险系的读者
事实证明，在其后的三家漫画周刊混战历史中，它的确很好的吸引到了相当部分的喜爱JUMP式少年冒险的读者。
由模仿少年MA的侦探，到模仿少年JUMP的热血冒险，少年SU的这几部棋走得非常正确，在当年JUMP一统江湖的情况下，很好的巩固了自己杂志的销量没有使之产生下滑。
少年SU靠两手复制术巩固在了自己的市场份额
总之，少年SU使用的这一招在当时并没有多少人看得出来（毕竟刚刚连载）。
对于当时的JUMP来说，这次杂志历史性大幅度的下滑必须对有个人出来负责。
所以，五代目的历史就这样结束了，堀江信彦被迫下台。
纵观五代目的历史，他所作的最突出贡献无非是留下了富坚义博和挖掘和月伸宏而已，他的就职时间之短，完全没能让他发挥出自己该有的实力。
我时常在想，如果集英社高层不是那么浮躁，那么决断的抛弃堀江信彦的话。那么，是否历史可能完全走入一个别的方向？
当然，历史不能够假设。
倍感伤心气愤的堀江信彦坐了几年冷板凳之后干脆直接辞职，离开了编辑部。
就这样，又一个元老消失了……
此君后来得到了风险投资，自立门户创办了一本《周刊comic bunch》的漫画杂志，他最好的两个好友原哲夫与北条司也离开JUMP投入了《周刊comic bunch》的怀抱，这本漫画周刊第一次发行便销售了72万本，在当时也属于一热门话题，但最后还是因为经营不善不得不停掉了。当然，这属于后话。
总之，接替五代目的是根岸忠，这个属于《橙路》与《幽游白书》的编辑能够被提拔上来不是因为他有多么强大的实力，也不是因为他有过傲的魅力，这是个老实人，也因为老实，所以被集英社认为好控制所以提拔了上来。
可见在当时，JUMP编辑部与集英社的矛盾是多么突出啊！
这个老实人一登场，首先就想通过当年的关系请富坚义博出山来稳定局势。
让他喜出望外的是……本以为没多少胜算的事情竟然被富坚义博答应了。
于是……一个无耻王子出世了……
Level E这部漫画呢，本意是被六代目放出来稳固七龙珠结束而带来的巨量下滑的颓势的。
这部漫画一开始连载，也确实非常新奇有趣，在这部漫画当中，富坚义博天才的描绘了一个怪异的王子形象，这个怪异的外星人王子最喜欢干的事就是“如何不失民众的支持又让他们生活在水深火热之中。”
让我们把这句话换几个字”如何不失读者的支持又让他们生活在水深火热之中。”
嗯……你没看错，原来富贱95年就决定了某件事是吧？
这部漫画实际上在前期看来是非常宏大的一个架构
“无数的外星人生活在地球中，而地球人却没有发觉”
仅凭这一句话，有经验的作者就可以画出一个宏大架构的作品。
但富贱没有这么做，他把这本漫画对于自己的意义定位于：消遣
是的，消遣，仅仅是想画些东西玩玩而已。
所以他充分的利用了当年五代目给自己的承诺——以平均一个月一话的龟速缓慢连载中。
而也正因为如此， Level E可以说是富贱画风最为漂亮的一部作品，这部作品中以一种细致的手法去描绘，有点类似幽游白书后期的绘画技术。而不同于幽游白书的是，富贱在这部当中开始大量使用阴影，我不太明白他的这种做法，因为这无疑是漫画整体感觉偏向阴暗。
实际上，富贱他独特的画风本来在某些方面就显得有些阴森，而在加上大量阴影的使用，在作品当中的某些画面，偶尔会使楼主恍惚中感觉是伊藤润二的作品。
故事剧情非常无厘头，如最开始一样，王子杀死了多古拉星的死敌，导致死敌带来一大批人来复仇，气氛烘托的很紧张之时，突然来个大逆转，一切只不过是这个无耻王子的有趣设计而已。
这种经典的富坚义博式逆转也被运用到它其后的一部作品当中。
总之，这部连载三年却短得可怜的短篇漫画更多如上文所说，只是富贱闲的消遣之物而已。而在这部作品当中，富贱实验了很多在长篇连载漫画当中不可能出现的东西，而这些奇思妙想也为他后面一部作品打下了很好的基础。
在这部漫画刚开连载之际，六代目无疑对富贱报以很大的期望，这种期望不光是为了保住自己的职位，同样也希望他能够挽回JUMP流失的销量，但很快，他就发现自己错了。
首先他猜错的就是一件事，富贱并不打算画成卖座的主流漫画。他只是消遣之余，画些自己想画的东西而已。
他猜错的第二件事情，则是过高的认为自己能够影响到富贱。
六代目开始频繁规劝富贱把这部作品改成市场主流的热血少年漫，但时间一长他终于醒悟过来富贱只是来“玩”的，恼羞成怒的他开始频繁指责富贱没有职业精神。
而富贱也不甘示弱的以眼还眼——一个月一更改为两个月一更……
在这里，我不竟感叹六代目确实太过老实，不会耍弄手段了。如果他能用妹子，房子，车子这些东西糊弄住富贱，在以此逼迫他画稿的话，情况也许就不同了。
总之，在所有人都没想到，也许连当事人富贱自己也没自觉到。
一个坏习惯深深的埋入了他的头脑中（你们懂的！）
总之，这部漫画没有对局势产生任何的影响。
JUMP依靠着灌篮高手的剧情进入到了最激烈的阶段（湘北对山王）与浪客剑心开始逐步的积累人气而把销量保持在500万左右。
少年MA依靠着几部出色的漫画维持在365万左右的成绩停步不前。
至于少年SU，两大顶梁柱都完结了作品，而新的作品还处于积累人气的阶段造成销量整体落在第三位，只有区区的220W左右。
历史不可避免的进入到了1996年……
而在1996年中，发生了一件震动整个日本漫画产业的事件，它不光震动了日本漫画界造成了对整个漫画产业深远的影响。同时大大的震惊到了整个日本国，并且这个事件被放大到中国国内。
第一次，漫画这个产物被中国主流媒体报道大肆渲染……
这个事件，后人称它为：
机器猫杀人事件……
机器猫杀人事件，是的，这个名字充满了喜感。
但在其背后，却是一个黑色，沉重的故事……
1996年9月21日，藤本弘先生在绘画将作为电影放映的影画原作《哆啦A梦大长篇──发条城市冒险记》的执笔途中，突然失去意识昏倒，一直没有醒来，经抢救后仍回天乏术，于9月23日（星期一）凌晨2时10分因肝衰竭宣告不治，享年62岁。
他的葬礼于9月29日（星期日）在日本东京都台东区的宽永寺举行。藤本弘的突然去世让连载多年的机器猫无尾而终，这部加上超长篇内容总计连载了33年的漫画突然消失让众多读者错愕，就在因为其没有结尾让众多喜爱他的读者为之遗憾的时候。突然在各大电台出现了其结尾设定。这个设定据称是藤本弘先生早已拟定好的结局。
这个结尾设定是这样的……
机器猫是彻头彻尾的虚幻！
这个设定分为两个版本。
一、大雄是自闭症小童
大雄突然从睡梦中惊醒，发现自己躺在病床上。原来，世界上从没有过机器猫，也没有万能口袋。也没有.....
总之，主角是由于极度的自闭症被送入精神病院的病人，已经在医院住了八年，静子是主角儿时暗恋的同伴，主角所有的记忆都停留在八年前的早晨。读者是在陪这个病人做了一个好长好温馨的梦.一切都是主角的幻想，反映了日本社会的冷漠，也表达了作者对社会的极度失望............
二，大雄是植物人
故事的主人翁大雄，有天突然挣开双眼回到了现实中。原来大雄是一个植物人，躺在寂静的房间囊。而在多啦A梦故事中出现的人物，只剩下妈妈含辛茹苦的在旁照顾他，而技安、阿福等等，则是大雄渴望的友情；静儿则弥补了大雄的爱情世界。所有故事都是大雄幻想出来的，多啦A梦则是出现在大雄幻想中最要好的朋友。
醒来后大雄一个人坐在椅子上，四周一片黑暗。
『现在觉得如何？为什么要这样做？』大雄抱头，激动地说。
『觉得痛苦吗？不，我现在觉得很好……』
『你现在正沉醉在永远的幸福之中。我是谁？你又是谁？』
『觉得寂寞吗？好想回到爸爸妈妈、还有朋友的身边。』
这两个所谓的结局因为被媒体大肆渲染，所以使得在一段时间之内，无人怀疑它的真实性。
而这两个黑色残酷的结局，无疑使得一直以来喜爱它的读者们不能接受。而让所有人都没想到的是，读者们的反应会是这么的激烈
在当年，总计有超过十二人跳楼自杀（好像是二十多人，时间太长，不太记得了。）在其中几位留下的遗书中，他们直言不讳的表达自己对社会的失望，表达自己童年中美好的记忆被其残酷的现实击碎了。
“如果美好的童年是梦的话，那么如果有一天这个梦醒了，我也就不存在了吧？”
如果童年美好是虚幻，那么就只剩下现实的丑陋，我想，也许就是这样想法使得这些人最后选择了纵身一跃吧？
这件事情在当时的日本社会造成了轩然大波。众所周知，日本一直是自杀大国，日本社会中强烈的竞争，日本人之间的冷漠，日本人性当中独有的黑暗面都是造成每年自杀案例的元凶。
但这次的情况却不相同，这次的自杀事件，究其源头却是那些不负责任的媒体们，本应该是代表严谨公正的媒体，在这次事件中却扮演了这么一个推波助澜或者说是直接凶手的尴尬角色。
这次事件不但给漫画家们敲响了警钟——你所绘画的某种意义上可以影响很多人的行为。也给其日本社会造成了很大的反思。
人们开始反思，反思自己已经视若无睹，已经随波逐流，已经约定俗成的这个交织着阴暗，压迫，势力的社会。
这种黑暗对比其年幼之时憧憬的美好美丽的观念，却凸显其格外的讽刺。
人们不禁扪心自问：是什么让我们变成这样？
96年，这次恶性事件漂洋过海到中国。漫画+自杀，显然，有这样的噱头又配合主旋律。不加油报道简直就是蠢到家了！
在当年的报道中，基本上主流的报纸都报道过。
“未成年痴迷漫画以至自杀……”
“漫画是毒瘤！日本十二人跳楼……”
“那纵身一跃的孩子啊，苦苦追漫你为那般啊为那般……”
总之，他们不约而同的自动忽略了自杀均为成年人的这一事实。对于这种忽视，我想大家都能够理解它们的“用心良苦”吧……
顺带一提，国内后来又出现了一个机器猫结尾故事，这个结尾将野比被撞伤头部成为植物人，机器猫变卖所以的道具之后任然不能治好他，最后机器猫拿出了随意门，让野比去他想去的地方，野比选择的是天国……
总之，这场闹剧（可以用这个词么？）在其关门弟子麦原伸太郎（继承其师的遗志，发条城市-太阳王传说三本长篇为其所画）站出来批评日本媒体的不负责任，夸大其词，污蔑其师的为人等行为并提起上诉，这起事件才最终真相大白。
麦原伸太郎激动的表示：“藤本宏先生一生以让孩子快乐为目的进行绘画，绝对不可能在其作品映射任何东西，机器猫没有结尾，也不会有结尾，我将终其我的一生继续将这部作品绘画下去。”
如我们所见，机器猫超长篇由麦原伸太郎，冈田康则（翼之勇者）继承藤本先生的遗志，时至今日，任然在继续连载……
这次事件从另一个方面却启发了一众青年漫画作者。在以前，青年漫画更多的以科幻，魔幻等题材来刻画作品思想深度，在此次事件之后，以描写现实日本都市社会黑暗与压抑的青年漫画作品开始登上了舞台。
时至今日，在夜深人静之际，偶尔追忆往昔之时。
脑海中总会闪现一幕又一幕的画面，这些记忆非常平常，所记之事也只不过是些平凡普通之际的事情。
但正是这些简单的记忆，构成了我们一辈子最赖以宝贵的东西。
曾经看一篇科幻小说，上面提到过。人年幼时的无知，从生理上将是因为大脑还在发育。从感性来讲，是为了保存一段快乐。从造物主的角度来讲，无知则是为了保护我们不受伤害。
人类总认为童年是最快乐的，因为童年不需要你考虑很多，开心就笑，不开心就哭，不考虑任何所谓的影响，不拘泥与任何的规则，这种发自本性的情感对比成年以后所受到的诸多束缚也许恰恰是现在很多人不快乐的原因吧。
为什么那个以前物质匮乏的时代，那个使用着煤油灯，看着黑白电视，骑着自行车，在有重大意义的日子才能喝上健力宝的时代。
对比如今这个五彩斑斓的世界，绚丽多彩的大都市，灯红酒绿的美妙夜生活。我们却开始不断追忆往昔，追忆曾经的人与事，并认为比之以往却还不如呢。
我想，是因为简单吧？
年幼的我们简单的观察思考着这个世界，简单的感受着这个世界上的万事万物。我们不会在意它为何而来，也不会在意它最终走向何处。有，则接受，没有，也无妨。
我们只会看其表面，不会在意它深处有什么东西。
这叫幼稚也叫简单。
所以我们才快乐。
依稀记得当年胡搅蛮缠得来的两本机器猫（1.9的定价吧？反正是两块买的）在当天晚上看了几话后，小心翼翼的放在书架夹中，唯恐掉落。那种小心翼翼现在想起来未免有些好笑。
由这本漫画开始，楼主开始喜欢上了科学。也由这本漫画开始，曾经成绩优异的楼主一度也曾被迫退学过。
因为如此原因，楼主没能进入自己喜爱的大学。而由于不是名校的缘故，楼主在刚进入社会之时，无数的挫折与困难开始对我进行惨无人道的围观。最开始的那个阶段，我总会在夜深人静的时候，身心具疲的盯着天花板发呆，我曾经不停的问我自己：你后悔吗？
后悔当年站在亲戚家门外两个多小时只为了那本漫画？后悔当年如痴如醉的在课堂上低头看漫画而导致成绩滑落？后悔沉溺在自己的世界中缺少交流使得原本开朗的我开始内向自卑？
时至今日，当年站在亲戚门外的那个晚上的所见之景依然犹记脑海之中，我时常感到奇怪，为何这么久远的记忆却如此清晰。
后来我明白了，如果世界上真有命运的话，毫无疑问的是，那个晚上，那个站在月色下仰头看星星的两个小时，其实就是我处于命运的交叉口之中。
如果没有发生过这一切，命运走向会朝另外一个方向发展吧。
”那么，你后悔吗？“我曾经不断的询问自己。
”虽然遗憾，但不后悔。“我总会如此回答。
生命只有一次，我们常常在事情发生之后才会对错失的追悔莫及，就像楼主后悔小学六年级没对暗恋的女生表白一样。
回首当年，你得到过什么，又失去过什么呢？
躲在被窝里偷偷翻着漫画并因为家长没发现而窃喜，看着窗外的星空，幻想自己也有宇宙飞船去探索那浩瀚的宇宙，幻想长大后带着很多糖果坐时光机器去给小时候的自己，幻想拿出随意门到世界各地观光…………
我不后悔，因为在幻想中快乐过……
仅以此文纪念藤本弘先生
纪念野比，纪念大胖，纪念小强，纪念静子
纪念永远的机器猫。
1995年的《七龙珠》完结，却也给了SD一个机会，这个一直以来的万年老二，终于借此良机登上了年末人气第一的宝座。
虽然JUMP的销量狂掉150W册，但有着SD这样大人气漫画做支撑，在辅以挖掘新人的手段，JUMP漫画的销量回升也只是时间问题而已。
JUMP的辉煌还会继续，眼前只不过是个小小的绊脚石而已。
这就是当时JUMP从业者的想法。
以当时JUMP的处境来看，这种想法也是正确的。毕竟一直以来JUMP发展当中最成功的方式便是新人挖掘。虽然七龙珠完结，虽然富坚开始耍无赖。但只要时间充裕，再挖掘一个鸟山明和富坚义博也不是什么难事。
但他们错估了一点，这一点，也是最致命的……
在95年年会中，酒会高潮中杯盏交错之间，时任JUMP唯一的顶梁柱的井上雄彦却在角落里独自喝着杯中酒，不发一言。
所有人都没觉察到，井上已经对JUMP产生了不满。
第一个不满便是JUMP开始向井上施压要求把SD连载加长，无论是商业因素还是现实因素，SD都不能完结，这是众人的一致认定。所以他们要求把整个全国大赛都画完，最好能让湘北夺得冠军，至于夺得冠军之后嘛，参见足球小将……
第二个不满则是灌篮高手的TV动画了。如我们之前所说，井上作为唯一的一个获得手冢赏头名依然可以大红大紫的作家，无疑与他的努力天赋分不开的。但有一点我们也必须了解到，手冢赏头名的诅咒效应依然存在。
艺术性大于商业性，这就是头名的诅咒。作为一个漫画家，井上更加希望自己的作品完美，而TV动画打着SD的名头，却大行原创之事无疑使得井上很反感。
在SD的TV动画中，我们时常可以发现，TV的一些漫画中没有的内容。
比如联合军团的战斗啊，比如与武园之间的战斗啊（还牵扯出了樱木以前喜欢的女孩）这种原创性在商业上来讲是无可厚非的。毕竟TV动画制作耗资是非常大的，为了收回成本，增长播放时间是必须的。
但这种原创性无疑破坏了作品整体的质量，这种不满在井上后来的《REAL》曾经有过抒发，井上借作品中人物之口抱怨SD的动画。
“一个篮球场从那头跑到这头居然要几分钟，什么玩意……”
坦白来讲，SD的动画版制作水准只能算是中等，他并没有体现出井上深厚的功底，反而在一定程度上破坏了原作竞技运动中的紧张激烈的对决感。
楼主我对于SD的动画水准也是持一种质疑的态度，除了几首音乐，它带给了我什么？
总之，这些苗头终于在赞助商突然对SD动画的撤资上爆发了（理由不明，我查不到，但估计是因为当时泡沫经济步入后期的原因吧）
已经很不爽的井上干脆决定完结SD的漫画，而这一决定，事先井上谁都没通知……
于是，在1996年的第27期少年JUMP上，灌篮高手迎来了大结局…
如大家所见，在持续一年的湘北与山王的大战中，樱木在最后终场前的一记中投得分为这场战斗画上了句号，其后故事立马跳到了几个月之后，在樱木的回眸一笑中，整部作品画上了句号。
这个最后的结局，在被其责任编辑拿到手之后惊呆了，唯一的支柱SD的完结会带来什么？如七龙珠的大雪崩？责任编辑全身冒出冷汗，他试图说服井上修改无果之后火速的报告给了编辑部。
在整个编辑部都试图说服井上的时候，井上却依然不改其注意。他要的是合理，湘北球员体力透支的情况之下，不可能还能继续比赛下去。
“我要为我的作品负责”
“那也没必要结束啊，可以卷土重来嘛。”六代目如此说道。
但这一点上，井上却没有给出答案。但无疑，井上是在担心吧，担心一本作品榨干了他所有的才气，担心被榨干后的他会如同前辈车田正美一般如丧家之犬一样被赶出杂志吧？
总之，续富坚义博之后，JUMP历史上第二个与杂志反目的作者产生了。
井上离开了JUMP……而SD也永远的停留在了最后的一个画面
而与此同时，一个黑影站在了JUMP编辑部的楼下，他仰头望着JUMP的招牌，嘴角乏起了一道弧线，露出了一个诡异的微笑……
历史会重复吗？七龙珠完结之后的销量崩盘会否再次重演？而缺少了井上这根唯一的支柱，JUMP的未来会怎么样？
所有业内人士都屏住呼吸等待着销量的出炉……
1996年SD正式完结之后的第28期，JUMP的杂志销量终于出来了
第28期销售量——450W！！！
JUMP从业人士不仅又惊又喜。
喜的是，SD完结没有预期的严重，杂志只跌了50W，没有再次重演七龙珠事件的雪崩。
惊的是……
JUMP终于跌破了500W的关口，这也意味着，整个黄金期与白金期累计起来的销量完全被打回原形，十几载的努力，化为乌有……
JUMP的白金期，终于结束了……
历史，依然按照它的路线走了下去，没有人能知道以后会发生什么……
人类已经阻挡不了它的脚步了……
同时，这期的JUMP杂志上，潜伏已久的藤崎龙终于迎来了自己人生的高潮，这位浓眉大眼的帅哥在92年第一次以《PSYCHO+》这部作品出道，而仅连载11期就被腰斩，蛰伏几年之久终于拿出了自己最为辉煌的作品。
《封神演义》
藤崎龙是著名的“一本漫画家”（只有一本红过……）但这无妨《封神演义》在历史当中所扮演的角色。
总体来说，藤崎龙的弱点显而易见——十分不擅长绘画战斗场面（这点在后期聘请了知名助手后有所改变）以至于《封神演义》当中通常一遇到剧情转战斗会让人有不适应的改变。
藤崎龙早期非常喜欢纤悉的场景描绘，这位18岁就获得手冢赏佳作的作者一度被人非常不看好在少年杂志当中连载。幸运的是，在其职业生涯中期开始尝试改变风格，逐渐开始向少年漫的风格转变，但因早期风格根深蒂固，这种改变并不完全。但这也是《封神演义》当中变成了背景少年粗矿人物纤悉美型的原因吧。也使得当时尚未没有萌这个概念的国人第一次见识到萌元素吧（大爱妲己啊）
不同于白金后期漫画家，藤崎龙的作品当中依然使用大量的网点，这种网点的使用也使得《封神演义》在整体画面风格上向浪客靠期的原因吧。
说了这么多，其实这些并不是《封神演义》这部作品的特色，这部作品能在当时红火的主要原因。还是在于其想象力吧。
这种想象力并不是魔幻的，而是科幻的。
这与藤崎龙喜爱科幻小说与哲学的性格是分不开的吧。
这部中国经典的古典神话在其手下却焕发出了新的活力，科幻小说当中最经典的外星生物融入当古典仙人界当中，所散发的魅力是让人没有想到的。
再次，不得不感叹国人守着金山不知其是金山的事实啊……
本作在日本国内共计卖出2100W本，刚好排在销售榜单末位（28）
其实，总体来说，这本漫画确实不太像JUMP少年漫画的一贯定位，作品当中充斥着灰暗弃世的思想，但这也算是藤崎龙作品当中独特的世界观吧。
SD一结束，首先发难的竟然是六代目根岸忠，而这次发难也很特殊，他直接找到了集英社高层，以自己不能不胜任编辑长的职位为由，主动要求调回一线编辑行业。
这个一贯的老实人，这次却做得很聪明，没等上面动手，自己选择了离开。
六代目的历史完结了……
纵观六代目短暂的职业生涯，我们可以看出他与五代目的经历是很相似的，也许他可能很有实力。但可惜的是，大势所趋，JUMP白金期最牛的两个作者都不约而同的选择了与杂志抗争。而这种抗争也决定了一些人的命运……
两任短命的头目追忆这一特殊时期的时候，可能只能叹气道：“时不我待啊……”
仅仅几年时间，连续换了三任主编，聪明的人都知道现在这种局势是个火坑，如果你想让你的职业生涯走上黑路的话，那么无疑可以往里面跳，但这种愚蠢的事情谁会做呢？
总之，这一特殊事情JUMP竟然显然了群龙无首的局面，没有一个人愿意去当那看似荣耀，实则自寻死路的主编……
而迟迟没有新主编任命的情况无疑被敏锐的媒体记者们注意到了，他们在通过一些手段得知目前的情况后，开始大肆渲染。
这个曾经的霸主，这个曾经占据普通人打发大部分时间的产物，无可避免的被媒体推上了风口浪尖。
当日本业内人士的目光都集中在少年JUMP的衰落的时候，当媒体开始鼓吹JUMP将要走下坡路的时候，在JUMP为这些事情忙得焦头烂额的时候。
似乎所有的人都忘记了一件事情……
当昔日的王者衰落之时，迫于昔日淫威的臣子会作何选择？
少年SU首先做出了选择，她们派出了她们手下最强的大杀器！
高桥阿姨出现了，带着一部以前没有过的世界架构作品受命阻击JUMP的江山！
昔日让JUMP最为头痛的高桥阿姨出现，并且这部犬夜叉的作品当中明显带着主流少年冒险的因素，其用心路人皆知。犬夜叉这部作品虽然早期让人眼前一亮，但后期无可避免的进入到了一种简单重复的模式，而这种重复模式让很多读者们不免感到厌倦，再加上这种题材要想表现好，需要强烈的少年绘画风格，而高桥的风格我们都知道，是不合适这种题材的，这部作品动画版大红，但也掩盖不了其漫画版4500万的销量，虽然这个销量也非常强劲，但对比与高桥其他的作品来看，无疑是失败的。
但这部作品的出现却显示了某种信号，某种想改变当代市场局面的信号。
而与此同时，《烈火之炎》开始红火，接过其师傅完结的《潮与虎》的接力棒，带领少年SU趁着JUMP自顾不暇的时候抢占冒险市场的空白。
少年SU已经表现出强烈的进取欲望，而反观市场第二份额的少年MA，却只是有条不紊的调整着自己的产品线，让其一贯的特色侦探，美食，流氓类型的漫画增加。这让媒体记者们大失所望，狠不得有什么爆炸性新闻出来才好。
外界虽然看起来少年MA优哉游哉的，但谁都不知道，少年MA却只是在等待一个机会，等待一个可以改变局势的机会，它如同猛虎一般，潜藏在草丛当中，静静的观察着自己的猎物。
伺机而动……
96年是相当混乱的一年，以SD的突然完结为标志，以《犬夜叉》的发布为信号，以逐渐火热的《烈火之炎》为开端，拉开了围剿JUMP的战役。
同时，少年MA终于发布了新作《感应少年EIJI》，这部以超能力主角去破案发展剧情的故事，作为少年MA的新鲜血液开始投入到了战场。
而反观JUMP的漫画群体阵营，除了扛鼎之作浪客剑心的人气依然高涨，封神演义人气开始上升，BOY继续巩固人气外，没有一部能拿的出手的作品，其杂志销量继续下滑至410W部，在96年即将完结的年末，市场上JUMP第一位置不保的传言已经开始喧嚣不止。
这无疑使得集英社背后的压力大增，市场就是这样的，逆水行舟不进则退，他们很能明白按照现在这种颓势一旦第一位置不保的话，会发生什么。
96年终于要结束了，在这一年当中，霸主JUMP用两代JUMP人的努力所制造的销量辉煌竟然仅仅只用两年就烟消云散，一干二净。这使得所有人都大跌眼镜。
JUMP的从业人员由一开始的信心满张目空一切演变到现在的紧张迷茫，他们不仅问出了这个问题。
“为什么会这样？”
“为什么会这样？”
安静的工作室里，刚刚忙碌完一天工作的和月伸宏突然问起了自己的三个助手。
“因为无趣……”岛袋回答道。
“因为没有友情……”武井迟思片刻回答道。
“因为……没有王道！”尾田如是说。
97年一开始，JUMP的杂志销量持续走低，其创纪录的跌至410W，离跌破400W的距离只有一步之遥。
为了维护JUMP的地位，轰轰烈烈的保卫大战开始了。
集英社第一时间把鸟岛和彦请了回来，（实际回JUMP工作是96年）这位昔日JUMP的三大编辑，这位昔日半神的最好朋友，这位昔日被新官上任的第一把火给烧到了角落里的博士……
终于在这个没有人愿意往火坑里跳的时候，义无反顾的惹火烧身。
第七代目，传说中的马西利特博士终于登上了风云多变的历史舞台。
新上任的他首先挖掘出了一本漫画，这本漫画没有过硬的剧情，也不是传统的热血少年漫，这本漫画起初只是鸟岛的一个构思：能不能来一本现在小学生看的漫画。
实际上这个构思鸟岛并不是心血来潮，而是经过周密的调查，在他的调查当中，JUMP一直以来依靠的少年读者市场已经饱和，现在又面临着青黄不接的这么一个时间段，再加上其他几大漫画杂志的抢夺读者的行为。
想把JUMP带出这个泥潭，仅仅依靠原本的读者群体已然不够，于是他盯上了母公司小学馆一直以来的人群：低龄儿童……
而这又不得不谈起当年日本儿童市场，在当时（96年）儿童玩具这一产业也进入了其繁荣期，各种花样繁多种目不同的各色玩具在市场上抢夺着火热（记得小时候的玩具否？一个变形金刚100块的时代……一个五虎战士70块的时代，是九几年的物价哦）
而恰巧当时，JUMP公司的合作公司送来了一份游戏推广的企划，实际上这种勾当JUMP以前也做过一次，那就是先有游戏后有漫画的《神龙之谜》，《神龙之谜》出人意料的大红后，相对应让游戏本作《勇者斗恶龙》继续销售火爆。
这次厂商故技重施，想在当下红火的玩具市场捞一笔，于是便找到了JUMP，看能不能出本玩具漫画？
厂商的想法与鸟岛不谋而合。
“来一本关于儿童玩具的漫画吧，有没有搞头？”
“很有搞头！”
于是，一本描绘儿童玩具的漫画出场了。
没错，这本漫画名为《游戏王》
《游戏王》的作者高桥和希的从业经历也十分坎坷，当年立志当漫画家的他，接连被少年SU和少年MA两本杂志连载，一度灰心的他转行进入当时最大的游戏公司世嘉去做游戏人设开发，工作一段时间后，不死心的他又向JUMP投稿。
正所谓无心插柳，鸟岛刚需要一个对游戏了解够深的漫画作者时，高桥就送上门了……
如果在JUMP系里找出完全为斗智为主题的作品，那么毫无疑问《游戏王》可以说是最早的作品了。这本漫画早期以一些新玩具为主题进行斗争，后来受到万智牌的启发，尝试性的加入了卡牌对战（第一次与海马战斗），没想到却被 Konami看中，签下了此游戏版权，从此高桥和希的吸金之旅便一发不可收拾，在一干漫画家等年纳税记录上，高桥和希凭借其卡牌，游戏的大卖，在99年的日本全国纳税当中以4亿0398万排在漫画家纳税历史第三，而这次制作的成功为集英社对其多方向运营充满了兴趣，间接性的造就了集英社其后在日本漫画衰落的时代依然能够在市值上挤进日本出版社前三。
再其后期，因为编辑部内的要求，《游戏王》当中开始大量添加古埃及文化与典型的热血少年风格，虽然这种添加使得作品整体性受损，但任无愧于是本优秀作品。
虽然游戏王为集英社以后的发展打下了伏笔，但其漫画作品的慢热性并不能在短时间内得以拯救JUMP。
JUMP杂志进一步滑落至405W，而少年MA却杀气腾腾的逼近了400W的销量……
如果说，少年JUMP杂志经过两次灾难性的销量崩溃之后，唯一能带给他们的安慰就只剩下市场份额第一的位置了。
“我们还是第一，无论现在多么的难熬，但只要是第一，就没有什么不可能的。”
这是他们最后的底线：保持第一。
但现在，似乎连这最后的底线都快要保持不住了。
一个时代就要结束了，他们似乎听见了象征死亡的钟声……
在这生死存亡的关头，可以说JUMP如同一个一无所有的赌徒，双眼开始血红的他开始了最后的豪赌。
JUMP先是请出了萩原一至重开当年的人气作品BASTARD!! -暗黒破壊神（不要看……此君是富贱大人最好的朋友，所以你们懂得……）续尔，七代目鸟岛厚着脸皮请求桂正和不要画英雄类漫画了（此君超爱英雄类题材漫画……），请他连载个恋爱型题材漫画，不得不说桂正和非常给七代目面子，时隔几年之后，终于重新画起了恋爱型题材的漫画
这便是《I"s》
可以说IS是桂正和的大成之作，这本漫画当中完全抛弃了以往作品当中的科幻，奇幻元素。集中去刻画几个少男少女们之间普通生活的事情，再其精湛的画工，以及细腻的心理描写，来充实整部作品的内容。
这部作品确实达到了桂正和职业的巅峰。
在当年，依靠这两部已经有过人气积累的作者新作，JUMP在一定程度上止住了不断下滑的销量，并小幅度的上涨，停留在410W线上。
而少年MA依靠着新作缓慢上升的销量也终于出现了疲态，没能在继续上涨，几万之差停留在了400W标准线以下。
JUMP所有人都松了一口气……
因为他们知道，少年MA的攻势要停止了。
少年MA能够在销量上缓慢却坚硬的上爬，完全靠得是其众多作品的厚积薄发，虽然这些作品也足够优秀（金田一，足球风云，寿司啊，少年旋风儿啊，第一神拳啊）但这些作品都有个缺点：积累人气缓慢。
这也为什么JUMP漫画能够一统江湖，而少年SU和少年MA的作品单行本都几千万几千万的卖 ，但对拉动其杂志销量却没有很大的帮助的原因。
快速获得人气的漫画只能是主流题材，热血漫！
是的，没有这一类漫画，纵使MA能够缓慢增长，也注定打击不到JUMP。
按目前形式来看，除非少年MA能够出世一部热血漫的大杀器，否则可能局势就会这么僵持下去吧。
幸运的是……MA没有等待太久……
某个幕后黑影觉察到了这种局势……他迅速的做出了反应，悄然无息的安排好了一切，而看到对手依然无所知的情况下，看着眼前这位押宝的作者。悄悄的笑了，亦如一年前在JUMP大楼下那个诡异的微笑一般。
就这样，一个作者带着他的作品出现了，单身投身进入这暗潮涌动的局势。
他以一己之力完成了整个以下犯上，以一己之力颠覆了这个时代。
让所有人认识到，什么叫只手遮天、什么叫翻云覆雨、什么叫做……
改朝换代。
JUMP皇朝的丧钟轻轻的敲响了。
一段辉煌的历史无可避免的走入到了尽头……
97年1月，一向有美食漫画传统的少年MA发布了一本新视觉的美食漫画《中华一番》（中华小当家）
这本漫画一反传统的美食漫画描绘手法，以一种更为接近热血少年漫的方式去描写美食，此漫画在当时创造了一个记录，漫画连载仅仅三个月就被改编成动画片。可谓前无古人。
此记录被后来JUMP的一本同样是美食的漫画给打破。
总之，这本漫画的发布可以说是编辑部为杂志继续添加血液，表明了一种必须胜利的决心。
而业内开始如同打了兴奋剂一样开始鼓吹少年MA竟将超过JUMP，这很大程度因为JUMP在第一的位置已经呆了太长的时间有关吧，人们总是希望看到一个不同的局面。
97年上半年就在少年MA与少年SU的僵持中度过了……
两本杂志都在等……等属于自己的王者到来。
历史总是这么的有趣，在两大杂志开始为了第一的位置僵持不下的时候，少年SU却开始打起了酱油，过着自己安稳的日子。
时光缓慢走到97中期，在97年的五月份上，一本王道漫画终于发布，很可惜的是，这次抓住先机的并不是JUMP。
少年MA于1997年五月份上刊登一部漫画
《GTO》
记住下面这个人吧，他做到了支配历史……
1997年5月，藤泽亨正式发布了自己的作品《gto麻辣教师》，这部作品在人物角色上可以说是其上一部《湘南纯爱组》的延续，由上一部的鬼爆二人组中的鬼 鬼冢英吉 继续开始剧情。
剧情讲述的是 鬼冢英吉是前飞车党员，为了想要接近高中女生而决定参加代课教师的面试，训导主任内山田认为他不适合当老师，只是想接近高中女生而已，所以不打算任用他，随后又有两位学生想要找内山田算帐，内山田叫鬼冢把那两位人渣制伏就让他当老师，但是鬼冢却不满内山田对待学生的态度，于是向理事长讲了他的大道理，理事长也觉得学校有很多问题需要他这种人来解决，这样阴差阳错竟让他梦想成真。但当了老师的他受到学校的老师和学生排挤，经常差点便被开除，但每次他都能化险为夷，用他那独特的教学方法，或以暴制暴，或故意放任，总之，他以“关心学生，万事以学生为中心”出发，因材施教，最终将一帮问题学生收服得贴贴服服，亦令到那些千方百计要迫走他的老师无话可说……
其实整个剧情在现代来看，非常简单平常。但在当时，这种剧情可以说是打法律的擦边球。
在日本，老师与学生发生恋爱关系是可追究刑事责任的。而故事中主人公鬼冢一开始当老师的目的只为的是泡妞而已。但渐渐的，他喜欢上了这份职业……
怎么样，是否有种SD的感觉？
实际上，整个故事带给我们的确实是SD的精神，它一样有感动，一样很爆笑，一样有形色各异的人物。一样有一个白痴却很伟大的主角（其实我觉得鬼冢很腹黑……）
这部漫画在深处其实是讽刺了日本的国内教育体制（或者说，无意的也批评了国内的教育体制）
老师，这并不只是一种职业，你的一个举动其实可以改变很多孩子的一生，但可惜的是，许多国内的老师们并不明白他头上的这个光环的意义。
轻则骂，重则体罚。他们任性的用自己的世界观残暴的撕毁了孩子们心中的美好。
如同，GTO这部漫画中，被老师讥讽烂泥扶不上墙而开始自暴自弃的问题学生始终贯彻了整个漫画首尾。
我想，这种日本教育体制问题的思考更可能是藤泽亨的亲身经历吧（作者是个飞车党）。
我确实是很笨，又爱惹是生非，也许真的不适合当老师，但是如果我是老师，我绝对不会让我的学生做出会被人家骂人渣的行为。
作者借鬼冢之口，说出了自己的心声。
总而言之，因为GTO某种意义上可以说是湘爱组的延续，所以从一开始，这本漫画就不需要人气积累而获得了大量的人气，而作者漫画中的幽默，感动，老师与学生这个特殊群体，爆乳（=。 =）等元素又为这本漫画成功获得了更多的人气！
而这部漫画在98年的7月，以当年的四大天王之一的反町隆史主演的改编电视剧在日本电视台上映，不但平均每集获得了26%的收视率，更在其最后一集获得了35.7%的恐怖收视率。
GTO电视剧的爆红不但让四大天王的反町隆史人气爆棚，远远的抛开了其他三大天王，一枝独秀，也使得本作GTO漫画获得了无数的电视剧迷的关注。在某些方面上，抵御住了JUMP98年的致命反击。
GTO在其整个连载的生涯中，不但人气始终保持在前两位，更在随后我们熟知的众多JUMP知名漫画中的围追堵截中帮助东家MA守住了第一的位置，不可不谓之只手遮天。
GTO的发布是MA的福音，但同时却是JUMP的哀号。
仅仅三期，MA一直停留不前的杂志销量即突破了400W，JUMP依然死咬410W的销量。
97年6月，MA开始缓慢攀爬至402W，同期，少年JUMP一直原地踏步的销量终于开始下滑。
这下滑是致命的……JUMP跌至408万。
7月一开始，JUMP继续下滑至405W，MA继续小幅度上升，403W
所有人似乎都预知到了什么……
1997年七月，日本漫画周刊杂志终于进入到了当年的第29期。
在当年的29期杂志发布后的星期四，JUMP编辑部却静静悄悄，每个人都似乎心中压着一块石头，这块石头逼得他们喘不过气来。
他们似乎能预见什么，却又不愿意承认这个事情的发生。
但一件事情永远会有结束。
1997年七月，日本漫画周刊少年JUMP第二十七期杂志销量为400W
同期，少年magazine以405W的销量历史性的超过了少年JUMP。
为其长达23年的JUMP统治期画上了一个休止符。
皇朝崩塌，英雄陨落。
JUMP的辉煌结束了……
让我们抛开这风云突变的舞台，一起尝试着去分析一下JUMP皇位不保的原因。
什么原因使得JUMP延续二十三年的辉煌会突然崩塌？
如果世间万事万物总是相辅相成，不断循环的话，那么在看JUMP衰落之前，我们不如先看看JUMP为何会辉煌。
辉煌一：漫画的内容。
JUMP虽然主要漫画类别是少年热血冒险，但一直以来，我们都可以在JUMP杂志上看到各种不同类型的漫画作品。
比如桂正和的恋爱漫画，比如北条司的写实漫画，比如足球，篮球这种运动漫画，又比如地狱老师那种恐怖漫画（其实不恐怖吧……）多种漫画类型的构成使得JUMP杂志的主体虽是热血少年漫但不会让读者只有一种类型漫画看而产生阅读疲劳，人们往往习惯性购买JUMP只为了找自己喜爱的漫画类型。但我们任然可以看到，无论漫画如何多样化，JUMP漫画当中最有人气的任然会是少年热血系列。
辉煌二：新人的挖掘。
JUMP整个辉煌的历史必须是由无数的作者心血堆积而成（废话！）早期的两大门神，本宫宏志，永井豪。中期辉煌的四大金刚。鸟山明，原哲夫，高桥阳一，车田正美。后期顶峰的三大天王，鸟山明（一个人贯穿两个时期 ，你强！）富坚义博，井上雄彦。
我们可以发现，以上这些作者，都是JUMP辛辛苦苦所培养，所挖掘出来的作者。
这些天才般的作者，被JUMP挖掘后，很自然的成为了JUMP系的作家，他们的作品不但带动了JUMP的销量，更影响到了其助手选择杂志的方向（比如北条司，比如井上）这其实是一笔无形的财富。
辉煌三：编辑
整个JUMP辉煌的历史，除了无数前埔后续的作者努力外，另外则就是我们的编辑大人了。
联系其杂志与作者之间的桥梁，与作者一起努力，共患难，相互扶持毫无疑问，编辑绝对是杂志的核心，他不但起着承上启下的作用，更在某种意义上，绑架了作者。
如我之前所文一样，作者这个工作是非常辛苦的，但一本漫画杂志向要畅销则必须需要作者辛苦努力。这种关系上的矛盾其实就注定了杂志与作者之间是对立的关系。而作为与作者关系最为亲密的群体，编辑无疑可以缓和这种矛盾关系，并且与作者建立非常好的感情后，无疑会使得作者对杂志产生归属感。这就是一种绑架。
这种例子屡见不鲜，如鸟山明，如原哲夫，如北条司。
可以说，编辑是杂志的灵魂。虽然他们是幕后者，但更是操纵一切的人。
以上，便是JUMP辉煌的三个主要因素。
再让我们看看JUMP由巅峰迅速衰亡的两年当中，这些因素体现在什么地方。
衰落一：漫画类型单一。
首先，让我们来看看JUMP1994年JUMP漫画各期排名的一个情况。
我们可以很清晰的看出,94年这几年JUMP最为辉煌时期的构成阶梯。
第一阶梯是由龙珠，SD，足球小将，幽游白书。两冒险两运动。
第二阶梯式由圣子到，乌龙派出所，行运超人构成。两幽默一热血。
即使第三阶梯也会有浪客剑心，神龙之谜，JOJO，地狱老师这样称得上式优秀的作品。
让我们再来看看JUMP1996年的一个排名情况。
第一梯队，剑心，小胜（好厉害啊！小胜-宇须田京介）圣子到
一热血，一搞笑，一历史剑客
PS，SD后半年完结，封神下半年才开始不计入
第二梯队，热斗小马，地狱老师，乌龙派出所
两搞笑，一恐怖
第三梯队：幸运超人，神龙之谜，火爆浪子……
这种对比非常清晰明确，JUMP从94年最为辉煌之时多种类别的漫画仅仅两年，便萎靡到靠搞笑来支撑山河。但这些并不是最为关键的，最为关键的是——他们缺少王道漫画。
什么是王道漫画呢？
我们做个很简单的设想，当你每一期（一个星期）都会去购买一本杂志，那么可以肯定的是这本杂志上肯定有非常吸引你的东西，而把这种现象放在漫画周刊中，那么这个吸引的东西就很明确了。
一个能迫使你不断去购买，看了这期想看下期的一本漫画！
所以为什么SU与MA长期抗争不过JUMP呢？就是因为漫画定位风格不同。
没错，高桥阿姨的漫画非常好看，安达大叔的也很棒，青山那个坑爹货我也很喜欢。但考虑到其连载历史的“源远流长”我还是购买单行本好了。
反观JUMP系的漫画。
小悟空明天怎么样了？樱木那个制胜球有没有投中？大空翼能夺冠么？星矢能拯救雅典娜妹子吗？
这种吊起读者胃口，迫使读者每一期不断去购买其连载的杂志，然后拉升杂志的销量的漫画，大部分都会是主流题材：热血类
这种得天独厚的优势正是JUMP辉煌的根本。
记住，三大漫画刊物都是周刊……
所以，JUMP整个衰落的两年，于其说是SD的突然完结为诱因，不如说是因为两年内，热血题材漫画的全面消失。
毕竟，一个剑客与搞笑漫画，怎么能在每周都吸引读者持续购买杂志呢？它可能会很优秀，但我宁可选择每月去买一本单行本来支持。
衰落二：新人的消失。
一直以来，新人血液都是JUMP不可或缺的重要因素，漫画作者因为其重压力的工作，一般来讲职业辉煌期可能只有几年。所以，新人的持续补充进来便是杂志生存的必须之本。
可我们看看，95-97两年，你能想出有几个耳熟能详的新人？
浪客剑心？封神演义。
新人的匮乏不但造就了其杂志只能依靠一干老作家去支撑，很大程度上也使得杂志在漫画类别选择上没有多余的余地，这间接也造成了上述第一个衰落原因。
衰落三：杂志的核心，编辑……
想想我们前文所讲，早期JUMP一个编辑去向一个作者催稿，会采取什么方式？
好点的作者，相互鼓励，相互扶持，熬夜与他一起想点子想策略。
恶劣点的作者，会拍桌子，会红脸，会连夜坐飞机去捉逃稿的作者。
后面的方式看起来虽然很严苛，但又不得不说有一种别样的感动，他就像我的朋友一般。
是的，早期的编辑更多的像是作者的朋友。而作者被编辑的辛苦努力所感动，同样也会拿出高质量的作品来回报他们，更会因为彼此的友情而支持其杂志。
这就是我们上面所说的情感绑架。
再让我们看看，90年代后的编辑对作者的方式。
好点的作者，比如原哲夫。
编辑们会常常请他喝酒，常常逛逛夜店来维持彼此的感情。
恶劣点的作者，比如那个坑爹货。
会拍桌子吼出“你想不想干了”这种威胁的话语。
这种与前期JUMP编辑与作者之间那种心心相惜的感情不同，已经演变成单纯的工作关系。
我们杂志需要你，所以我要和你维护好关系。我们只是合作关系而已。
就像原哲夫在其责任编辑堀江信彦升任五代目后，抱怨新来的编辑一样。
“虽然他经常请我喝酒，但不像堀江先生一样，能给我出主意。”
这也许就是90年代后期编辑心中的本位思想吧。
而当一个作者对于杂志没有了认同感，没有了感情上的牵绊，那么作者与杂志之间的对立的问题就会变得立刻 尖锐凸显出来。
这也造成了其赶走车田老先生中的冷酷，对待富坚问题的严厉无情，以及最终造成了井上的出走。并且使得JUMP没有时间去挖掘新人，去挑选不同类别的作品。
所以，编辑问题是引发上面两个问题的主因。
当一个灵魂被腐朽的时候，也是肉体的死亡之时。
所以，JUMP腐烂了，最终被MA所打败。
总之，无论如何，JUMP是败了。
一手缔造的帝国，29年来各位作者与编辑付出无数的汗水创造的辉煌，两年间灰飞烟灭，烟消云散。
讽刺的是，终结他们的是他们自己。
更加讽刺的是，这个结果竟然当年就被他们的社长给“预言”到了。
如我们前文所讲，JUMP的辉煌自然有它的得天独厚的优势。但一旦这个优势丧失了呢？
1997年，少年MA登顶后的第31期，少年JUMP销量持续下跌，跌破至390W左右。
JUMP漫画一直以来的优势，此时却恰恰成为了其最大的问题。它不像SU，拥有长久以来一直支持的死忠，一旦JUMP上没有热血漫画可看。
读者群体又被SU的烈火和MA的GTO所吸引，致使众多读者纷纷叛逃。
JUMP被迅速抛弃了……
撞破400W的关口已经无路可走，这股颓势已经没办法终结了。
更加麻烦的是，杂志被MA夺走第一位置上的恶性连锁反应开始出现了……杂志社新人投稿明显减少。
一部分人开始为它惋惜，一部分人开始幸灾乐祸。还有一小部分人在盯着集英社的高层。
七代目的成绩比前两代目更加难堪，什么时候会把他撤下？
奇怪的是，集英社高层这次长时间沉默，没有任何的表示……
总而言之，人们都在等着，等着这个当年漫画市场上的庞然大物慢慢的萎缩，萎缩至全面倒塌崩盘的一瞬间。
同一时间，东京某街头。
两个年轻的男子相拥在一起，不顾路人暧昧的眼神（嘿嘿），泪流满面中……
“你要记得我们的承诺啊，尾田君”
“我会记得的，武井君。”
“那么，”武井宏之用力攥住月水火木金土的肩膀。
“那就请你用我们喜爱的连衣裙，拯救这个宇宙吧……”
“……”
“好的，武井君……”
于是，一本名为连衣裙的漫画登场了。
96年，两个有着共同理想的年轻人在知名漫画作家和月伸宏的教导下学习着漫画创作的知识，令人惊奇的是，两人不但理想相同，嗜好也同样一致。
酷爱连衣裙这种体现女性美的服装的二人，成立了赫赫有名的连衣裙爱好者协会，并且由两人分任正副会长（好吧，其实协会就两个人……）
很难知道，两人对连衣裙的喜爱有多么疯狂。总之，连衣裙不但在二人的作品当中频繁的出现。更使得其中一人直接使用了连衣裙当作自己的处女作品的作品名。
这部作品名叫：One piece
一切的故事就从这里开始了……
30年前，一个海贼横空出世，以海盗般的强蛮风格击垮了市场平衡。30年后，昔日的海贼英雄迟暮之时，另一个海贼出世开始了对其的辅佐。
历史就是这么有趣。
这部漫画讲述了几个海贼去找寻昔日海贼老大留下宝藏的故事。
其漫画在连载第一话之时（是单行本第一本还是第一话来着？）便被编辑留下了“最终杀器登场”的评语。
也许是许久不见正统的少年冒险题材漫画的JUMP编辑部hold不住了，也有可能是编辑发现其中的闪光点。
总之，这部漫画一开始就被寄予厚望。
总之，22岁的尾田荣一郎在JUMP快速跌落的时期发布了自己处女作品：海贼王
尾田荣一郎先后在甲斐谷忍（欺诈游戏），德弘正也（不文河童）及和月伸宏（浪客剑心）的手下任过助手，这使得尾田荣一郎的作品糅合各家之长。
尾田最崇拜也是最喜欢的作者就是鸟山明了，年轻的时候，尾田就以鸟山明为追逐的目标，并把鸟山明的签名照片挂在墙上以铭其志（- -）
也因为如此，在海贼王这部作品当中，仔细看便能发现很多龙珠以及阿拉蕾的影子。
德弘正也的作品曾经写过当时还是其助手的尾田喜爱鸟山明的趣事。
因为鸟山明的影响，从一开始尾田就决定以少年冒险为其主题材，而之前助手的经历，也使得尾田的作品风格非常丰富，德弘的搞笑幽默，甲斐的伏笔安排，和月的人物刻画，各种老师的优点都被集中在海贼王这一部作品当中。
坦白说，早期的海贼王虽然充满了趣味性（比如以海盗为题材，恶魔果实的设定）但其故事只能说是普通的少年热血冒险漫而已。所以笔者比较惊奇是何种的眼光能让编辑部给它扣上一个杀器的名头？
但到海贼王的故事进入到了恶龙娜美篇的时候，尾田才让所有人明白海贼王这部作品注定要走上神坛了。
JUMP一直以来的三要素：友情，努力，胜利。从娜美篇之后被尾田刻画得完美无暇。
在JUMP历史，充分展现JUMP三要素的作品也只有灌篮高手和海贼王了（努力这一要素，海贼王要逊色灌篮一点）
自海贼王这部漫画之后，王道漫画这个名词也随之诞生。
一直以来，王道漫画的释义众说纷纭。但一般来看，必定满足三个要素。
1.梦想 2.独特世界 3.主角
独特的世界配以感人的梦想再加上特色的主角一起形成了一部王道漫画。
而海贼王更是将梦想这个以前这个不多见的元素发扬光大，如果说龙珠哪一代的少年热血讲究的是拯救世界的话，那么自海贼之后的漫画无疑是梦想第一了。
总之，海贼这本漫画最为吸引人的就是它那积极向上的主调了。
无论是篇幅当中的友情，感动，每个人追求的目标（或者说是梦想）又或者海贼当中永不死人的这么一个设定，都备受读者们的喜爱。
这也不难理解为何在05年之时，海贼进行到水世界的篇幅当中，同伴之间出现的矛盾会导致其人气跌落，间接导致那一年年终第一位置被火影给夺取了吧。
海贼王创下了多个记录，历史销量第一（2亿4千万）历史单行本销量第一，历史单行本发行第一。长年总人气第一（除了05年）。在每周的读者人气调查表当中，海贼王的人气一直保持四名之内（是每周哦），OP无疑可谓是续龙珠之后最伟大的作品。
当毫无疑问，一直以来海贼最被人诟病的就是其剧情过于拖长了。
比如下空岛之后，与一个海贼团对战，这种类似无必要的情节大大拖长了海贼王的整个篇幅，作为一本连载长达十四年时间的漫画，其剧情进展却只达到预设的一半（尾田说的……）
当然，无论是作者个人利益考虑，还是杂志社害怕龙珠危机的重演。延长漫画连载时间我们确实可以理解。
但就笔者自己而言，无论于公于私，都希望尾田能尽快结束海贼王这部漫画。
于私，不希望有生之年等不到其结尾（2012到了，你们懂得o(∩_∩)o）
于公，36岁的尾田正是其漫画家职业的巅峰，过多的在一部漫画当中耗尽心神，无疑对下一部的作品产生不好的影响（参见鸟山明）
而如果尾田只有一部海贼王的话，无论海贼王多么红火，在其历史评价当中，也只能归类到一本红漫画家行列了。
总之，海贼王这部虽然没有完结，但其评定已经可以归为伟大了。
最后，其实我最想知道的是……
尾田君，鹰眼是七武海不？（o(∩_∩)o）
在JUMP当期中，除了尾田的海贼王发布之外，另有一个名不见经传的作者。
如果说尾田至少个三个漫画家当过助手，至少算半个职业者，那么这个作者就完全是自学成才了。
此人出道以一本搞笑漫画惊世，才华横溢的他被誉为鬼才。
岛袋光年发布了自己的处女作：世纪末领袖传说
这部漫画讲述的是一个以成为领袖为目标的一个孩子阿武为元素展开的故事。
作为一本搞笑为主题的漫画，岛袋擅长的却是以各种奇思妙想情节来烘托剧情，在当时，这位名不见经传的作者（楼主前文说他是和月伸宏的助手，后来查了下JUMP作者关系表后发现不实，抱歉）却凭借此作迅速获得了大量人气，在人气榜单上，也一直保持在前四的位置上。
这本漫画在国内属于非常冷门之列，楼主当初看过三卷之后放弃了。这本漫画主题是搞笑，但属楼主欣赏无能，看不出其中的笑点。就像楼主偶尔看日本的综艺节目一样……
两国人民笑点是不一样的！
这本漫画不但使岛袋一跃成为当红漫画家，甚至在圈内当中也享有很大的名声，富贱大人曾在私下承认，自己在猎人当中某些设定深受这本漫画影响。比之自己，更能称上怪才之名。
岛袋的怪才之名就此被广为人知。
可惜春风得意的岛袋在自制力上却稍微欠缺，此君后来被日本政府当局捕获入狱，原因是涉嫌买春事件（嫖妓）并且对方是未成年人，最后被判刑入狱两年。而JUMP考虑社会影响，果断腰斩了这本人气漫画。出狱后的他又重新发布新漫画，可惜反响非常差，自此进入了沉寂期……
我记得海贼王这本漫画，我刚接触的时候，那时候互联网刚刚在北京和杭州这些城市兴起。
过了这么多年，只有这本能让我在每个星期都惦记着去海吧热情转一下看看有没有最新话发布的事情了。
日复一日的，转眼间这么长的日子也就过来了。
其实吧，这个帖子刚开始开贴很大程度上是某种冲动导致。
记得当初在天涯发表某个帖的时候用了一下海贼王作了下隐喻，没想到无端端的被海贼王的喜爱者看到了，也许她没看懂隐喻吧。总之，她强烈谴责了一下楼主我。呵呵
那时候，突然产生的某种冲动，想写写漫画这么个纠缠我半辈子的玩意。
于是，这个帖子就诞生啦
是的，那个谴责楼主我的，就是主楼提到过的傻妞……（嘿嘿）
其实关于海贼王这篇章，出于对它的热爱，我是详细的写了一番，包括优缺点啊，包括对后时代JUMP的意义，以及其在后时代漫画时代中的互相影响啊。
但写到最后，我突然有些犹豫。
这会不会成为导火索？我对海贼的一些看法会不会惹“众怒”被群殴？
这篇帖子一直以来，我发现大家对于九十年代之前的漫画普遍没多少感情或者说只剩下美好回忆，这样楼主写起来非常随意随性。
而涉及到后时代的一些漫画的时候，问题就出现了。各种粉黑之间的掐架大家有目共睹。
就楼主本人而言，是很不喜欢这种事情的。
如楼上某个同学说的，能连载本来就是件很伟大的事情。又如楼主我一直以来谈到的那样。漫画这个东西永远只属于喜爱他的人。
不能因为我喜欢青菜，就对喜爱萝卜的你横眉冷对吧？
出于这些顾虑，我又一点点的删除了写的东西。
其实一方面海贼也没有完结，有些东西言之过早。另一方面，当大家把喜爱与崇拜分开的话，我觉得那时候才是发表的最佳时候。
现在嘛，呵呵……
无论怎么说啦，暂时把海贼放过去好啦。貌似楼上的一些同学又要开始掐啦。
最后，楼主很严肃很认真很严谨的忠告大家……
鹰眼真的不是七武海……
不是七武海……
七武海……
海……
凭借着尾田与岛袋的新人作者冒头，持续两年的JUMP新人缺失总算是做了一个结束。
以此为契机，JUMP开始了漫长而又艰难的复苏。
我们的七代目开始规划起JUMP的复苏计划。
两位新人的冒头给了JUMP复苏计划的一个良好开端。接下来，七代目需要的是让其以前老牌作者们连载新作，就如同桂正和一样。
于是，他的眼光盯上了JUMP衰落的源头----半神，鸟山明。
如我们前文应该也知道，鸟山明与七代目之间的感情非常深厚。
而此时昔日好友升任编辑长，自己没有道理不拔刀相助。
在97年的年尾，鸟山明在万众瞩目之下发布了新作漫画“COWA”
这部漫画更多意义上是被寄予厚望能带JUMP走出泥潭。
可惜的是，鸟山明在到达生涯巅峰之下开始走下坡路。
此漫画遭遇滑铁卢，仅仅连载十几期就完结，让人大跌眼镜。其后在98年，鸟山明卷土重来发布了新作“カジカ”，可惜的是，任然失败。
显然的是，鸟山明的时代结束了……这个创造奇迹，打下JUMP皇朝，横跨白金，黄金两个时期的作者至此永远的退出了时代的舞台。
而随之，当年与鸟山明一起打拼江山的一干老将们也开始慢慢退出了舞台的中心。
伴随着新人们出头，老人们退居幕后，JUMP作者阵营就如同70年代末一样，开始进行了第二次换代。
历史，永远是属于后辈的……
97年终于结束了……在这一年，JUMP雄霸二十几载的地位被MA篡夺。辉煌终于结束了……
而在一年当中换了四位主编的JUMP也终于走如了第七代目的时代。
上帝在第七天创造出了世界后开始休息。
而JUMP在七代目的带领下，开始了艰难的尝试走出泥潭……
98年一开始，一个不利消息就传到了JUMP编辑部，JUMP销量跌落至380W，而MA的销量却持续增长至410W，并且这个势头明显没有停止，GTO，足球风云，金田一等等人气还没有饱和。
这个消息对于想把JUMP带出泥潭的七代目而言无疑是个非常不好的消息。
在当时，JUMP真正支持销量的漫画作品就只有浪客剑心与封神演义这两本而已。虽然新晋冒头的海贼王以及世纪末领袖传说在人气上证明非常有潜力，但那需要时间去堆积。
想快速获得宝贵的人气，只能想办法让老作家开新作。
依靠鸟山明已经不太现实，井上也已经出走，于是乎白金期最后一个久负盛名的作者就进入了七代目的视线……
是的，就是打富坚义博。
很难知道七代目是如何说服这个坑爹的作者，可以说当年七代目人缘好，也可以说富坚寂寞难耐。也许也因为他刚好手头需要钱：富坚正在与兔子热恋。
总之，富坚随即发布了自己真正意义上的第二部冒险作品
于是“无尽的休刊”开始连载了……
在1998年14号上，一本名为《无尽的休刊》的漫画开始在JUMP上开始连载
这本漫画呢，他完全的……
可以说…………
总之……
总之，在这部作品当中，富贱大人的绘画技巧已经超越了幽游时期
在其绘画技巧上，达到了一个崭新的高度……
下面，让我们随意的抽取几张，一同来欣赏大神的作品吧……
对的，不用怀疑，这的的确确是当年连载在JUMP周刊上的画面。
很显然易见的是，富坚深受当代最伟大的后现代野兽派画家富贱曹高斯基的影响，这不单单是他个人的一小步，更是漫画家集体的一大步……
咳咳，好吧 我们回到正题……
猎人这部漫画从一开始就悬念迭起，主角的父亲，以及一个全新的猎人世界，简单的介绍了世界设定之后，主线马上进入了猎人考试。
我一直觉得，猎人考试篇章可以说是其猎人当中最精彩的部分，无论其创建的一个新的世界，还是各种不同的元素应用，乃至惯用的四人组设定，不但延续了其在幽游的精彩程度，更加进一步的描绘了一个大大独特的世界。
如果说海贼的世界程度展现方式是走地图的模式的话，那么猎人的世界展现方式则是全自由式，在猎人考试之后，四小强进入了游戏世界当中，随后又是幻影旅团的对决，最后又出现个蚂蚁世界，而故事一开始设定的主线，寻找主角的父亲，到后期已经被抛掷脑后了，虽然这种高自由度的故事在剧情紧凑连贯性上可能有所欠缺，但无疑丰富了整个故事框架。
而在幽白时期惊鸿一现的有趣念能力设定在本作当中开始大范围使用，再加上幻影旅团这个历来漫画当中人气最高的反面组织的剧情进入，更是将作品的火热推到了一个高度。
总之，这部漫画一开始就具备了所有精彩的元素。再加上富坚义博这个名头保证，富坚义博续幽游白书之后，第二次人气爆棚。
这个以两个正太为主角的故事开始风靡……
然后……
悲剧发生了……
凭借着猎人的超级红火，赚够泡妞钱的富坚在99年幸福的与美少女战士的作者武内直子（现在是富坚直子）小姐步入了婚姻的殿堂，在一干粉丝及作者的祝福下，暂时小小的休刊了一段时间度蜜月去了，这个小两口之间一辈子的事情，所以也没有人苛责什么……
但所有人都想不到，旅行中的富坚突然感慨生活是多么美好，画画是多么枯燥。看着身边的娇妻，再看看远处的美景……
富坚陷入了沉思当中……
回归后的富坚一如既往的更新着漫画，但大家却突然发现此君看是三周一小休，五周一大休了……
而休刊的理由也五花八门，由一开始业内的潜规则外出取材被用自己用烂后，富坚开始独辟蹊径。开始频繁的腰痛，普通感冒（这个感冒也奇了，连续三年一直重复普通感冒，当属疑难杂症。），手痛（肌腱炎），游戏没通关（囧）老婆闹别扭（回娘家，罢工等等……）头晕四肢乏力，总之一个字：拖！！
严肃点，不要笑，这不是楼主我编，是活生生的事实……
而当年被业界广为流传的一件事情（不保证真实性）
说，那么有一天，富坚拿着草稿给编辑看，编辑以为是NAME（剧情设定稿）看罢之后，称赞道：“非常棒，什么时候出正稿？”
富坚嘿嘿笑了两声：“这就是正稿……”
编辑：“囧”
富坚：“最近我老婆生病了，我要照顾她，没办法啊，要不您看就收下吧？”
当然，作为一个负责任的编辑是当然不会干这种事情了。
富坚被婉拒了，但随后这件事不知道怎么就被放到了互联网上开始流传：“编辑手上有猎人的新话却不给放出……”
随后，麻烦就来了，编辑一直接到恐吓电话，警告他
“晚上走路给我小心点……”
作为一个负责任但更加爱惜生命的编辑……
他妥协了……于是，草稿出世了……
总之，让我们看看猎人长时间休刊的一个时间表（小段休刊我们还是忽略吧……）
1.2006/2/13 <猎人260话>出刊
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1年8个月的休刊期
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2007/10/6 <猎人261话>出刊
2. 2007/12/1 <猎人270话>出刊
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4个月的休刊期
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2008/3/3 <猎人271话>出刊
3.2008/5 <猎人280话>出刊
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5个月休刊
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2008/10/6 <猎人281话>出刊
4.2008/12/1 <猎人290话>出刊
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1年休刊
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2009/11/27 <猎人291话>出刊
7.2010/5 <猎人310话>出刊
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1年三个月休刊
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2011/ 8 <猎人311话>出刊
而每次复载的时候，JUMP首页必将刊登……
这种图片我们看过多少回了？
以上这些赤裸裸的数据解答了这部与海贼王差不多同一时间开始连载，至今连载13年连载却还没海贼王一半多的问题。
在某次被编辑逼稿烦不胜烦的富坚干脆直接传真到JUMP编辑部，假用兔子小姐的名义宣布自己已经身亡的消息，虽然最后被编辑部揭穿，但此后日本一旦出现点风驰草动，死亡人名单当中一定会有一个富坚义博的名字。
附上一家业内广为流传的富坚家中真相……
很多同学其实都在问，为什么日本同学这么淡定的看着他无耻休刊。
其实说实话……
日本同学们的反应更加强烈。
在富坚刚刚开始小段小段的休刊的时候，就有骚扰电话打进其家警告他老实点……随后在其大规模休刊的时候，更是无数的恐吓信寄到JUMP编辑部。
最为危险的一次，是据兔子小姐反映最近一直有可疑男子徘徊在其家中附近。甚至惊动了日本警方，最后以富坚搬家落幕。
即使这样，富坚依然淡定的搓着麻将，面不改色的继续休刊着，什么时候没钱了，出来画一下，捞够本了，继续休……
好吧……请您自由的休刊吧，我老了再看还不行吗？
凭借着此种种劣迹斑斑（或者说神乎其技，神之一手……）富坚很荣幸的登上了史上四大漫画坑王之一的地位。虽然位居其末。
史上四大坑王……
1.《强殖装甲》又名强殖装甲凯普，作者是漫画家高屋良树，1985年开始连载，至今依旧在连载。本漫画在连载期间换过数个杂志社(多半都是天灾，杂志社倒了)期间断断停停，连载超过25年
2.，《五星物语》是日本漫画家永野护的科幻漫画，1986年开始连载，由于作者的独特的交稿方式(一交就交一年的)以及“要用一生的时间来完成这部作品”的“豪言”这部漫画也顺理成章的连载了超过25年。
3.富坚的至交好友，当年与兔子恋爱的介绍人，萩原一至。作品是《BASTARD!! -暗黒の破壊神》1988年开始连载，在97年出山的时候还大言不惭的说，我一直在努力更新……其连载时间超过二十年
4.富坚义博……
好吧，最后以一个搜索来的数据结束这次坑爹的作者
猎人休刊记录……
【1998年】27号（12）、41号（24）、51号（33）【连载34次，休刊3次，休刊率8.1%】
【1999年】1号、2·3号（合刊，下同，不另说明）、9—11号（38）、14号、27—29号（51）、31号（52）、33号—36号（53）、41号（56）【连载33次，休刊15次，休刊率31.3%】
【2000年】9号（73）、25号（87）、27—32号（88）、44号（98）、48—51号（101）【连载35次，休刊13次，休刊率27.1%】
【2001年】1号（102）、7号（105）、10号（107）、14—15号（110）、26—27号（119）、33号（124）、36·37号（126）、39—43号（127）、49—50号（132）【连载32次，休刊16次，休刊率33.3%】
【2002年】1—2号（134）、10号（139）、13号（141）、17号（144）、19—21号（145）、26—31号（148）、35号（151）、40号（154）、45号（158）、47号（159）【连载30次，休刊18次，休刊率37.5%】
【2003年】11号（172）、16号（176）、19号（178）、25号（182）、29号（185）、33号（188）、36号（190）、41号（193）、46号（197）、50号（200）【连载38次，休刊10次，休刊率20.8%】
【2004年】2号（203）、8号（206）、12号（209）、16号（212）、19—21号（214）、24—29号（215）、31号（216）、33号（217）、36号（219）、39号（220）、41—45号（221）、48—50号（223）、53号（225）【连载23次，休刊26次，休刊率53.1%】
【2005年】2号（226）、7号（228）、11号（231）、15号（234）、18号（236）、23号（239）、27号（242）、31号（245）、35号（248）、40号（251）、43—44号（253）、47—49号（255）、51—52号（256）【连载31次，休刊17次，休刊率35.4%】
【2006年】1—7号（256，接上年）、12—52号（260）【连载4次，休刊44次，休刊率91.7%】（恭喜FJ，神格化！！！）【2007年】1—44号（260，接上年）【连载8次，休刊44次，休刊率83.3%】【2008年】3—13号（270）、25—44号（280）【连载20次，休刊28次，休刊率58.3%】
【2009年】3号到年底（290话）
【2010】2009年年底再度开载，2010年5月再度休刊到310话
【2011】你们懂得……
虽然JUMP新挖掘出的两大新人冲力十足，虽然JUMP能够请出老牌作家富贱护航，但市场显然是需要时间去积累的。
JUMP的颓势一如既往，销量缓落下滑至370W，而同时，他们的对手少年MA则增长至415W。而且似乎这个势头任然没有完结的意思。
少年MA能如此强劲，除了因为其旗下众多作品刚好处于一个黄金期（作品剧情度过早期铺垫，进入中期发展），更因为时任少年MA杂志社的第七任编辑长野内雅宏的智慧。
这个一手完成少年MA反超JUMP的功臣，其独特的视野使得他做出了一个非常正确的决定。不局限于漫画这单一平台的局面，类似于JUMP七代目使用多元化电子平台来扩展集英社的发展，野内这个同为七代目的编辑长却将其旗下漫画与电视媒体很好的结合了起来。
快速电视化！
这便是野内的独家秘笈。
通过快速的电视剧化，TV动漫化，速度的拉拢电视一族再反过来提升杂志关注度提升杂志销量。
某些方面来讲，MA确实在这些方面上有着比JUMP独天得厚的优势。
MA旗下的作品的风格决定它无论是真人化昂或者是动漫画，其制作速度都会比JUMP那热血打动的风格要快速很多。
再加上讲谈社这个老牌资历的出版社背景，与日本三大电视台之间皆有很好的合作关系。
以上的诸多原因也导致当年MA旗下的漫画作品，例如GTO，感应少年，足球风云，中华一番等作品能在不到一年的连载时间内就动画或者真人化。
一直以来，日本漫画界这块蛋糕一直保持一个微妙的平衡。
少女漫画界由小学馆的“CIAO”（KISS，星梦天使，阿尔卑斯玫瑰）杂志领先，而青年漫画界则是讲谈社的“Afternoon”（虫师，我们的女神，寄生兽）占据领导的地位。至于少年漫画则一直以来是我们熟悉集英社的“JUMP”的天下。
但现在，这个漫画界的三块大蛋糕，其中两块——少年与青年都成为了讲谈社的领地。
人们不仅疑问，讲谈社准备做什么？
无论讲谈社准备做什么，对于处于低谷中的集英社完全没有考虑的必要。
集英社最需要考虑的便是怎样能将JUMP走出低谷。
面对JUMP的持续下跌，对比对手MA的销量上扬，集英社高层选择继续信任七代目。并没有之前那么浮躁鲁莽。
七代目上任以来，虽然杂志销量并没有很好的上涨，但总体来说，其挖掘出的新人数量对比与“消失的两年”来讲，势头是非常不错的。
在JUMP的老作家们或多或少的出现了与JUMP离心离德（北条司，原哲夫）对于与新作者们的强劲，继续挖掘新作家的工作也就成为了未来一段时间七代目给编辑部定下的政策。。
因此，JUMP编辑部在一段时间内重拾之前丢下的老传统，更多的给予新作家关心与帮助。
也因为如此，这给了一个新人机会。
在1998年第31号上，同为和月伸宏旗下弟子，“连衣裙爱好者协会”另一位人士也开始了自己长篇连载的征程。
武井宏之的通灵王开始了连载。
这本讲述通灵者麻仓叶，为了实现「能够过着无忧无虑的生活」之愿望和与未婚妻恐山安娜的约定，从老家出云出发到东京修行。越接近比赛开始之时，开始有来自世界各地的通灵者，怀抱各自的梦想聚集到日本东京参加东京通灵人预赛。
“通灵王”这一漫画的连载时机非常好。
在当时，梦枕貘的小说《阴阳师》已经在日本社会中非常具有影响力。而冈野玲子在那一年也刚好结束了阴阳师的漫画版本。
神鬼故事如同国内一般，拥有非常众多的爱好者。而武进则非常聪明的将神怪的故事搬到了现代背景当中。以现代人物控制古代灵魂进行战斗的典型JUMP风格来展开剧情。
而在当时JUMP众多作品当中，麻仓叶可以算是主角必单细胞这一设定的相悖者了。武进非常擅长塑造人物性格。比如众所周知的女王安娜小姐。
而在其绘画技巧上，武井更多的受到了和月伸宏的影响，剑道这个因素，始终贯穿全副篇章。而其画风也更进一步，更加的干净漂亮。
通灵王也因为其别具一格独特的阴阳世界，成为了JUMP复苏时期的中流砥柱。
但遗憾的是，武井虽然优点不少，但其缺点也很突出，他对于漫画内容当中的进度把握非常差，这点从漫画当中时间跨度为千年，但伏笔却少得可怜就可以看出。在进行到漫画后期当中，通灵王大赛当中终极BOSS叶王早早出现也使得后期内容陷入了一个无剧情可发展的窘境。从而陷入了一个不断战斗的古怪循环。
在这点上，对比自己的好友，同门兄弟的尾田来说，武井确实差了很多。
通灵王在04年时惨遭腰斩，虽然在08年的时候，武井补充完了结局。但在当时，通灵王的人气总体保持在第九~十名左右，并没有达到JUMP一贯以来腰斩的标准。这个腰斩也成了JUMP悬案之一。
总之，通灵王这本优秀的作品也成就了武井，虽然自此武井再也没有拿出一本拿的出手的作品。
看见好友尾田依然红火，也许武井只能在心中默默感伤自己不能陪他继续走下去了吧……
1998年这一个年头，可以JUMP是在第七代目的领导下最为韬光养晦的一年。
在完结的98年当中，JUMP埋头开始在杂志作品当中下着功夫，他们抛去了昔日的浮躁与不可一世，又再一次的重拾了当初拼搏精神。
在某种程度上，98年是相当乏味的一年，依托着JUMP的隐忍，MA也闷声发大财，不声不响的把杂志销量提高到了425W的高峰。
相比MA自从得到第一的宝座销量不断攀高，昔日的王者JUMP则开始不断下滑，360W的销量创下了十年来最低的一个记录。
而至于另一个对手SU（好久没出场了……）则继续酱油中……
颓势就是这样，一旦开始，就难以预料到什么时候会结束。
虽然这一年在新人发掘上成果颇丰，但有一个大问题摆在七代目的面前。
浪客剑心，这部独自支撑JUMP几年的作品，终于进入到了尾声……
浪客剑心这部作品，在时代大流当中比较特殊。JUMP进入衰落期的时候，恰巧是它的黄金辉煌期。在JUMP那丢失的两年当中，它可谓是独自挑起了整个JUMP的大梁。在SD完结之后，一线作品当中名副其实的实则也只有浪客剑心一本而已。其他类的作品在人气排名上更多的是别无选择的无奈而已。这种无奈所产生的直接结果便是97年海贼王与世纪末领袖这两本仅仅连载不到半年的作品在人气排名却可以位列二三位。由此也反映出当时日本读者的心声吧。
但在某种程度上，浪客这部漫画在历史当中的作用更像是承上启下。在SD完结之后，浪客剑心借此良机终于在97年成为了人气第一的作品。可惜仅仅一年之后便被其昔日的弟子尾田的海贼王所打败，真可谓世事无常。
无论怎样也好，这部在历史当中具有比较特殊位置的漫画也终于进入了其完结期。
这就给七代目带来了一个大大的难题。在当时，借助于大批的新人崛起。JUMP在漫画质量上刚刚摆脱了低谷，虽然杂志的销量陆续下滑，但这是杂志不可避免的阵痛期。只要时间足够，读者们迟早会因为被优秀的漫画吸引而回归。
老读者+新读者，这才是一本杂志提升销量的好办法。
海贼王，世纪末，通灵王这种新人漫画无疑就是拉动新读者的源头。
而像剑心，乌龙这种漫画就是老读者继续购买的理由。
目前的困境就是，在一干新作者虽然显露出其优质的潜力但缺少时间积累的这么一个转折点上，老作品又要完结。
可以说，在95年龙珠完结后的噩梦给JUMP编辑造成的阴影的程度是无可想象的，只要面临人气漫画的完结时，这个阴影就会又一次抨击每个编辑的心头。
“更多的读者流失怎么办？”
现在的JUMP可不是当年的霸主了，已经被逼近悬崖的JUMP承受不起新一轮的打击。
剑心完结之后，真正的人气漫画数量就只剩下三本了：海贼，世纪末，猎人
这无疑非常不利于JUMP的重建。
想要摆脱这个糟糕的局面，只能找到一本接替浪客剑心的人气漫画。
“人气漫画……人气漫画……最好能在极短的时间内成为人气漫画”
七代目反复想着这件事。但他同时又知道，能被他挖出尾田和岛袋这两个天才已经非常不容易了。极短时间内成为人气漫画的天才作者又何其稀少。
但命运非常眷顾七代目，在这个转折点上，上天却送给他一个天才的作者。
送给他一个一直郁郁不得志的作者。
他的登场，也拉开了世纪之交这一年，两大杂志最重要的一次全面比拼。
是去年7月开的头，历时数月完工，估计不少jrs已经看过了，但是原帖中穿插了许多回复影响阅读 ，还是这样看比较过瘾，那就请慢慢欣赏吧
另：不要妄图一次看完，本帖杀滚轮
很多朋友留言说自己是一次看完的，令我很感动，有一群人能凑在一起看漫画聊漫画，是一种很幸福的感觉！
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前面被吞了一部分。。放个下载链接吧
龙珠VS乱马
而为了争夺这一新兴的这个巨大市场，JUMP和SU开始明里暗里的开始较劲。为了使自己的杂志能抢夺新兴市场影响力，他们不约而同的派出旗下最具代表的作品。
这就是JUMP的龙珠与SU的乱马。
实际上，再次之前，乱马与龙珠已经明争暗斗了好几年，当然这实际上是它们背后的集英社与小学馆之间的斗争。
在新兴市场出现后，这场战斗也终于进入了白热化阶段。
在这场混乱的战争中，双方使用了一切明里暗里的方法。
龙珠改编游戏，乱马就录唱片。龙珠改编成广播剧，乱马就出电影。
最后，连它们的单行本在书店的位置都开始抢夺起来，于是，在那段时间，如果我们走入日本的某一家书店，会发现一件有意思的事情。乱马与龙珠的单行本永远是紧靠在一起摆放的。
总之，在这场战斗中，为了标榜自己的影响力。双方使用了一切法宝，最后已经没有其他的东西可比的时候，它们就开始比拼起剧情来。
在龙珠中，鸟山明让悟空进化成超级赛亚人了。
而乱马中也开始用乱马与小茜的恋情做噱头。
后面的事情我们都知道了……悟空由赛亚人1变成赛亚人2，由赛亚人2变为赛亚人3
龙珠在剧情到了打倒基路之后，一段时间内鸟山明已无剧情可写，不得不被迫停休两期想剧情——这在整个龙珠连载生涯中都是比较罕见的。
最后勉强弄出了胖子布欧——基本上是翻新基路的剧情而已。
而乱马中也不断出现各个“第三者”插足的剧情。恋人之间的各种重复类似的误会。
最后，鸟山明首先扛不住，于95年画无可画的它首先宣布完结，而乱马勉强撑了一年，于96年也宣布完结。
在这场剧情大乱战中，乱马领先了龙珠一手，所以也得到了一个拖死龙珠的美誉。
总之，在这场恶性循环的大乱斗，与其说是乱马拖死了龙珠，不如说是双方都受到了伤害。
鸟山明可能在这场战斗中过多消耗了精力，元气大伤之后的鸟山明连阿拉蕾这种轻松的作品也拿不出来了。这也直接导致其头上的“手冢继承人”名号转交给了另外一个大神，这不能不说是一种悲哀。
而这场大战中另一个主角高桥留美子的乱马后期水平过于低劣也被其粉丝们所抛弃，导致从91年之后乱马的单行本销量快速下滑，仅仅两年后，单行本销量榜单上已经找不到乱马的声影了。
虽然乱马与龙珠进行了几年的大战，但这场战斗进行到后期，意义已经改变了，它不再是为了比市场影响力，而变为了仅仅不想让自己的头牌输掉而已。
我想，这仅仅是为了维护属于自己的骄傲吧……
如果说八十年代时期漫画被日本大众所接受要归功于各位作者的不懈努力的话，那么九十年代我们可以看出，漫画产业成为主流则要归功于资本的进入。
在当时，日本的经济已经进入了其历史最高点（虽然只是泡沫），众多的资本方手中的现金异常庞大，本着不能将现金流闲置的考虑，再加上当时漫画产业的兴旺，资本势力盯上了这个朝阳产业。
在那段特殊的时期，大大小小的相关漫画产业公司开始创办，而创办的公司因为利益的考虑则开始互相角逐。总之，那个时期众多资本方的“不差钱”使得旗下的子公司，孙公司不用考虑现金流的问题。
它们只用考虑一点：去抢夺市场的最大份额，去实现利益最大化。
于是，本来单调的一个市场因为资本方的涌入而开始活跃起来。
所以，作为这一市场的根基的集英社业绩利润自然随之水涨船高，钱没地方花的JUMP甚至把它们的广告做到了F1丰田车队的赛车车身当中。
而市场的蓬勃发展其最直接的利益获得者自然就是我们的原创者——漫画家们。
就在整个市场蓬勃向上，整个行业参与者们欣喜若狂，整个资本方群体因为利润而眉开眼笑之际。
一个影响以后整个原创漫画的毒瘤，在所有人无所察觉之时，悄然无息的深深埋入了……
而这颗毒瘤，在某种程度上，也深深的影响到国内新一批的爱好者们……
在自知不可撼动JUMP江山的情况下，次之的少年MA和少年SU这两大漫画周刊开始为了市场第二的份额展开了博弈。
在少年MA凭借流氓与侦探题材在势头上领先于少年SU的情况下，少年SU开始苦思博弈之策，在他们苦思良久之后，终于决定登载一部作品。
少年SU使用的破敌之策却让人意想不到，它们使用了少年MA以往最常使用的手段——跟风
于是，在94年的5号少年SU上，一部在当时被讥讽为“少年SU没落的自尊” 之作，悄然的登上这个博弈的舞台……
作为一部仅仅是当时为了抗争金田一在市场上不可一世的作品。
我想少年SU编辑部自己也不会想到，这本漫画不但成为了自己的第三个支柱并且成功的逼死了金田一吧。
这部作品讲述的是
工藤新一原本是一位颇具名声的高中生侦探，在目击黑衣组织的地下交易后，准备追踪时却被黑衣人琴酒（Gin）袭昏，并被灌下代号为“APTX4869”（アポトキシン4869）的不明药物。后来虽然幸免于死，但身体就此缩小为小学时期的模样，从此他化名为江户川柯南，在好友阿笠博士的建议下，寄住在青梅竹马毛利兰的蹩脚侦探父亲毛利小五郎家中，继续秘密从事追查黑暗组织的工作，并私下探寻获得解药的管道，希望能够恢复原来新一的样貌。同时柯南也凭著自己的推理天份，配合阿笠博士为他发明的道具，帮助毛利小五郎成为出名的大侦探。故事内容当中穿插许多亲情、爱情、友情、犯罪、背叛、复仇、懊悔、悬疑等情节。
事实上，在这部作品获得成功之前，普遍没有人相信青山刚昌能驾驭这个题材。
质疑主要有两点。
1.题材的复杂性（如上文金田一所讲）
2.作者过往作品。
我们可以看出，之前青山刚昌所绘的《城市风云而》与《怪盗基德》与侦探这个题材风牛马不相及。
而第一点的难度又让第二点无形放大了许多。
但青山刚昌很好的完成了这个任务。
与金田一的专业性不同，在没有脚本作者的青山刚昌巧妙的使用了几个小设计避开了自己剧情上的劣势。
小设计1 以小学生身份开展剧情。
与《金田一少年事件薄》当中久负盛名的金田一相比，被变成小学生的柯南无疑让整个故事润色不少，比如在案件当中如何不被人知其身份而破案，又如何以小孩子模样买萌以博取相应嫌疑人的信任而获取信息。而以小学生身份展开又让整部漫画在较小年龄阶层的读者感到亲切。
小设计2 各种小道具。
领结变声器啊，手表型麻醉枪啊，强力球鞋等等各种奇妙的道具设定无疑让以破案过程为主的侦探漫画增加了一些趣味，相比金田一当中紧凑但压抑的破案过程，柯南中偶尔使用的道具让压抑的故事中多了一些轻松。
小设计3. 案件的短篇幅。
看柯南的都应该知道，柯南的故事非常短，通常一个案件从发生到结束不过短短一两期而已，稍微长点的篇幅也不过四五期，这与金田一那种动辄十期十五期才能连载过一个案件相比，柯南因为其短暂反而更容易引发阅读顺畅的快感，而这个设定也大程度上弥补了青山刚昌水平不足的劣势，毕竟相对于侦探题材，案件拖得越长，其中漏洞与硬伤反而容易显现出来。
其实以上三点楼主认为只是陪衬，青山刚昌最聪明之处便是设计了柯南混进了自己自小青梅竹马的女友小兰的家中，这种让读者产生害怕柯南被发现（貌似有很多人希望？）身份的心里，再加上守护着自己所爱之人的温馨情感，十足的钓主了读者阅读欲望。
有很多人追看到后期实际上也只是为了看柯蓝与小兰之间的结局而已。
这部作品通过青山刚昌的美型画风，再加上以上若干小设计，不但让作品获得了大众的认可，更无心插柳般的博得了众多小学生以及女性读者的拥护。
其实以楼主而言，相对于剧情案件专业性，相对于剧情恐怖悬疑氛围的紧张感。柯南肯定不如金田一，但它在娱乐性的成分上，却超出了金田一许多。
而借此漫画，许多原本对侦探不感兴趣的读者们也开始看起了侦探漫画，许多本只会在大学生当中才会有的侦探爱好者圈子也开始出现在小学生和初中生中（虽然就图个热闹而已）
这本漫画的总销量超过了少年SU旗下的所有作品，占据少年SU销售榜单当中的第一名，而凭借此作，青山刚昌也跃居台前，更成为了少年SU三大支柱之一。
【76页】
青山刚昌凭借万年小学生的红火收入快速跃入富豪阶层，其漫画改编自动画的过程中结识了柯南的配音高山南，实际上高山南也是青山刚昌上一部作品《城市风云儿》的配音。
两人于05年步入了婚姻的殿堂，被业内誉为“柯南他爸娶了柯南。”一时间传为业内佳话。
可惜的是，两人的这段爱情仅仅维持两年就宣布了离婚。
在此，不得不感叹感情路上多离合啊。
面对着柯南的来势汹汹，少年MA总结了柯南的成功之处后，要求金田一的几位主创者给自己的作品多增加点点缀，不必把精力全放进案件当中。
于是，在金田一作品中期当中，作者开始加大金田一与美雪的感情成分。我想，这可能也是受到柯南的影响吧。
而同样，金田一当中开始增加更具个性与魅力的角色，以增加读者对作品的忠实度，我们的洁癖警司明智健悟便被安排登场了~~
但在角色配角安排上，青山刚昌无疑更具有水平，柯南中的灰原（大爱……）毛利小五郎，服部平次，或者是铃木园子，阿兰博士，就算是那少年侦探团中的几个小鬼都被青山刚昌描绘的活灵活现。
金田一在配角设定上无疑是很单调的，不死心的几位创作者开始讨论设计一个人气角色，讨论几番之后，一致觉得反面人物更容易获得读者们的认同。
天才的犯罪专家，金田一当中最具人气的角色（超过我们的主角金田一……）地狱傀儡师：高远遥一
就这样被设计出来了。
而金田一的反面人气人物无疑也给青山刚昌提供了点子，他同样准备设计出一个反面人物。
很自然的，青山刚昌想到了自己第一部作品当中的主角
天才的怪盗基德。
于是侦探漫画当中两大人气反面角色开始活跃在漫画当中。
柯南的后期，基本上不能在称为青山刚昌的作品了，无论是绘画还是创作剧情，全部都是其助手完成，青山刚昌做得就是过目把握剧情的走向，其他的一概不理（楼主好羡慕……拿钱不干活）
楼主或许可以做个定义，从名侦探柯南开始，少年漫画正式开始步入了后绘画时代，这个时代的最主要特征为
1.人物美型
2.多用细笔尖描绘
3.少用网点
4.人物比例正常（或接近正常）
总之，少年SU与少年MA的互相斗争先撇开不谈。在94年的夏天，我们的主角少年JUMP发生了一件大事……
让我们首先说说一个作者。
他的名字叫：富坚义博
让我们看看富奸曾经在《幽游白书》中写过的一个构想。（买过单行本的应该都有看过。）
题目为《若我有机会重生的话》
若我有机会重生的话之一：
首要的是成为一位美男子。然后……自从4岁时被保姆示爱以来，他的艳闻便多不胜数，13岁时被劝诱加入娱乐圈，成为活跃的歌星和演员；在报纸上的体育版里，经常可看到他与少女偶像歌手或女演员的绯闻。在22岁那年和一名比他年长7岁的美女作家闪电结婚，但不到两个月便陷入离婚的破局。其后三次再度结婚，但每一次都不能维持半年以上。在36岁那年因交通意外身亡。旁边的照片是20岁时摄的。
若我有机会重生的话之二：
这次希望成为职业棒球手。在业余时代一直都寂寂无名。在20岁时被坂神球队选中，成为职业选手。由于坚持自己独有之击球理论，与领导层的对立更趋表面化，结果也是坚持己见。第三年成为首席击球手，其后五次夺得三冠王的荣衔。在34岁之年终告退休。后作为川藤总监之参谋，领导坂神队连续十年处于最低位。一生的击球率为3.85,本垒打合计为575棒。
若我有机会重生的话之三：
希望成为超能力者。他是个非常厉害的家伙。
在高中三年级时投考一流大学失败，却令他的超能力开花结果。他利用透视、念动力、瞬间移动等做尽坏事。后来在Y补习学校里认识能够预知未来的少女，并堕入爱河。( 蠢材！)由于女朋友的超能力，预知到某大国的间谍机关将对他们有生命威胁，因此开始过着与暗杀者死斗的生活。现仍然潜伏于某处。
若我有机会重生的话之四：
神秘莫测的广告演员。为某电机制造商的广告演出后，观众的询问电话蜂拥而至，瞬间走红。可是，她的年龄、性别、出身地等都不明。街头巷尾谈论著她“演艺公司董事长的私生子”、“自杀”、“发狂死亡”、“幽灵”、“外星人”等传说。“你是谁？”一句话获得当年流行语大奖引起轰动。她本人现在怀孕9个月，与比她年长三岁的农村青年在山形勤劳地以耕种稻米为生。
若我有机会重生的话之五透明人。
以"出齿龟丸"的笔名，发表文章揭露政治家、艺人、宗教领袖等的私生活，长期高踞销售量第一位。可是因与家人关系恶劣，经常传出争执的声音，所以他们家被邻居视为有灵异现象出现的空屋，而感到非常害怕。在大寒流的日子里仍然外出偷窥调查，结果冻死了。尸体至今仍然躺在某偶像演员老家里的庭院中
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总结一下，有三个基本的中心点。
1.追求神秘追求强大
2.人生的波折
3.结尾不可以平淡。
从心理学来说一个人最希望“获得”是直接体现其真实内在的话，那么我们可以从以上三个中心点推测出富奸大人内心的“欲望”
1.渴望被关注不喜被人左右
2.人生不能固定一条道路
3.做让人意想不到的事
好吧，楼主我承认说这么多有些多余，其实我们可以简单明了的一句话概括他。
这是个怪人……
作为一个刚出道就视鸟山明为唯一的敌人，于是说这家伙目中无人，不如说他是对自己的实力有很强的自信？
实际上，在其作品当中，富奸的深层次欲望也被贯彻在自己作品当中，比如特立独行的飞影，比如完美无缺藏马，比如单细胞却经常做些匪夷所思举动的浦饭。
那么我们或许可以归纳一下这人的性格：讨厌受束缚，喜欢违反常规特立独行的风格并以此享受被关注的感觉（无论是好的方面，还是坏的方面，富奸……你做到了），认为挫折是人生不可或缺的因素。
好了，说这么多富贱的个性只是为了为以下事件做下铺垫。
在无人可撼动JUMP江山地位的时候，在昔日最大的对手少年SU也只能去和少年MA抢食的时候，毫无疑问，JUMP是何种的意气风发，不可一世。
但在94年，JUMP旗下的支柱之一，被誉为天才的富坚义博却突然告知JUMP编辑部这么一个事情。
《幽游白书》要完结！
在这个决定之前，我们不妨看看《幽游白书》在那个时期对JUMP的作用。
作用一，JUMP销量的大增
这点上，相信不必多说，被誉为JUMP三大顶梁柱已经可以说明一切
作用二，改编权
富坚义博凭借其作品的众多版权费用收入获得了巨额的财富，在93年富坚义博以3亿7000多万的纳税额排位居众多漫画家之首，并且这个纳税额也是漫画作者史上第四多（以单年计算，不计总和）众多的改编（动画，游戏，玩偶……）也让集英社赚了个盆满钵盈。
作用三，同类型作品唯一。
如我们之前所说，《幽游白书》确实在很多元素上是开宗立派的，而这种设定在当时并没有作者可以模仿，这也就造就了这类型漫画是JUMP所独有的。而纵观整个漫画历史，带领漫画领域潮流是增加自己杂志在市场影响力的不二法宝。
由以上三点，我们可以狠清晰直观的感觉到《幽游白书》在JUMP的地位。
而连载还不到四年，按照一般人气漫画剧情进展度来说，此时无疑只是中期而已，还有很大的空间可以去挖掘。并且，这个时候的《幽游白书》正进行到最让人激动的剧情时刻——魔界统一大会。
在这个剧情阶段，各路隐藏人马纷纷现身，而幽游白书中人气最旺的三个主角也即将展开同台对决。无疑此时，气氛是渲染到最高潮的时候。
而这种最高潮的时刻，富坚义博却一反常态不画它个十卷八卷的要完结整部作品……
我想，用一个人的常理思维角度来讲，无疑当时听闻这个消息的编辑们都会第一时刻冒出以下想法。
“这丫脑袋秀逗了？？？”
“今天是愚人节？”
“突然发现富贱也很幽默嘛”
但这些美好的愿望（- - ）无疑很快被富坚义博给击碎了。
富坚义博来到了JUMP编辑部，很明确的告知。
“是的，我要完结了。”
我们是否可以模拟一下当时听闻这个消息的四代目大脑活动情况。
首先肯定是呆滞。
“啊？什么？坑什么爹？”
其次必然是不知所措。
“要完结？那杂志销量怎么办？我的前途怎么办？”
最后必定是愤怒。
“开什么玩笑，你丫想完就能完的啊？”
事实上，历史告诉我们，四代目当时的反应就是这样。
史书记载（- 。 -）勇闯四代目本部的富贱以大无畏的精神告之四代目完结的时期，四代目先是规劝，后是以利诱之，富贱不从，后而大怒。
这场争吵最终结果是不欢而散。
其后双方又多次在编辑部闹得个天翻地覆，终于四代目拍着桌子说出了一句狠话。
“不干就滚蛋！（想不想画？）”
请各位记住，这是一句很严重很绝情的一句话，在日本这个契约精神的国度，类似的话语等于完全断绝双方的关系，从此如同仇人。而以一个主编的身份说出此等的语句，意义就不单单是个人了，它的意思似乎就是——“想不想在这个市场上混了？“
没错，潜规则威胁啊！
这！便是四代目的第三把火！
作者的强力管制！
我想，能让四代目如此有恃无恐的威胁富坚义博无非是认为他不可能放弃眼前这庞大的利益。
确实如此，如果富贱继续画下去，即使突破不了鸟山明的六亿纳税记录，成为历史第二应该没多大问题。
可惜的是，他猜错了一件事情。
面前的这个男人，名字叫做
富坚义博……
如我们前面分析富贱的性格可以得知，富贱这个人并不喜欢束缚感，至于威胁就更不必说了。
富坚义博面对四代目的威胁，他的表现却更为直接。
“我不干了！"甩门而出的富贱丢出这一句话。其实支撑富贱这么硬气的关键只有一点。
他并不差钱……对于当时的富贱来说，因为《幽游白书》的大卖所获得的金钱已经令他摆脱了必须努力工作才能生活下去的状况。
而在金钱上没有需求的他只想过自己喜欢的生活方式（打麻将？）
所以，四代目的强硬态度无疑触怒了他的底线，本着此处不留爷，爷自己去潇洒的念头，富贱彻底与JUMP破裂。
于是在94年32号JUMP上，连载时间仅仅为3年，超大人气作品《幽游白书》就在业内一片惊诧声中仓促完结。
无论这本漫画的结尾是否论之为优秀，总之作为粉丝的浦饭迷们自然是希望它能够继续画下去。可惜的是，结果已定……富坚义博进入了雪藏期（富贱：哈哈，我终于可以玩游戏了！PS：后期变为打麻将……）
这件事也引发了少年SU与少年MA对富坚义博极大的兴趣，他们开始接触富坚义博以图挖走这位影响力非常高的神级作家。
而这次事件同时全面的引爆了JUMP编辑部与集英社之间的矛盾，之前一直隐忍不发的编辑部终于趁着这个天赐良机开始对集英社表达了自己对四代目这个空降兵的不满，而也因为《幽游白书》的突然完结也使得四代目的能力备受集英社高层质疑。
总之，因为多方面的压力，这次事件比拼的另一个主角四代目，也于同时期下台。
四代目的时代结束了。
纵观四代目的生涯历史。
首先，我们可以如此定义，他对于集英社是有帮助的。
注意，我所使用的受益者是集英社。
在他所担当主编的任期之内，他很好的跟进了这个时代的发展节奏，努力的配合了集英社全面扩展的战略思想，开始就多媒体内容进行挖掘，在他任期之类，一手拍板刊登了游戏作品《神龙之谜》这个作品，而这个作品的成功也为将来的一部作品埋下了伏笔。
但对于JUMP本身，我们却可以指出他对JUMP的伤害，这个伤害却是致命的
他带进了一套严谨却官僚的行政制度，在这个制度之下，JUMP多年以来与作者门之间所培养的默契，忠诚，合作的精神开始消失。
而相对应的发展成契约，强势，独断的单方面行为准则，这个准则无疑使得作者们与JUMP之间的联系消失，而演变成了一种公事公办的关系。
而这种伤害，也给未来的JUMP造成了巨大的危机。
四代目下台之后，自然编辑部就需要新一任的总编，这次集英社没有在使用空降兵，JUMP编辑部与集英社之间的矛盾已经快不可调停，为了安抚一干编辑，他们决定从编辑中提波一位有能力并且老资格的人。
于是我们的五代目堀江信彦上台了……
五代目的上台对原哲夫的伤害最大，一直合作且是朋友的堀江走后，新来的责任编辑却只是一种工作关系而已。
没有默契，没有出主意的人导致了原哲夫的《花之庆次》后期烂尾。
总之无论如何，五代目的上台很好的缓和了编辑部与集英社之间的矛盾。
一上台的五代目当务之急便是留住富坚义博，他接触了富贱之后答应给予其一个特权。
这个特权是为了照顾富贱的生活方式（懒！！！）而答应他从此连载的漫画可以一个月交一次稿。
作为一本周刊，享有这种特权的人据我所知，JUMP前世今生也就富贱这么一位而已。
喜出望外的富坚义博，投桃报李的答应了继续留在JUMP并且准备新连载。
这便是五代目上台的第一个成绩
第二个成绩便是，他让一本低人气的漫画继续连载，而这本漫画也成为了JUMP在危急时刻的风雨支柱……
猜猜是啥？
这本漫画叫：浪客剑心
这本以幕府时代为背景，以日本剑客为主角的漫画在前期剧情没有展开之时，是很让人没有耐心翻阅下去的。试想一下，比起妖怪，元气弹，替身能力这种夸张有趣的设定，用剑去打斗无疑显得很无聊。
而其作者又是个新人，并不是原哲夫这种有着人气积累的作家，使得这本漫画出乎大家在心中的形象，初期人气是非常之低的。
在几乎快被腰斩的时候，五代目发现了其中的闪光点，把这部慢热的作品保留了下来。
在这个调查表制度严厉实行的时代，一部作品低人气必须被腰斩（除了乌龙派出所，无论有没有人气，只要秋本治愿意继续画下去，那么永远可以继续连载）
五代目拍板留下一部作品无疑是个冒险行为，万一这部作品失败了，那么作为一个主编的能力自然会受到质疑。
好在，他的眼光不错……
作为小畑健的徒弟，和月伸宏完美的继承了小畑健的唯美画风，在配以比其师傅优秀得多的剧情控制力，这本漫画在经过初期的平淡之后
终于以新撰组的出现为起点开始逐步抬高人气，这本漫画同时还与另一本担负了危机关头JUMP依靠的对象，它的最大作用便是吸引了相当部分女性群体，据JUMP自己爆料说，足有50W之多。
确实如此，作为一本以时代剧为背景的故事，如果不是和月伸宏那优美的画风，这本漫画也不可能以28卷售出5500万部的销量，排在JUMP史上第八位！
《浪客剑心》后来的蹿红，给剑客这一题材带来了活跃，也因此出现了相当多的剑客漫画。
因为喜爱电玩的缘故，和月伸宏的作品受到侍魂这款游戏的影响比较大，所以我们在作品当中，经常看到剑心使用的必杀技：天翔龙闪
实际上，浪客剑心被五代目捧也是有其目的的，它的出生是为了补全《幽游白书》完结之后JUMP的人气小幅度跌落，作为从90年开始一直霸占年度人气榜单前三的《幽游白书》突然完结带来的后果便是需要接班人，而当时给予其接班人地位的便是《圣子到》这部漫画，在这部漫画占据人气第三名两年后，《浪客剑心》终于被一干女粉顶上了人气第二的宝座。
但这本漫画由于题材以及其风格因素的限定，在历史上是达不到神作的地位的（楼主对神作的定义是：影响时代或市场的绝对第一）
但如手冢说过，漫画是属于喜爱它的人的。
正如这本漫画中那种复仇式浪漫风格一般，它永远只属于喜爱它的人。
并且，从某种方面上来看，和月伸宏以另一种方式左右着JUMP的历史。
总之，94年虽然出现了这么个不和谐因素，但就JUMP在市场的火热度而言，依靠其惯性也能继续把势头发展下去，JUMP在当年顺利的突破了650万销售量。牢牢占据着市场。
而少年SU则下滑到了300万左右（柯南还没火），被少年MA的侦探与流氓打败，少年MA稳步前进到了350万。
少年JUMP皇朝已经不需要我们怎么肯定它的辉煌了。
“除了它自己，没人能打败它。”集英社社长在年终聚会上自豪的宣称。
在94年的年尾，时任集英社旗下游戏刊物主编的鸟岛和彦在一片忙碌中偶然望向了窗外。
原本清澈的天空突然集结起片片乌云，阴沉的天空仿佛预示着将有一场大雨到来。他突然没由来的感觉到一阵惊慌。
“山雨欲来风满楼啊。”鸟岛和彦突然想起了这首诗，低语道。
在JUMP的辉煌中，在各界对JUMP赞扬声中，历史终于走到了95年。
这是最后一张贴图，之后楼主同学一直没有出现……群众纷纷担心他得到了富奸真传把这帖坑了……总之，随原帖更新中（假如还有的话= =）祈祷！！
--------------------------------------------------------------------------------7月24号的分界线-------------------------------------------------------------------------------
楼主在消失六天以后，在所有人都以为此楼要TJ的时候，在已经出现了接替楼主的副楼主的时候，楼主终于回来了！！继续更新！撒花放炮~~~！！
1995年，刚过完年的JUMP编辑部就迎来了一个震撼的消息。
JUMP在34合刊上，惊人的卖出了653万的成绩。
这个成绩是前无古人的，我想也可以断定它后无来者。
而少年MA与少年SU的销售额去在350万与250万（= =）之间进行徘徊。
300万的差距！
昔日的两个竞争对手的销售量之和却仅仅与JUMP持平。
可想而知JUMP是如何的意气风发，虎临天下之势。曾经最头痛的对手如今纷纷叩拜在其脚下。虎视何雄哉？！
曾经的对手，少年MA？少年SU？
斩尽……
头痛的高桥留美子？
杀！
安达充？
杀！
藤泽亨？
斩！
佐藤文也？
斩！
青山刚昌？森川让次？藤田和日郎？
哈！哈！哈！老子轰他至渣啊！！！
这份辉煌一直延续到了95年的25号JUMP
在这一周的JUMP中，鸟山明的《七龙珠》终于迎来了最终的结局！
在业内的一致赞赏中，在各界的一片掌声之中。
《七龙珠》完结了……
纵观七龙珠的历史，它创造了太多的辉煌，单单举例日本国内人气中，《七龙珠》从来便是冠军！稳占鳌头！
纵使，有SD的天纵之才，纵使，有幽游白书的鬼神之才，也不能丝毫撼动七龙珠的统治地位。
可以说，七龙珠恰逢日本漫画产业的全面辉煌，而冥冥之中似乎也有所注定，他的完结却同时也是日本漫画产业衰落的开始，这是后话，暂且不叙。
总之，七龙珠完结了，悟空朝所有的读者挥了挥手，永远的消失在了天际边。（= =）
属于神龙的时代结束了。
对于七龙珠完结会造成可能的销量下滑。
JUMP编辑部其实已经意识到了。
接替幽游白书的是圣子到，那么接替七龙珠的呢？
JUMP选择了浪客剑心！
在当年的年尾人气排行中，一直以来被压制的灌篮高手总算通过七龙珠的完结第一次坐到了人气榜单的第一名，随其后的便是圣子到与浪客剑心了。
其实由此可以看出，对于七龙珠的完结带给杂志的影响，五代目考虑的很清楚。
他选择用继承人的方式延续这一辉煌。
是啊，JUMP的辉煌，永远的辉煌！
谁可以打败我呢？只能是我自己，你们没有资格！
这是当年集英社社长的嚣张之语。
谁知，历史就是这么讽刺。
他完全不会想到自己竟然会
一语成谶！
历史的车轮开始转动了。
前文说到，挟着在辉煌掌声中结束的七龙珠的声势，以及五代目自认为合理的安排继承人，再加上其JUMP市场上无可比拟的霸主地位。
一切的一切仿佛印证一个事实，JUMP会越来越强盛，集英社的目光已经盯上了700万的销量了，依他们看来，保持目前的速度，只需要半年！
是的，只需要半年就可以达到700万这个匪夷所思，这个恐怖疯狂，这个无语能比的销量奇迹。
这很容易！对吧？
就在这种人人准备见证奇迹诞生的工作氛围中。
JUMP26号的销量出来了。
所有人都呆若木鸡，办公室的眼镜碎了一地。
26号的销量是……
500万……
大略一看，啊，这是个很强大的成绩，但仔细一想……
时任五代目的堀江信彦摔掉了自己一直珍爱的茶杯，在办公室里疯狂的咆哮道
“这不可能！！！”
由650W下滑到500W！
仅仅一期，JUMP的销售量就下滑了150万册！
当期返还的巨量杂志，使得化浆厂熬夜加点的工作。
这一次，集英社损失惨重！
对于这次事件的分析，楼主只认为有一个最主要的因素。
那就是——题材！
七龙珠的完结对于JUMP的影响无需置疑。但事前没有一个人能想到影响却是这么严重。
与其说是七龙珠的完结给了JUMP致命一击，不如说是其同类题材在JUMP上的全面消失让读者们抛弃了他。
与少年SU与少年MA的风格不同，JUMP一直以来的风格便是热血少年漫，而在热血少年漫当中，最受欢迎的永远是冒险类题材。
而翻看当时的少年JUMP上，我们却可以发现。七龙珠完结之时，也正好是JUMP上同类型题材消失之际。
原哲夫开始画战国了，昔日的“圣斗士”被赶走了，本来应该是继承者的幽游白书却富坚了。
冒险题材后继无力的尴尬现实使得JUMP上已无少年漫画的主力。
这个苗头其实已经被JUMP编辑部的各位觉察到了。
但一方面，挖掘一个作者并培养需要时间。另一方面，编辑部的全体上下没人会认为蒸蒸日上的JUMP会发生巨量下滑的事情，这与其说是自信，不如是自负。
而残酷无情的市场就恨恨给予其自负之人一个惨痛的教训！
同时间，少年SU也看准机会，开始搅局了……
他们给业内演绎了一场经典案例，给所有人表演了一场什么叫完美复制！什么叫虎口夺食……
在1995年的16号杂志上，少年SU开始连载漫画《烈火之炎》
这部讲述高中生花菱烈火，拥有从手中生火的神奇力量，而他却是日本战国时代忍者军团“火影忍军”首领的儿子。当织田信长正在消灭火影一族之际，被母亲使用“时空流离”送至四百年后的日本。跨越四百年的时光，展开一场盛大且严苛的战役。
四百多年前，织田信长要攻打火影忍者，当时的第六代首领樱火，也就是烈火的父亲，为了防止这些威力强大的魔道具被敌人抢走，因此决定不用魔道具作战，结果全军覆没。阳炎为了保护唯一的儿子——烈火，于是使用了被视为禁法的火影秘术——时空流离，将烈火传送到现代来，巧的是他同父异母的哥哥——红丽也被传送走了。阳炎在用了这个禁法后，便会遭到永恒的诅咒，困在时空中，永远不会死亡，她就这样活了四百多年，历经各个时代，找寻自己的孩子——烈火。四百多年后的今天，烈火、阳炎、红丽在偶然的机会下相遇了，从此开始了一连串的故事.....
花菱烈火，一个十六岁的高中生，一直都憧憬着在很久很久以前的战乱时代， 存在着的一些不爱名誉和只对君主忠心耿耿的忍者们，可是，烈火却时常被四周的人取笑他是傻瓜忍者。烈火他有一项特别的技能，就是能从手中擦出火燄来。 在某次的偶遇，烈火认识了拥有能医治别人身体的超能力的少女，佐古下柳。 并因为小柳的和蔼，勇敢和善良，烈火决意成为小柳的忍者，并称小柳为公主。 但当烈火在一间废置的工厂中，告诉小柳他所拥有的能力的秘密时，一个神秘的女人－－影法师出现了，她不但知道烈火的秘密，还打伤了烈火他们，但由于影法师拥有不死之身，烈火无法击倒她。而影法师在说了一些奇怪的话后，便消失不见了。 回到学校，和烈火从小打到大的青梅竹马－雾泽风子对于烈火成为小柳的专属忍者，感到非常不满，接受了影法师所赠的魔道具风神，成为了影法师的儡傀，去向烈火挑战。风神的威力异常强劲，幸好最后烈火和一直喜欢风子的土门联手，救出了迷失的风子。
一波未平，一波又起，帅气又机智的转校生水镜冻季也为了保护貌似亡姐的小柳，迫使烈火离开她，并为了使小柳更像他的亡姐，用自己的魔道具－－阎水，削去了小柳的一把长发。不过，烈火最终也以自己的火燄打败了水镜，而且也削去水镜的长发报仇。 后来，烈火遇到了同样对忍者极有兴趣的代课老师立迫文夫，立迫老师邀请烈火和小柳到他家作客，并告诉了一些关于战国时代中，虚幻的忍军－－「火影」的一些资料。这时候，红丽的手下，小金井薰和永井木莲到来，捉去了小柳和立迫老师，也打伤了烈火和立迫的妻子。 为了拯救小柳和立迫老师，烈火，风子，土门以及水镜冻季也决定前往红丽的所在的地方
这本漫画在国内虽然不属于热门，但接触漫画稍早的人肯定都应该看过。
《烈火之炎》在少年SU上被推出是有一定的目的的，他第一个目的是为了继承快要完结的热血少年漫《潮与虎》，不会让热血少年漫题材出现空白。
第二个嘛，就是为了抢夺依然迷恋《幽游白书》设定的一些JUMP读者们
这本漫画，无论是剧情，还是角色塑造，都很明显的可以看出《幽游白书》的影子。
比如主角团队四人组（好吧，如果你坚持公主也是主角的话）单细胞主角+冷峻美少年+刚直的男子+完美的女性角色（藏马~~）
再比如剧情，同样结尾BOSS的目的是打开异次元通道要毁灭人类的设定。
再比如一些战斗道具的使用。
诸多似曾相识的情节让这本漫画刻上了白书的影子。
当然，这本漫画如果只是简单的模仿白书的话，那么《烈火之炎》肯定不会在日本红火起来，这本卖出2500多万销量的漫画自然有它优秀之处。
优秀一
道具的使用
这本漫画中所使用的战斗道具——魔导具，是忍者所造，所以在这本漫画当中，主要是各自的魔导具之间的战斗，这种道具的设定非常新颖，比如能看穿对方内心的道具，操纵风的道具，使用水作为武器的道具。
形形色色的道具使用为这部漫画增加了很强的趣味性。
优秀二
主角的八歧炎龙
主角烈火可以操纵炎龙的力量进行战斗（主角当然要不一样！）各种炎龙的能力也各不相同。
而最为有趣的是，事实上八岐炎龙其实生前便是人类，带着悔恨死去的便会变为炎龙，这种设定是否觉得似曾相识？
是的，作为藤田和日郎的徒弟，他也深受其师那种历史的轮回宿命观影响。
优点三
精细的画风，在这点上，安西信行无疑是超过富坚义博的，安西信行受到师傅的影响，对战斗画面的运用以刻画的技术非常高超，并且人物也非常美型，实在不像一本热血少年漫画作者。
总之，这本漫画无疑在很多富坚义博没有深入挖掘的元素加大描绘力度，而一些熟悉的设定感也让很多喜爱幽游白书的读者们感到亲切。
这部漫画很好的接过了《潮与虎》的衣钵，成为了少年SU中唯一的热血少年风格漫画。
而这本漫画一开始的出发点也很简单——抢夺热血冒险系的读者
事实证明，在其后的三家漫画周刊混战历史中，它的确很好的吸引到了相当部分的喜爱JUMP式少年冒险的读者。
由模仿少年MA的侦探，到模仿少年JUMP的热血冒险，少年SU的这几部棋走得非常正确，在当年JUMP一统江湖的情况下，很好的巩固了自己杂志的销量没有使之产生下滑。
少年SU靠两手复制术巩固在了自己的市场份额
总之，少年SU使用的这一招在当时并没有多少人看得出来（毕竟刚刚连载）。
对于当时的JUMP来说，这次杂志历史性大幅度的下滑必须对有个人出来负责。
所以，五代目的历史就这样结束了，堀江信彦被迫下台。
纵观五代目的历史，他所作的最突出贡献无非是留下了富坚义博和挖掘和月伸宏而已，他的就职时间之短，完全没能让他发挥出自己该有的实力。
我时常在想，如果集英社高层不是那么浮躁，那么决断的抛弃堀江信彦的话。那么，是否历史可能完全走入一个别的方向？
当然，历史不能够假设。
倍感伤心气愤的堀江信彦坐了几年冷板凳之后干脆直接辞职，离开了编辑部。
就这样，又一个元老消失了……
此君后来得到了风险投资，自立门户创办了一本《周刊comic bunch》的漫画杂志，他最好的两个好友原哲夫与北条司也离开JUMP投入了《周刊comic bunch》的怀抱，这本漫画周刊第一次发行便销售了72万本，在当时也属于一热门话题，但最后还是因为经营不善不得不停掉了。当然，这属于后话。
总之，接替五代目的是根岸忠，这个属于《橙路》与《幽游白书》的编辑能够被提拔上来不是因为他有多么强大的实力，也不是因为他有过傲的魅力，这是个老实人，也因为老实，所以被集英社认为好控制所以提拔了上来。
可见在当时，JUMP编辑部与集英社的矛盾是多么突出啊！
这个老实人一登场，首先就想通过当年的关系请富坚义博出山来稳定局势。
让他喜出望外的是……本以为没多少胜算的事情竟然被富坚义博答应了。
于是……一个无耻王子出世了……
Level E这部漫画呢，本意是被六代目放出来稳固七龙珠结束而带来的巨量下滑的颓势的。
这部漫画一开始连载，也确实非常新奇有趣，在这部漫画当中，富坚义博天才的描绘了一个怪异的王子形象，这个怪异的外星人王子最喜欢干的事就是“如何不失民众的支持又让他们生活在水深火热之中。”
让我们把这句话换几个字”如何不失读者的支持又让他们生活在水深火热之中。”
嗯……你没看错，原来富贱95年就决定了某件事是吧？
这部漫画实际上在前期看来是非常宏大的一个架构
“无数的外星人生活在地球中，而地球人却没有发觉”
仅凭这一句话，有经验的作者就可以画出一个宏大架构的作品。
但富贱没有这么做，他把这本漫画对于自己的意义定位于：消遣
是的，消遣，仅仅是想画些东西玩玩而已。
所以他充分的利用了当年五代目给自己的承诺——以平均一个月一话的龟速缓慢连载中。
而也正因为如此， Level E可以说是富贱画风最为漂亮的一部作品，这部作品中以一种细致的手法去描绘，有点类似幽游白书后期的绘画技术。而不同于幽游白书的是，富贱在这部当中开始大量使用阴影，我不太明白他的这种做法，因为这无疑是漫画整体感觉偏向阴暗。
实际上，富贱他独特的画风本来在某些方面就显得有些阴森，而在加上大量阴影的使用，在作品当中的某些画面，偶尔会使楼主恍惚中感觉是伊藤润二的作品。
故事剧情非常无厘头，如最开始一样，王子杀死了多古拉星的死敌，导致死敌带来一大批人来复仇，气氛烘托的很紧张之时，突然来个大逆转，一切只不过是这个无耻王子的有趣设计而已。
这种经典的富坚义博式逆转也被运用到它其后的一部作品当中。
总之，这部连载三年却短得可怜的短篇漫画更多如上文所说，只是富贱闲的消遣之物而已。而在这部作品当中，富贱实验了很多在长篇连载漫画当中不可能出现的东西，而这些奇思妙想也为他后面一部作品打下了很好的基础。
在这部漫画刚开连载之际，六代目无疑对富贱报以很大的期望，这种期望不光是为了保住自己的职位，同样也希望他能够挽回JUMP流失的销量，但很快，他就发现自己错了。
首先他猜错的就是一件事，富贱并不打算画成卖座的主流漫画。他只是消遣之余，画些自己想画的东西而已。
他猜错的第二件事情，则是过高的认为自己能够影响到富贱。
六代目开始频繁规劝富贱把这部作品改成市场主流的热血少年漫，但时间一长他终于醒悟过来富贱只是来“玩”的，恼羞成怒的他开始频繁指责富贱没有职业精神。
而富贱也不甘示弱的以眼还眼——一个月一更改为两个月一更……
在这里，我不竟感叹六代目确实太过老实，不会耍弄手段了。如果他能用妹子，房子，车子这些东西糊弄住富贱，在以此逼迫他画稿的话，情况也许就不同了。
总之，在所有人都没想到，也许连当事人富贱自己也没自觉到。
一个坏习惯深深的埋入了他的头脑中（你们懂的！）
总之，这部漫画没有对局势产生任何的影响。
JUMP依靠着灌篮高手的剧情进入到了最激烈的阶段（湘北对山王）与浪客剑心开始逐步的积累人气而把销量保持在500万左右。
少年MA依靠着几部出色的漫画维持在365万左右的成绩停步不前。
至于少年SU，两大顶梁柱都完结了作品，而新的作品还处于积累人气的阶段造成销量整体落在第三位，只有区区的220W左右。
历史不可避免的进入到了1996年……
而在1996年中，发生了一件震动整个日本漫画产业的事件，它不光震动了日本漫画界造成了对整个漫画产业深远的影响。同时大大的震惊到了整个日本国，并且这个事件被放大到中国国内。
第一次，漫画这个产物被中国主流媒体报道大肆渲染……
这个事件，后人称它为：
机器猫杀人事件……
机器猫杀人事件，是的，这个名字充满了喜感。
但在其背后，却是一个黑色，沉重的故事……
1996年9月21日，藤本弘先生在绘画将作为电影放映的影画原作《哆啦A梦大长篇──发条城市冒险记》的执笔途中，突然失去意识昏倒，一直没有醒来，经抢救后仍回天乏术，于9月23日（星期一）凌晨2时10分因肝衰竭宣告不治，享年62岁。
他的葬礼于9月29日（星期日）在日本东京都台东区的宽永寺举行。藤本弘的突然去世让连载多年的机器猫无尾而终，这部加上超长篇内容总计连载了33年的漫画突然消失让众多读者错愕，就在因为其没有结尾让众多喜爱他的读者为之遗憾的时候。突然在各大电台出现了其结尾设定。这个设定据称是藤本弘先生早已拟定好的结局。
这个结尾设定是这样的……
机器猫是彻头彻尾的虚幻！
这个设定分为两个版本。
一、大雄是自闭症小童
大雄突然从睡梦中惊醒，发现自己躺在病床上。原来，世界上从没有过机器猫，也没有万能口袋。也没有.....
总之，主角是由于极度的自闭症被送入精神病院的病人，已经在医院住了八年，静子是主角儿时暗恋的同伴，主角所有的记忆都停留在八年前的早晨。读者是在陪这个病人做了一个好长好温馨的梦.一切都是主角的幻想，反映了日本社会的冷漠，也表达了作者对社会的极度失望............
二，大雄是植物人
故事的主人翁大雄，有天突然挣开双眼回到了现实中。原来大雄是一个植物人，躺在寂静的房间囊。而在多啦A梦故事中出现的人物，只剩下妈妈含辛茹苦的在旁照顾他，而技安、阿福等等，则是大雄渴望的友情；静儿则弥补了大雄的爱情世界。所有故事都是大雄幻想出来的，多啦A梦则是出现在大雄幻想中最要好的朋友。
醒来后大雄一个人坐在椅子上，四周一片黑暗。
『现在觉得如何？为什么要这样做？』大雄抱头，激动地说。
『觉得痛苦吗？不，我现在觉得很好……』
『你现在正沉醉在永远的幸福之中。我是谁？你又是谁？』
『觉得寂寞吗？好想回到爸爸妈妈、还有朋友的身边。』
这两个所谓的结局因为被媒体大肆渲染，所以使得在一段时间之内，无人怀疑它的真实性。
而这两个黑色残酷的结局，无疑使得一直以来喜爱它的读者们不能接受。而让所有人都没想到的是，读者们的反应会是这么的激烈
在当年，总计有超过十二人跳楼自杀（好像是二十多人，时间太长，不太记得了。）在其中几位留下的遗书中，他们直言不讳的表达自己对社会的失望，表达自己童年中美好的记忆被其残酷的现实击碎了。
“如果美好的童年是梦的话，那么如果有一天这个梦醒了，我也就不存在了吧？”
如果童年美好是虚幻，那么就只剩下现实的丑陋，我想，也许就是这样想法使得这些人最后选择了纵身一跃吧？
这件事情在当时的日本社会造成了轩然大波。众所周知，日本一直是自杀大国，日本社会中强烈的竞争，日本人之间的冷漠，日本人性当中独有的黑暗面都是造成每年自杀案例的元凶。
但这次的情况却不相同，这次的自杀事件，究其源头却是那些不负责任的媒体们，本应该是代表严谨公正的媒体，在这次事件中却扮演了这么一个推波助澜或者说是直接凶手的尴尬角色。
这次事件不但给漫画家们敲响了警钟——你所绘画的某种意义上可以影响很多人的行为。也给其日本社会造成了很大的反思。
人们开始反思，反思自己已经视若无睹，已经随波逐流，已经约定俗成的这个交织着阴暗，压迫，势力的社会。
这种黑暗对比其年幼之时憧憬的美好美丽的观念，却凸显其格外的讽刺。
人们不禁扪心自问：是什么让我们变成这样？
96年，这次恶性事件漂洋过海到中国。漫画+自杀，显然，有这样的噱头又配合主旋律。不加油报道简直就是蠢到家了！
在当年的报道中，基本上主流的报纸都报道过。
“未成年痴迷漫画以至自杀……”
“漫画是毒瘤！日本十二人跳楼……”
“那纵身一跃的孩子啊，苦苦追漫你为那般啊为那般……”
总之，他们不约而同的自动忽略了自杀均为成年人的这一事实。对于这种忽视，我想大家都能够理解它们的“用心良苦”吧……
顺带一提，国内后来又出现了一个机器猫结尾故事，这个结尾将野比被撞伤头部成为植物人，机器猫变卖所以的道具之后任然不能治好他，最后机器猫拿出了随意门，让野比去他想去的地方，野比选择的是天国……
总之，这场闹剧（可以用这个词么？）在其关门弟子麦原伸太郎（继承其师的遗志，发条城市-太阳王传说三本长篇为其所画）站出来批评日本媒体的不负责任，夸大其词，污蔑其师的为人等行为并提起上诉，这起事件才最终真相大白。
麦原伸太郎激动的表示：“藤本宏先生一生以让孩子快乐为目的进行绘画，绝对不可能在其作品映射任何东西，机器猫没有结尾，也不会有结尾，我将终其我的一生继续将这部作品绘画下去。”
如我们所见，机器猫超长篇由麦原伸太郎，冈田康则（翼之勇者）继承藤本先生的遗志，时至今日，任然在继续连载……
这次事件从另一个方面却启发了一众青年漫画作者。在以前，青年漫画更多的以科幻，魔幻等题材来刻画作品思想深度，在此次事件之后，以描写现实日本都市社会黑暗与压抑的青年漫画作品开始登上了舞台。
时至今日，在夜深人静之际，偶尔追忆往昔之时。
脑海中总会闪现一幕又一幕的画面，这些记忆非常平常，所记之事也只不过是些平凡普通之际的事情。
但正是这些简单的记忆，构成了我们一辈子最赖以宝贵的东西。
曾经看一篇科幻小说，上面提到过。人年幼时的无知，从生理上将是因为大脑还在发育。从感性来讲，是为了保存一段快乐。从造物主的角度来讲，无知则是为了保护我们不受伤害。
人类总认为童年是最快乐的，因为童年不需要你考虑很多，开心就笑，不开心就哭，不考虑任何所谓的影响，不拘泥与任何的规则，这种发自本性的情感对比成年以后所受到的诸多束缚也许恰恰是现在很多人不快乐的原因吧。
为什么那个以前物质匮乏的时代，那个使用着煤油灯，看着黑白电视，骑着自行车，在有重大意义的日子才能喝上健力宝的时代。
对比如今这个五彩斑斓的世界，绚丽多彩的大都市，灯红酒绿的美妙夜生活。我们却开始不断追忆往昔，追忆曾经的人与事，并认为比之以往却还不如呢。
我想，是因为简单吧？
年幼的我们简单的观察思考着这个世界，简单的感受着这个世界上的万事万物。我们不会在意它为何而来，也不会在意它最终走向何处。有，则接受，没有，也无妨。
我们只会看其表面，不会在意它深处有什么东西。
这叫幼稚也叫简单。
所以我们才快乐。
依稀记得当年胡搅蛮缠得来的两本机器猫（1.9的定价吧？反正是两块买的）在当天晚上看了几话后，小心翼翼的放在书架夹中，唯恐掉落。那种小心翼翼现在想起来未免有些好笑。
由这本漫画开始，楼主开始喜欢上了科学。也由这本漫画开始，曾经成绩优异的楼主一度也曾被迫退学过。
因为如此原因，楼主没能进入自己喜爱的大学。而由于不是名校的缘故，楼主在刚进入社会之时，无数的挫折与困难开始对我进行惨无人道的围观。最开始的那个阶段，我总会在夜深人静的时候，身心具疲的盯着天花板发呆，我曾经不停的问我自己：你后悔吗？
后悔当年站在亲戚家门外两个多小时只为了那本漫画？后悔当年如痴如醉的在课堂上低头看漫画而导致成绩滑落？后悔沉溺在自己的世界中缺少交流使得原本开朗的我开始内向自卑？
时至今日，当年站在亲戚门外的那个晚上的所见之景依然犹记脑海之中，我时常感到奇怪，为何这么久远的记忆却如此清晰。
后来我明白了，如果世界上真有命运的话，毫无疑问的是，那个晚上，那个站在月色下仰头看星星的两个小时，其实就是我处于命运的交叉口之中。
如果没有发生过这一切，命运走向会朝另外一个方向发展吧。
”那么，你后悔吗？“我曾经不断的询问自己。
”虽然遗憾，但不后悔。“我总会如此回答。
生命只有一次，我们常常在事情发生之后才会对错失的追悔莫及，就像楼主后悔小学六年级没对暗恋的女生表白一样。
回首当年，你得到过什么，又失去过什么呢？
躲在被窝里偷偷翻着漫画并因为家长没发现而窃喜，看着窗外的星空，幻想自己也有宇宙飞船去探索那浩瀚的宇宙，幻想长大后带着很多糖果坐时光机器去给小时候的自己，幻想拿出随意门到世界各地观光…………
我不后悔，因为在幻想中快乐过……
仅以此文纪念藤本弘先生
纪念野比，纪念大胖，纪念小强，纪念静子
纪念永远的机器猫。
1995年的《七龙珠》完结，却也给了SD一个机会，这个一直以来的万年老二，终于借此良机登上了年末人气第一的宝座。
虽然JUMP的销量狂掉150W册，但有着SD这样大人气漫画做支撑，在辅以挖掘新人的手段，JUMP漫画的销量回升也只是时间问题而已。
JUMP的辉煌还会继续，眼前只不过是个小小的绊脚石而已。
这就是当时JUMP从业者的想法。
以当时JUMP的处境来看，这种想法也是正确的。毕竟一直以来JUMP发展当中最成功的方式便是新人挖掘。虽然七龙珠完结，虽然富坚开始耍无赖。但只要时间充裕，再挖掘一个鸟山明和富坚义博也不是什么难事。
但他们错估了一点，这一点，也是最致命的……
在95年年会中，酒会高潮中杯盏交错之间，时任JUMP唯一的顶梁柱的井上雄彦却在角落里独自喝着杯中酒，不发一言。
所有人都没觉察到，井上已经对JUMP产生了不满。
第一个不满便是JUMP开始向井上施压要求把SD连载加长，无论是商业因素还是现实因素，SD都不能完结，这是众人的一致认定。所以他们要求把整个全国大赛都画完，最好能让湘北夺得冠军，至于夺得冠军之后嘛，参见足球小将……
第二个不满则是灌篮高手的TV动画了。如我们之前所说，井上作为唯一的一个获得手冢赏头名依然可以大红大紫的作家，无疑与他的努力天赋分不开的。但有一点我们也必须了解到，手冢赏头名的诅咒效应依然存在。
艺术性大于商业性，这就是头名的诅咒。作为一个漫画家，井上更加希望自己的作品完美，而TV动画打着SD的名头，却大行原创之事无疑使得井上很反感。
在SD的TV动画中，我们时常可以发现，TV的一些漫画中没有的内容。
比如联合军团的战斗啊，比如与武园之间的战斗啊（还牵扯出了樱木以前喜欢的女孩）这种原创性在商业上来讲是无可厚非的。毕竟TV动画制作耗资是非常大的，为了收回成本，增长播放时间是必须的。
但这种原创性无疑破坏了作品整体的质量，这种不满在井上后来的《REAL》曾经有过抒发，井上借作品中人物之口抱怨SD的动画。
“一个篮球场从那头跑到这头居然要几分钟，什么玩意……”
坦白来讲，SD的动画版制作水准只能算是中等，他并没有体现出井上深厚的功底，反而在一定程度上破坏了原作竞技运动中的紧张激烈的对决感。
楼主我对于SD的动画水准也是持一种质疑的态度，除了几首音乐，它带给了我什么？
总之，这些苗头终于在赞助商突然对SD动画的撤资上爆发了（理由不明，我查不到，但估计是因为当时泡沫经济步入后期的原因吧）
已经很不爽的井上干脆决定完结SD的漫画，而这一决定，事先井上谁都没通知……
于是，在1996年的第27期少年JUMP上，灌篮高手迎来了大结局…
如大家所见，在持续一年的湘北与山王的大战中，樱木在最后终场前的一记中投得分为这场战斗画上了句号，其后故事立马跳到了几个月之后，在樱木的回眸一笑中，整部作品画上了句号。
这个最后的结局，在被其责任编辑拿到手之后惊呆了，唯一的支柱SD的完结会带来什么？如七龙珠的大雪崩？责任编辑全身冒出冷汗，他试图说服井上修改无果之后火速的报告给了编辑部。
在整个编辑部都试图说服井上的时候，井上却依然不改其注意。他要的是合理，湘北球员体力透支的情况之下，不可能还能继续比赛下去。
“我要为我的作品负责”
“那也没必要结束啊，可以卷土重来嘛。”六代目如此说道。
但这一点上，井上却没有给出答案。但无疑，井上是在担心吧，担心一本作品榨干了他所有的才气，担心被榨干后的他会如同前辈车田正美一般如丧家之犬一样被赶出杂志吧？
总之，续富坚义博之后，JUMP历史上第二个与杂志反目的作者产生了。
井上离开了JUMP……而SD也永远的停留在了最后的一个画面
而与此同时，一个黑影站在了JUMP编辑部的楼下，他仰头望着JUMP的招牌，嘴角乏起了一道弧线，露出了一个诡异的微笑……
历史会重复吗？七龙珠完结之后的销量崩盘会否再次重演？而缺少了井上这根唯一的支柱，JUMP的未来会怎么样？
所有业内人士都屏住呼吸等待着销量的出炉……
1996年SD正式完结之后的第28期，JUMP的杂志销量终于出来了
第28期销售量——450W！！！
JUMP从业人士不仅又惊又喜。
喜的是，SD完结没有预期的严重，杂志只跌了50W，没有再次重演七龙珠事件的雪崩。
惊的是……
JUMP终于跌破了500W的关口，这也意味着，整个黄金期与白金期累计起来的销量完全被打回原形，十几载的努力，化为乌有……
JUMP的白金期，终于结束了……
历史，依然按照它的路线走了下去，没有人能知道以后会发生什么……
人类已经阻挡不了它的脚步了……
同时，这期的JUMP杂志上，潜伏已久的藤崎龙终于迎来了自己人生的高潮，这位浓眉大眼的帅哥在92年第一次以《PSYCHO+》这部作品出道，而仅连载11期就被腰斩，蛰伏几年之久终于拿出了自己最为辉煌的作品。
《封神演义》
藤崎龙是著名的“一本漫画家”（只有一本红过……）但这无妨《封神演义》在历史当中所扮演的角色。
总体来说，藤崎龙的弱点显而易见——十分不擅长绘画战斗场面（这点在后期聘请了知名助手后有所改变）以至于《封神演义》当中通常一遇到剧情转战斗会让人有不适应的改变。
藤崎龙早期非常喜欢纤悉的场景描绘，这位18岁就获得手冢赏佳作的作者一度被人非常不看好在少年杂志当中连载。幸运的是，在其职业生涯中期开始尝试改变风格，逐渐开始向少年漫的风格转变，但因早期风格根深蒂固，这种改变并不完全。但这也是《封神演义》当中变成了背景少年粗矿人物纤悉美型的原因吧。也使得当时尚未没有萌这个概念的国人第一次见识到萌元素吧（大爱妲己啊）
不同于白金后期漫画家，藤崎龙的作品当中依然使用大量的网点，这种网点的使用也使得《封神演义》在整体画面风格上向浪客靠期的原因吧。
说了这么多，其实这些并不是《封神演义》这部作品的特色，这部作品能在当时红火的主要原因。还是在于其想象力吧。
这种想象力并不是魔幻的，而是科幻的。
这与藤崎龙喜爱科幻小说与哲学的性格是分不开的吧。
这部中国经典的古典神话在其手下却焕发出了新的活力，科幻小说当中最经典的外星生物融入当古典仙人界当中，所散发的魅力是让人没有想到的。
再次，不得不感叹国人守着金山不知其是金山的事实啊……
本作在日本国内共计卖出2100W本，刚好排在销售榜单末位（28）
其实，总体来说，这本漫画确实不太像JUMP少年漫画的一贯定位，作品当中充斥着灰暗弃世的思想，但这也算是藤崎龙作品当中独特的世界观吧。
SD一结束，首先发难的竟然是六代目根岸忠，而这次发难也很特殊，他直接找到了集英社高层，以自己不能不胜任编辑长的职位为由，主动要求调回一线编辑行业。
这个一贯的老实人，这次却做得很聪明，没等上面动手，自己选择了离开。
六代目的历史完结了……
纵观六代目短暂的职业生涯，我们可以看出他与五代目的经历是很相似的，也许他可能很有实力。但可惜的是，大势所趋，JUMP白金期最牛的两个作者都不约而同的选择了与杂志抗争。而这种抗争也决定了一些人的命运……
两任短命的头目追忆这一特殊时期的时候，可能只能叹气道：“时不我待啊……”
仅仅几年时间，连续换了三任主编，聪明的人都知道现在这种局势是个火坑，如果你想让你的职业生涯走上黑路的话，那么无疑可以往里面跳，但这种愚蠢的事情谁会做呢？
总之，这一特殊事情JUMP竟然显然了群龙无首的局面，没有一个人愿意去当那看似荣耀，实则自寻死路的主编……
而迟迟没有新主编任命的情况无疑被敏锐的媒体记者们注意到了，他们在通过一些手段得知目前的情况后，开始大肆渲染。
这个曾经的霸主，这个曾经占据普通人打发大部分时间的产物，无可避免的被媒体推上了风口浪尖。
当日本业内人士的目光都集中在少年JUMP的衰落的时候，当媒体开始鼓吹JUMP将要走下坡路的时候，在JUMP为这些事情忙得焦头烂额的时候。
似乎所有的人都忘记了一件事情……
当昔日的王者衰落之时，迫于昔日淫威的臣子会作何选择？
少年SU首先做出了选择，她们派出了她们手下最强的大杀器！
高桥阿姨出现了，带着一部以前没有过的世界架构作品受命阻击JUMP的江山！
昔日让JUMP最为头痛的高桥阿姨出现，并且这部犬夜叉的作品当中明显带着主流少年冒险的因素，其用心路人皆知。犬夜叉这部作品虽然早期让人眼前一亮，但后期无可避免的进入到了一种简单重复的模式，而这种重复模式让很多读者们不免感到厌倦，再加上这种题材要想表现好，需要强烈的少年绘画风格，而高桥的风格我们都知道，是不合适这种题材的，这部作品动画版大红，但也掩盖不了其漫画版4500万的销量，虽然这个销量也非常强劲，但对比与高桥其他的作品来看，无疑是失败的。
但这部作品的出现却显示了某种信号，某种想改变当代市场局面的信号。
而与此同时，《烈火之炎》开始红火，接过其师傅完结的《潮与虎》的接力棒，带领少年SU趁着JUMP自顾不暇的时候抢占冒险市场的空白。
少年SU已经表现出强烈的进取欲望，而反观市场第二份额的少年MA，却只是有条不紊的调整着自己的产品线，让其一贯的特色侦探，美食，流氓类型的漫画增加。这让媒体记者们大失所望，狠不得有什么爆炸性新闻出来才好。
外界虽然看起来少年MA优哉游哉的，但谁都不知道，少年MA却只是在等待一个机会，等待一个可以改变局势的机会，它如同猛虎一般，潜藏在草丛当中，静静的观察着自己的猎物。
伺机而动……
96年是相当混乱的一年，以SD的突然完结为标志，以《犬夜叉》的发布为信号，以逐渐火热的《烈火之炎》为开端，拉开了围剿JUMP的战役。
同时，少年MA终于发布了新作《感应少年EIJI》，这部以超能力主角去破案发展剧情的故事，作为少年MA的新鲜血液开始投入到了战场。
而反观JUMP的漫画群体阵营，除了扛鼎之作浪客剑心的人气依然高涨，封神演义人气开始上升，BOY继续巩固人气外，没有一部能拿的出手的作品，其杂志销量继续下滑至410W部，在96年即将完结的年末，市场上JUMP第一位置不保的传言已经开始喧嚣不止。
这无疑使得集英社背后的压力大增，市场就是这样的，逆水行舟不进则退，他们很能明白按照现在这种颓势一旦第一位置不保的话，会发生什么。
96年终于要结束了，在这一年当中，霸主JUMP用两代JUMP人的努力所制造的销量辉煌竟然仅仅只用两年就烟消云散，一干二净。这使得所有人都大跌眼镜。
JUMP的从业人员由一开始的信心满张目空一切演变到现在的紧张迷茫，他们不仅问出了这个问题。
“为什么会这样？”
“为什么会这样？”
安静的工作室里，刚刚忙碌完一天工作的和月伸宏突然问起了自己的三个助手。
“因为无趣……”岛袋回答道。
“因为没有友情……”武井迟思片刻回答道。
“因为……没有王道！”尾田如是说。
97年一开始，JUMP的杂志销量持续走低，其创纪录的跌至410W，离跌破400W的距离只有一步之遥。
为了维护JUMP的地位，轰轰烈烈的保卫大战开始了。
集英社第一时间把鸟岛和彦请了回来，（实际回JUMP工作是96年）这位昔日JUMP的三大编辑，这位昔日半神的最好朋友，这位昔日被新官上任的第一把火给烧到了角落里的博士……
终于在这个没有人愿意往火坑里跳的时候，义无反顾的惹火烧身。
第七代目，传说中的马西利特博士终于登上了风云多变的历史舞台。
新上任的他首先挖掘出了一本漫画，这本漫画没有过硬的剧情，也不是传统的热血少年漫，这本漫画起初只是鸟岛的一个构思：能不能来一本现在小学生看的漫画。
实际上这个构思鸟岛并不是心血来潮，而是经过周密的调查，在他的调查当中，JUMP一直以来依靠的少年读者市场已经饱和，现在又面临着青黄不接的这么一个时间段，再加上其他几大漫画杂志的抢夺读者的行为。
想把JUMP带出这个泥潭，仅仅依靠原本的读者群体已然不够，于是他盯上了母公司小学馆一直以来的人群：低龄儿童……
而这又不得不谈起当年日本儿童市场，在当时（96年）儿童玩具这一产业也进入了其繁荣期，各种花样繁多种目不同的各色玩具在市场上抢夺着火热（记得小时候的玩具否？一个变形金刚100块的时代……一个五虎战士70块的时代，是九几年的物价哦）
而恰巧当时，JUMP公司的合作公司送来了一份游戏推广的企划，实际上这种勾当JUMP以前也做过一次，那就是先有游戏后有漫画的《神龙之谜》，《神龙之谜》出人意料的大红后，相对应让游戏本作《勇者斗恶龙》继续销售火爆。
这次厂商故技重施，想在当下红火的玩具市场捞一笔，于是便找到了JUMP，看能不能出本玩具漫画？
厂商的想法与鸟岛不谋而合。
“来一本关于儿童玩具的漫画吧，有没有搞头？”
“很有搞头！”
于是，一本描绘儿童玩具的漫画出场了。
没错，这本漫画名为《游戏王》
《游戏王》的作者高桥和希的从业经历也十分坎坷，当年立志当漫画家的他，接连被少年SU和少年MA两本杂志连载，一度灰心的他转行进入当时最大的游戏公司世嘉去做游戏人设开发，工作一段时间后，不死心的他又向JUMP投稿。
正所谓无心插柳，鸟岛刚需要一个对游戏了解够深的漫画作者时，高桥就送上门了……
如果在JUMP系里找出完全为斗智为主题的作品，那么毫无疑问《游戏王》可以说是最早的作品了。这本漫画早期以一些新玩具为主题进行斗争，后来受到万智牌的启发，尝试性的加入了卡牌对战（第一次与海马战斗），没想到却被 Konami看中，签下了此游戏版权，从此高桥和希的吸金之旅便一发不可收拾，在一干漫画家等年纳税记录上，高桥和希凭借其卡牌，游戏的大卖，在99年的日本全国纳税当中以4亿0398万排在漫画家纳税历史第三，而这次制作的成功为集英社对其多方向运营充满了兴趣，间接性的造就了集英社其后在日本漫画衰落的时代依然能够在市值上挤进日本出版社前三。
再其后期，因为编辑部内的要求，《游戏王》当中开始大量添加古埃及文化与典型的热血少年风格，虽然这种添加使得作品整体性受损，但任无愧于是本优秀作品。
虽然游戏王为集英社以后的发展打下了伏笔，但其漫画作品的慢热性并不能在短时间内得以拯救JUMP。
JUMP杂志进一步滑落至405W，而少年MA却杀气腾腾的逼近了400W的销量……
如果说，少年JUMP杂志经过两次灾难性的销量崩溃之后，唯一能带给他们的安慰就只剩下市场份额第一的位置了。
“我们还是第一，无论现在多么的难熬，但只要是第一，就没有什么不可能的。”
这是他们最后的底线：保持第一。
但现在，似乎连这最后的底线都快要保持不住了。
一个时代就要结束了，他们似乎听见了象征死亡的钟声……
在这生死存亡的关头，可以说JUMP如同一个一无所有的赌徒，双眼开始血红的他开始了最后的豪赌。
JUMP先是请出了萩原一至重开当年的人气作品BASTARD!! -暗黒破壊神（不要看……此君是富贱大人最好的朋友，所以你们懂得……）续尔，七代目鸟岛厚着脸皮请求桂正和不要画英雄类漫画了（此君超爱英雄类题材漫画……），请他连载个恋爱型题材漫画，不得不说桂正和非常给七代目面子，时隔几年之后，终于重新画起了恋爱型题材的漫画
这便是《I"s》
可以说IS是桂正和的大成之作，这本漫画当中完全抛弃了以往作品当中的科幻，奇幻元素。集中去刻画几个少男少女们之间普通生活的事情，再其精湛的画工，以及细腻的心理描写，来充实整部作品的内容。
这部作品确实达到了桂正和职业的巅峰。
在当年，依靠这两部已经有过人气积累的作者新作，JUMP在一定程度上止住了不断下滑的销量，并小幅度的上涨，停留在410W线上。
而少年MA依靠着新作缓慢上升的销量也终于出现了疲态，没能在继续上涨，几万之差停留在了400W标准线以下。
JUMP所有人都松了一口气……
因为他们知道，少年MA的攻势要停止了。
少年MA能够在销量上缓慢却坚硬的上爬，完全靠得是其众多作品的厚积薄发，虽然这些作品也足够优秀（金田一，足球风云，寿司啊，少年旋风儿啊，第一神拳啊）但这些作品都有个缺点：积累人气缓慢。
这也为什么JUMP漫画能够一统江湖，而少年SU和少年MA的作品单行本都几千万几千万的卖 ，但对拉动其杂志销量却没有很大的帮助的原因。
快速获得人气的漫画只能是主流题材，热血漫！
是的，没有这一类漫画，纵使MA能够缓慢增长，也注定打击不到JUMP。
按目前形式来看，除非少年MA能够出世一部热血漫的大杀器，否则可能局势就会这么僵持下去吧。
幸运的是……MA没有等待太久……
某个幕后黑影觉察到了这种局势……他迅速的做出了反应，悄然无息的安排好了一切，而看到对手依然无所知的情况下，看着眼前这位押宝的作者。悄悄的笑了，亦如一年前在JUMP大楼下那个诡异的微笑一般。
就这样，一个作者带着他的作品出现了，单身投身进入这暗潮涌动的局势。
他以一己之力完成了整个以下犯上，以一己之力颠覆了这个时代。
让所有人认识到，什么叫只手遮天、什么叫翻云覆雨、什么叫做……
改朝换代。
JUMP皇朝的丧钟轻轻的敲响了。
一段辉煌的历史无可避免的走入到了尽头……
97年1月，一向有美食漫画传统的少年MA发布了一本新视觉的美食漫画《中华一番》（中华小当家）
这本漫画一反传统的美食漫画描绘手法，以一种更为接近热血少年漫的方式去描写美食，此漫画在当时创造了一个记录，漫画连载仅仅三个月就被改编成动画片。可谓前无古人。
此记录被后来JUMP的一本同样是美食的漫画给打破。
总之，这本漫画的发布可以说是编辑部为杂志继续添加血液，表明了一种必须胜利的决心。
而业内开始如同打了兴奋剂一样开始鼓吹少年MA竟将超过JUMP，这很大程度因为JUMP在第一的位置已经呆了太长的时间有关吧，人们总是希望看到一个不同的局面。
97年上半年就在少年MA与少年SU的僵持中度过了……
两本杂志都在等……等属于自己的王者到来。
历史总是这么的有趣，在两大杂志开始为了第一的位置僵持不下的时候，少年SU却开始打起了酱油，过着自己安稳的日子。
时光缓慢走到97中期，在97年的五月份上，一本王道漫画终于发布，很可惜的是，这次抓住先机的并不是JUMP。
少年MA于1997年五月份上刊登一部漫画
《GTO》
记住下面这个人吧，他做到了支配历史……
1997年5月，藤泽亨正式发布了自己的作品《gto麻辣教师》，这部作品在人物角色上可以说是其上一部《湘南纯爱组》的延续，由上一部的鬼爆二人组中的鬼 鬼冢英吉 继续开始剧情。
剧情讲述的是 鬼冢英吉是前飞车党员，为了想要接近高中女生而决定参加代课教师的面试，训导主任内山田认为他不适合当老师，只是想接近高中女生而已，所以不打算任用他，随后又有两位学生想要找内山田算帐，内山田叫鬼冢把那两位人渣制伏就让他当老师，但是鬼冢却不满内山田对待学生的态度，于是向理事长讲了他的大道理，理事长也觉得学校有很多问题需要他这种人来解决，这样阴差阳错竟让他梦想成真。但当了老师的他受到学校的老师和学生排挤，经常差点便被开除，但每次他都能化险为夷，用他那独特的教学方法，或以暴制暴，或故意放任，总之，他以“关心学生，万事以学生为中心”出发，因材施教，最终将一帮问题学生收服得贴贴服服，亦令到那些千方百计要迫走他的老师无话可说……
其实整个剧情在现代来看，非常简单平常。但在当时，这种剧情可以说是打法律的擦边球。
在日本，老师与学生发生恋爱关系是可追究刑事责任的。而故事中主人公鬼冢一开始当老师的目的只为的是泡妞而已。但渐渐的，他喜欢上了这份职业……
怎么样，是否有种SD的感觉？
实际上，整个故事带给我们的确实是SD的精神，它一样有感动，一样很爆笑，一样有形色各异的人物。一样有一个白痴却很伟大的主角（其实我觉得鬼冢很腹黑……）
这部漫画在深处其实是讽刺了日本的国内教育体制（或者说，无意的也批评了国内的教育体制）
老师，这并不只是一种职业，你的一个举动其实可以改变很多孩子的一生，但可惜的是，许多国内的老师们并不明白他头上的这个光环的意义。
轻则骂，重则体罚。他们任性的用自己的世界观残暴的撕毁了孩子们心中的美好。
如同，GTO这部漫画中，被老师讥讽烂泥扶不上墙而开始自暴自弃的问题学生始终贯彻了整个漫画首尾。
我想，这种日本教育体制问题的思考更可能是藤泽亨的亲身经历吧（作者是个飞车党）。
我确实是很笨，又爱惹是生非，也许真的不适合当老师，但是如果我是老师，我绝对不会让我的学生做出会被人家骂人渣的行为。
作者借鬼冢之口，说出了自己的心声。
总而言之，因为GTO某种意义上可以说是湘爱组的延续，所以从一开始，这本漫画就不需要人气积累而获得了大量的人气，而作者漫画中的幽默，感动，老师与学生这个特殊群体，爆乳（=。 =）等元素又为这本漫画成功获得了更多的人气！
而这部漫画在98年的7月，以当年的四大天王之一的反町隆史主演的改编电视剧在日本电视台上映，不但平均每集获得了26%的收视率，更在其最后一集获得了35.7%的恐怖收视率。
GTO电视剧的爆红不但让四大天王的反町隆史人气爆棚，远远的抛开了其他三大天王，一枝独秀，也使得本作GTO漫画获得了无数的电视剧迷的关注。在某些方面上，抵御住了JUMP98年的致命反击。
GTO在其整个连载的生涯中，不但人气始终保持在前两位，更在随后我们熟知的众多JUMP知名漫画中的围追堵截中帮助东家MA守住了第一的位置，不可不谓之只手遮天。
GTO的发布是MA的福音，但同时却是JUMP的哀号。
仅仅三期，MA一直停留不前的杂志销量即突破了400W，JUMP依然死咬410W的销量。
97年6月，MA开始缓慢攀爬至402W，同期，少年JUMP一直原地踏步的销量终于开始下滑。
这下滑是致命的……JUMP跌至408万。
7月一开始，JUMP继续下滑至405W，MA继续小幅度上升，403W
所有人似乎都预知到了什么……
1997年七月，日本漫画周刊杂志终于进入到了当年的第29期。
在当年的29期杂志发布后的星期四，JUMP编辑部却静静悄悄，每个人都似乎心中压着一块石头，这块石头逼得他们喘不过气来。
他们似乎能预见什么，却又不愿意承认这个事情的发生。
但一件事情永远会有结束。
1997年七月，日本漫画周刊少年JUMP第二十七期杂志销量为400W
同期，少年magazine以405W的销量历史性的超过了少年JUMP。
为其长达23年的JUMP统治期画上了一个休止符。
皇朝崩塌，英雄陨落。
JUMP的辉煌结束了……
让我们抛开这风云突变的舞台，一起尝试着去分析一下JUMP皇位不保的原因。
什么原因使得JUMP延续二十三年的辉煌会突然崩塌？
如果世间万事万物总是相辅相成，不断循环的话，那么在看JUMP衰落之前，我们不如先看看JUMP为何会辉煌。
辉煌一：漫画的内容。
JUMP虽然主要漫画类别是少年热血冒险，但一直以来，我们都可以在JUMP杂志上看到各种不同类型的漫画作品。
比如桂正和的恋爱漫画，比如北条司的写实漫画，比如足球，篮球这种运动漫画，又比如地狱老师那种恐怖漫画（其实不恐怖吧……）多种漫画类型的构成使得JUMP杂志的主体虽是热血少年漫但不会让读者只有一种类型漫画看而产生阅读疲劳，人们往往习惯性购买JUMP只为了找自己喜爱的漫画类型。但我们任然可以看到，无论漫画如何多样化，JUMP漫画当中最有人气的任然会是少年热血系列。
辉煌二：新人的挖掘。
JUMP整个辉煌的历史必须是由无数的作者心血堆积而成（废话！）早期的两大门神，本宫宏志，永井豪。中期辉煌的四大金刚。鸟山明，原哲夫，高桥阳一，车田正美。后期顶峰的三大天王，鸟山明（一个人贯穿两个时期 ，你强！）富坚义博，井上雄彦。
我们可以发现，以上这些作者，都是JUMP辛辛苦苦所培养，所挖掘出来的作者。
这些天才般的作者，被JUMP挖掘后，很自然的成为了JUMP系的作家，他们的作品不但带动了JUMP的销量，更影响到了其助手选择杂志的方向（比如北条司，比如井上）这其实是一笔无形的财富。
辉煌三：编辑
整个JUMP辉煌的历史，除了无数前埔后续的作者努力外，另外则就是我们的编辑大人了。
联系其杂志与作者之间的桥梁，与作者一起努力，共患难，相互扶持毫无疑问，编辑绝对是杂志的核心，他不但起着承上启下的作用，更在某种意义上，绑架了作者。
如我之前所文一样，作者这个工作是非常辛苦的，但一本漫画杂志向要畅销则必须需要作者辛苦努力。这种关系上的矛盾其实就注定了杂志与作者之间是对立的关系。而作为与作者关系最为亲密的群体，编辑无疑可以缓和这种矛盾关系，并且与作者建立非常好的感情后，无疑会使得作者对杂志产生归属感。这就是一种绑架。
这种例子屡见不鲜，如鸟山明，如原哲夫，如北条司。
可以说，编辑是杂志的灵魂。虽然他们是幕后者，但更是操纵一切的人。
以上，便是JUMP辉煌的三个主要因素。
再让我们看看JUMP由巅峰迅速衰亡的两年当中，这些因素体现在什么地方。
衰落一：漫画类型单一。
首先，让我们来看看JUMP1994年JUMP漫画各期排名的一个情况。
我们可以很清晰的看出,94年这几年JUMP最为辉煌时期的构成阶梯。
第一阶梯是由龙珠，SD，足球小将，幽游白书。两冒险两运动。
第二阶梯式由圣子到，乌龙派出所，行运超人构成。两幽默一热血。
即使第三阶梯也会有浪客剑心，神龙之谜，JOJO，地狱老师这样称得上式优秀的作品。
让我们再来看看JUMP1996年的一个排名情况。
第一梯队，剑心，小胜（好厉害啊！小胜-宇须田京介）圣子到
一热血，一搞笑，一历史剑客
PS，SD后半年完结，封神下半年才开始不计入
第二梯队，热斗小马，地狱老师，乌龙派出所
两搞笑，一恐怖
第三梯队：幸运超人，神龙之谜，火爆浪子……
这种对比非常清晰明确，JUMP从94年最为辉煌之时多种类别的漫画仅仅两年，便萎靡到靠搞笑来支撑山河。但这些并不是最为关键的，最为关键的是——他们缺少王道漫画。
什么是王道漫画呢？
我们做个很简单的设想，当你每一期（一个星期）都会去购买一本杂志，那么可以肯定的是这本杂志上肯定有非常吸引你的东西，而把这种现象放在漫画周刊中，那么这个吸引的东西就很明确了。
一个能迫使你不断去购买，看了这期想看下期的一本漫画！
所以为什么SU与MA长期抗争不过JUMP呢？就是因为漫画定位风格不同。
没错，高桥阿姨的漫画非常好看，安达大叔的也很棒，青山那个坑爹货我也很喜欢。但考虑到其连载历史的“源远流长”我还是购买单行本好了。
反观JUMP系的漫画。
小悟空明天怎么样了？樱木那个制胜球有没有投中？大空翼能夺冠么？星矢能拯救雅典娜妹子吗？
这种吊起读者胃口，迫使读者每一期不断去购买其连载的杂志，然后拉升杂志的销量的漫画，大部分都会是主流题材：热血类
这种得天独厚的优势正是JUMP辉煌的根本。
记住，三大漫画刊物都是周刊……
所以，JUMP整个衰落的两年，于其说是SD的突然完结为诱因，不如说是因为两年内，热血题材漫画的全面消失。
毕竟，一个剑客与搞笑漫画，怎么能在每周都吸引读者持续购买杂志呢？它可能会很优秀，但我宁可选择每月去买一本单行本来支持。
衰落二：新人的消失。
一直以来，新人血液都是JUMP不可或缺的重要因素，漫画作者因为其重压力的工作，一般来讲职业辉煌期可能只有几年。所以，新人的持续补充进来便是杂志生存的必须之本。
可我们看看，95-97两年，你能想出有几个耳熟能详的新人？
浪客剑心？封神演义。
新人的匮乏不但造就了其杂志只能依靠一干老作家去支撑，很大程度上也使得杂志在漫画类别选择上没有多余的余地，这间接也造成了上述第一个衰落原因。
衰落三：杂志的核心，编辑……
想想我们前文所讲，早期JUMP一个编辑去向一个作者催稿，会采取什么方式？
好点的作者，相互鼓励，相互扶持，熬夜与他一起想点子想策略。
恶劣点的作者，会拍桌子，会红脸，会连夜坐飞机去捉逃稿的作者。
后面的方式看起来虽然很严苛，但又不得不说有一种别样的感动，他就像我的朋友一般。
是的，早期的编辑更多的像是作者的朋友。而作者被编辑的辛苦努力所感动，同样也会拿出高质量的作品来回报他们，更会因为彼此的友情而支持其杂志。
这就是我们上面所说的情感绑架。
再让我们看看，90年代后的编辑对作者的方式。
好点的作者，比如原哲夫。
编辑们会常常请他喝酒，常常逛逛夜店来维持彼此的感情。
恶劣点的作者，比如那个坑爹货。
会拍桌子吼出“你想不想干了”这种威胁的话语。
这种与前期JUMP编辑与作者之间那种心心相惜的感情不同，已经演变成单纯的工作关系。
我们杂志需要你，所以我要和你维护好关系。我们只是合作关系而已。
就像原哲夫在其责任编辑堀江信彦升任五代目后，抱怨新来的编辑一样。
“虽然他经常请我喝酒，但不像堀江先生一样，能给我出主意。”
这也许就是90年代后期编辑心中的本位思想吧。
而当一个作者对于杂志没有了认同感，没有了感情上的牵绊，那么作者与杂志之间的对立的问题就会变得立刻 尖锐凸显出来。
这也造成了其赶走车田老先生中的冷酷，对待富坚问题的严厉无情，以及最终造成了井上的出走。并且使得JUMP没有时间去挖掘新人，去挑选不同类别的作品。
所以，编辑问题是引发上面两个问题的主因。
当一个灵魂被腐朽的时候，也是肉体的死亡之时。
所以，JUMP腐烂了，最终被MA所打败。
总之，无论如何，JUMP是败了。
一手缔造的帝国，29年来各位作者与编辑付出无数的汗水创造的辉煌，两年间灰飞烟灭，烟消云散。
讽刺的是，终结他们的是他们自己。
更加讽刺的是，这个结果竟然当年就被他们的社长给“预言”到了。
如我们前文所讲，JUMP的辉煌自然有它的得天独厚的优势。但一旦这个优势丧失了呢？
1997年，少年MA登顶后的第31期，少年JUMP销量持续下跌，跌破至390W左右。
JUMP漫画一直以来的优势，此时却恰恰成为了其最大的问题。它不像SU，拥有长久以来一直支持的死忠，一旦JUMP上没有热血漫画可看。
读者群体又被SU的烈火和MA的GTO所吸引，致使众多读者纷纷叛逃。
JUMP被迅速抛弃了……
撞破400W的关口已经无路可走，这股颓势已经没办法终结了。
更加麻烦的是，杂志被MA夺走第一位置上的恶性连锁反应开始出现了……杂志社新人投稿明显减少。
一部分人开始为它惋惜，一部分人开始幸灾乐祸。还有一小部分人在盯着集英社的高层。
七代目的成绩比前两代目更加难堪，什么时候会把他撤下？
奇怪的是，集英社高层这次长时间沉默，没有任何的表示……
总而言之，人们都在等着，等着这个当年漫画市场上的庞然大物慢慢的萎缩，萎缩至全面倒塌崩盘的一瞬间。
同一时间，东京某街头。
两个年轻的男子相拥在一起，不顾路人暧昧的眼神（嘿嘿），泪流满面中……
“你要记得我们的承诺啊，尾田君”
“我会记得的，武井君。”
“那么，”武井宏之用力攥住月水火木金土的肩膀。
“那就请你用我们喜爱的连衣裙，拯救这个宇宙吧……”
“……”
“好的，武井君……”
于是，一本名为连衣裙的漫画登场了。
96年，两个有着共同理想的年轻人在知名漫画作家和月伸宏的教导下学习着漫画创作的知识，令人惊奇的是，两人不但理想相同，嗜好也同样一致。
酷爱连衣裙这种体现女性美的服装的二人，成立了赫赫有名的连衣裙爱好者协会，并且由两人分任正副会长（好吧，其实协会就两个人……）
很难知道，两人对连衣裙的喜爱有多么疯狂。总之，连衣裙不但在二人的作品当中频繁的出现。更使得其中一人直接使用了连衣裙当作自己的处女作品的作品名。
这部作品名叫：One piece
一切的故事就从这里开始了……
30年前，一个海贼横空出世，以海盗般的强蛮风格击垮了市场平衡。30年后，昔日的海贼英雄迟暮之时，另一个海贼出世开始了对其的辅佐。
历史就是这么有趣。
这部漫画讲述了几个海贼去找寻昔日海贼老大留下宝藏的故事。
其漫画在连载第一话之时（是单行本第一本还是第一话来着？）便被编辑留下了“最终杀器登场”的评语。
也许是许久不见正统的少年冒险题材漫画的JUMP编辑部hold不住了，也有可能是编辑发现其中的闪光点。
总之，这部漫画一开始就被寄予厚望。
总之，22岁的尾田荣一郎在JUMP快速跌落的时期发布了自己处女作品：海贼王
尾田荣一郎先后在甲斐谷忍（欺诈游戏），德弘正也（不文河童）及和月伸宏（浪客剑心）的手下任过助手，这使得尾田荣一郎的作品糅合各家之长。
尾田最崇拜也是最喜欢的作者就是鸟山明了，年轻的时候，尾田就以鸟山明为追逐的目标，并把鸟山明的签名照片挂在墙上以铭其志（- -）
也因为如此，在海贼王这部作品当中，仔细看便能发现很多龙珠以及阿拉蕾的影子。
德弘正也的作品曾经写过当时还是其助手的尾田喜爱鸟山明的趣事。
因为鸟山明的影响，从一开始尾田就决定以少年冒险为其主题材，而之前助手的经历，也使得尾田的作品风格非常丰富，德弘的搞笑幽默，甲斐的伏笔安排，和月的人物刻画，各种老师的优点都被集中在海贼王这一部作品当中。
坦白说，早期的海贼王虽然充满了趣味性（比如以海盗为题材，恶魔果实的设定）但其故事只能说是普通的少年热血冒险漫而已。所以笔者比较惊奇是何种的眼光能让编辑部给它扣上一个杀器的名头？
但到海贼王的故事进入到了恶龙娜美篇的时候，尾田才让所有人明白海贼王这部作品注定要走上神坛了。
JUMP一直以来的三要素：友情，努力，胜利。从娜美篇之后被尾田刻画得完美无暇。
在JUMP历史，充分展现JUMP三要素的作品也只有灌篮高手和海贼王了（努力这一要素，海贼王要逊色灌篮一点）
自海贼王这部漫画之后，王道漫画这个名词也随之诞生。
一直以来，王道漫画的释义众说纷纭。但一般来看，必定满足三个要素。
1.梦想 2.独特世界 3.主角
独特的世界配以感人的梦想再加上特色的主角一起形成了一部王道漫画。
而海贼王更是将梦想这个以前这个不多见的元素发扬光大，如果说龙珠哪一代的少年热血讲究的是拯救世界的话，那么自海贼之后的漫画无疑是梦想第一了。
总之，海贼这本漫画最为吸引人的就是它那积极向上的主调了。
无论是篇幅当中的友情，感动，每个人追求的目标（或者说是梦想）又或者海贼当中永不死人的这么一个设定，都备受读者们的喜爱。
这也不难理解为何在05年之时，海贼进行到水世界的篇幅当中，同伴之间出现的矛盾会导致其人气跌落，间接导致那一年年终第一位置被火影给夺取了吧。
海贼王创下了多个记录，历史销量第一（2亿4千万）历史单行本销量第一，历史单行本发行第一。长年总人气第一（除了05年）。在每周的读者人气调查表当中，海贼王的人气一直保持四名之内（是每周哦），OP无疑可谓是续龙珠之后最伟大的作品。
当毫无疑问，一直以来海贼最被人诟病的就是其剧情过于拖长了。
比如下空岛之后，与一个海贼团对战，这种类似无必要的情节大大拖长了海贼王的整个篇幅，作为一本连载长达十四年时间的漫画，其剧情进展却只达到预设的一半（尾田说的……）
当然，无论是作者个人利益考虑，还是杂志社害怕龙珠危机的重演。延长漫画连载时间我们确实可以理解。
但就笔者自己而言，无论于公于私，都希望尾田能尽快结束海贼王这部漫画。
于私，不希望有生之年等不到其结尾（2012到了，你们懂得o(∩_∩)o）
于公，36岁的尾田正是其漫画家职业的巅峰，过多的在一部漫画当中耗尽心神，无疑对下一部的作品产生不好的影响（参见鸟山明）
而如果尾田只有一部海贼王的话，无论海贼王多么红火，在其历史评价当中，也只能归类到一本红漫画家行列了。
总之，海贼王这部虽然没有完结，但其评定已经可以归为伟大了。
最后，其实我最想知道的是……
尾田君，鹰眼是七武海不？（o(∩_∩)o）
在JUMP当期中，除了尾田的海贼王发布之外，另有一个名不见经传的作者。
如果说尾田至少个三个漫画家当过助手，至少算半个职业者，那么这个作者就完全是自学成才了。
此人出道以一本搞笑漫画惊世，才华横溢的他被誉为鬼才。
岛袋光年发布了自己的处女作：世纪末领袖传说
这部漫画讲述的是一个以成为领袖为目标的一个孩子阿武为元素展开的故事。
作为一本搞笑为主题的漫画，岛袋擅长的却是以各种奇思妙想情节来烘托剧情，在当时，这位名不见经传的作者（楼主前文说他是和月伸宏的助手，后来查了下JUMP作者关系表后发现不实，抱歉）却凭借此作迅速获得了大量人气，在人气榜单上，也一直保持在前四的位置上。
这本漫画在国内属于非常冷门之列，楼主当初看过三卷之后放弃了。这本漫画主题是搞笑，但属楼主欣赏无能，看不出其中的笑点。就像楼主偶尔看日本的综艺节目一样……
两国人民笑点是不一样的！
这本漫画不但使岛袋一跃成为当红漫画家，甚至在圈内当中也享有很大的名声，富贱大人曾在私下承认，自己在猎人当中某些设定深受这本漫画影响。比之自己，更能称上怪才之名。
岛袋的怪才之名就此被广为人知。
可惜春风得意的岛袋在自制力上却稍微欠缺，此君后来被日本政府当局捕获入狱，原因是涉嫌买春事件（嫖妓）并且对方是未成年人，最后被判刑入狱两年。而JUMP考虑社会影响，果断腰斩了这本人气漫画。出狱后的他又重新发布新漫画，可惜反响非常差，自此进入了沉寂期……
我记得海贼王这本漫画，我刚接触的时候，那时候互联网刚刚在北京和杭州这些城市兴起。
过了这么多年，只有这本能让我在每个星期都惦记着去海吧热情转一下看看有没有最新话发布的事情了。
日复一日的，转眼间这么长的日子也就过来了。
其实吧，这个帖子刚开始开贴很大程度上是某种冲动导致。
记得当初在天涯发表某个帖的时候用了一下海贼王作了下隐喻，没想到无端端的被海贼王的喜爱者看到了，也许她没看懂隐喻吧。总之，她强烈谴责了一下楼主我。呵呵
那时候，突然产生的某种冲动，想写写漫画这么个纠缠我半辈子的玩意。
于是，这个帖子就诞生啦
是的，那个谴责楼主我的，就是主楼提到过的傻妞……（嘿嘿）
其实关于海贼王这篇章，出于对它的热爱，我是详细的写了一番，包括优缺点啊，包括对后时代JUMP的意义，以及其在后时代漫画时代中的互相影响啊。
但写到最后，我突然有些犹豫。
这会不会成为导火索？我对海贼的一些看法会不会惹“众怒”被群殴？
这篇帖子一直以来，我发现大家对于九十年代之前的漫画普遍没多少感情或者说只剩下美好回忆，这样楼主写起来非常随意随性。
而涉及到后时代的一些漫画的时候，问题就出现了。各种粉黑之间的掐架大家有目共睹。
就楼主本人而言，是很不喜欢这种事情的。
如楼上某个同学说的，能连载本来就是件很伟大的事情。又如楼主我一直以来谈到的那样。漫画这个东西永远只属于喜爱他的人。
不能因为我喜欢青菜，就对喜爱萝卜的你横眉冷对吧？
出于这些顾虑，我又一点点的删除了写的东西。
其实一方面海贼也没有完结，有些东西言之过早。另一方面，当大家把喜爱与崇拜分开的话，我觉得那时候才是发表的最佳时候。
现在嘛，呵呵……
无论怎么说啦，暂时把海贼放过去好啦。貌似楼上的一些同学又要开始掐啦。
最后，楼主很严肃很认真很严谨的忠告大家……
鹰眼真的不是七武海……
不是七武海……
七武海……
海……
凭借着尾田与岛袋的新人作者冒头，持续两年的JUMP新人缺失总算是做了一个结束。
以此为契机，JUMP开始了漫长而又艰难的复苏。
我们的七代目开始规划起JUMP的复苏计划。
两位新人的冒头给了JUMP复苏计划的一个良好开端。接下来，七代目需要的是让其以前老牌作者们连载新作，就如同桂正和一样。
于是，他的眼光盯上了JUMP衰落的源头----半神，鸟山明。
如我们前文应该也知道，鸟山明与七代目之间的感情非常深厚。
而此时昔日好友升任编辑长，自己没有道理不拔刀相助。
在97年的年尾，鸟山明在万众瞩目之下发布了新作漫画“COWA”
这部漫画更多意义上是被寄予厚望能带JUMP走出泥潭。
可惜的是，鸟山明在到达生涯巅峰之下开始走下坡路。
此漫画遭遇滑铁卢，仅仅连载十几期就完结，让人大跌眼镜。其后在98年，鸟山明卷土重来发布了新作“カジカ”，可惜的是，任然失败。
显然的是，鸟山明的时代结束了……这个创造奇迹，打下JUMP皇朝，横跨白金，黄金两个时期的作者至此永远的退出了时代的舞台。
而随之，当年与鸟山明一起打拼江山的一干老将们也开始慢慢退出了舞台的中心。
伴随着新人们出头，老人们退居幕后，JUMP作者阵营就如同70年代末一样，开始进行了第二次换代。
历史，永远是属于后辈的……
97年终于结束了……在这一年，JUMP雄霸二十几载的地位被MA篡夺。辉煌终于结束了……
而在一年当中换了四位主编的JUMP也终于走如了第七代目的时代。
上帝在第七天创造出了世界后开始休息。
而JUMP在七代目的带领下，开始了艰难的尝试走出泥潭……
98年一开始，一个不利消息就传到了JUMP编辑部，JUMP销量跌落至380W，而MA的销量却持续增长至410W，并且这个势头明显没有停止，GTO，足球风云，金田一等等人气还没有饱和。
这个消息对于想把JUMP带出泥潭的七代目而言无疑是个非常不好的消息。
在当时，JUMP真正支持销量的漫画作品就只有浪客剑心与封神演义这两本而已。虽然新晋冒头的海贼王以及世纪末领袖传说在人气上证明非常有潜力，但那需要时间去堆积。
想快速获得宝贵的人气，只能想办法让老作家开新作。
依靠鸟山明已经不太现实，井上也已经出走，于是乎白金期最后一个久负盛名的作者就进入了七代目的视线……
是的，就是打富坚义博。
很难知道七代目是如何说服这个坑爹的作者，可以说当年七代目人缘好，也可以说富坚寂寞难耐。也许也因为他刚好手头需要钱：富坚正在与兔子热恋。
总之，富坚随即发布了自己真正意义上的第二部冒险作品
于是“无尽的休刊”开始连载了……
在1998年14号上，一本名为《无尽的休刊》的漫画开始在JUMP上开始连载
这本漫画呢，他完全的……
可以说…………
总之……
总之，在这部作品当中，富贱大人的绘画技巧已经超越了幽游时期
在其绘画技巧上，达到了一个崭新的高度……
下面，让我们随意的抽取几张，一同来欣赏大神的作品吧……
对的，不用怀疑，这的的确确是当年连载在JUMP周刊上的画面。
很显然易见的是，富坚深受当代最伟大的后现代野兽派画家富贱曹高斯基的影响，这不单单是他个人的一小步，更是漫画家集体的一大步……
咳咳，好吧 我们回到正题……
猎人这部漫画从一开始就悬念迭起，主角的父亲，以及一个全新的猎人世界，简单的介绍了世界设定之后，主线马上进入了猎人考试。
我一直觉得，猎人考试篇章可以说是其猎人当中最精彩的部分，无论其创建的一个新的世界，还是各种不同的元素应用，乃至惯用的四人组设定，不但延续了其在幽游的精彩程度，更加进一步的描绘了一个大大独特的世界。
如果说海贼的世界程度展现方式是走地图的模式的话，那么猎人的世界展现方式则是全自由式，在猎人考试之后，四小强进入了游戏世界当中，随后又是幻影旅团的对决，最后又出现个蚂蚁世界，而故事一开始设定的主线，寻找主角的父亲，到后期已经被抛掷脑后了，虽然这种高自由度的故事在剧情紧凑连贯性上可能有所欠缺，但无疑丰富了整个故事框架。
而在幽白时期惊鸿一现的有趣念能力设定在本作当中开始大范围使用，再加上幻影旅团这个历来漫画当中人气最高的反面组织的剧情进入，更是将作品的火热推到了一个高度。
总之，这部漫画一开始就具备了所有精彩的元素。再加上富坚义博这个名头保证，富坚义博续幽游白书之后，第二次人气爆棚。
这个以两个正太为主角的故事开始风靡……
然后……
悲剧发生了……
凭借着猎人的超级红火，赚够泡妞钱的富坚在99年幸福的与美少女战士的作者武内直子（现在是富坚直子）小姐步入了婚姻的殿堂，在一干粉丝及作者的祝福下，暂时小小的休刊了一段时间度蜜月去了，这个小两口之间一辈子的事情，所以也没有人苛责什么……
但所有人都想不到，旅行中的富坚突然感慨生活是多么美好，画画是多么枯燥。看着身边的娇妻，再看看远处的美景……
富坚陷入了沉思当中……
回归后的富坚一如既往的更新着漫画，但大家却突然发现此君看是三周一小休，五周一大休了……
而休刊的理由也五花八门，由一开始业内的潜规则外出取材被用自己用烂后，富坚开始独辟蹊径。开始频繁的腰痛，普通感冒（这个感冒也奇了，连续三年一直重复普通感冒，当属疑难杂症。），手痛（肌腱炎），游戏没通关（囧）老婆闹别扭（回娘家，罢工等等……）头晕四肢乏力，总之一个字：拖！！
严肃点，不要笑，这不是楼主我编，是活生生的事实……
而当年被业界广为流传的一件事情（不保证真实性）
说，那么有一天，富坚拿着草稿给编辑看，编辑以为是NAME（剧情设定稿）看罢之后，称赞道：“非常棒，什么时候出正稿？”
富坚嘿嘿笑了两声：“这就是正稿……”
编辑：“囧”
富坚：“最近我老婆生病了，我要照顾她，没办法啊，要不您看就收下吧？”
当然，作为一个负责任的编辑是当然不会干这种事情了。
富坚被婉拒了，但随后这件事不知道怎么就被放到了互联网上开始流传：“编辑手上有猎人的新话却不给放出……”
随后，麻烦就来了，编辑一直接到恐吓电话，警告他
“晚上走路给我小心点……”
作为一个负责任但更加爱惜生命的编辑……
他妥协了……于是，草稿出世了……
总之，让我们看看猎人长时间休刊的一个时间表（小段休刊我们还是忽略吧……）
1.2006/2/13 <猎人260话>出刊
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1年8个月的休刊期
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2007/10/6 <猎人261话>出刊
2. 2007/12/1 <猎人270话>出刊
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4个月的休刊期
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2008/3/3 <猎人271话>出刊
3.2008/5 <猎人280话>出刊
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5个月休刊
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2008/10/6 <猎人281话>出刊
4.2008/12/1 <猎人290话>出刊
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1年休刊
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2009/11/27 <猎人291话>出刊
7.2010/5 <猎人310话>出刊
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1年三个月休刊
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2011/ 8 <猎人311话>出刊
而每次复载的时候，JUMP首页必将刊登……
这种图片我们看过多少回了？
以上这些赤裸裸的数据解答了这部与海贼王差不多同一时间开始连载，至今连载13年连载却还没海贼王一半多的问题。
在某次被编辑逼稿烦不胜烦的富坚干脆直接传真到JUMP编辑部，假用兔子小姐的名义宣布自己已经身亡的消息，虽然最后被编辑部揭穿，但此后日本一旦出现点风驰草动，死亡人名单当中一定会有一个富坚义博的名字。
附上一家业内广为流传的富坚家中真相……
很多同学其实都在问，为什么日本同学这么淡定的看着他无耻休刊。
其实说实话……
日本同学们的反应更加强烈。
在富坚刚刚开始小段小段的休刊的时候，就有骚扰电话打进其家警告他老实点……随后在其大规模休刊的时候，更是无数的恐吓信寄到JUMP编辑部。
最为危险的一次，是据兔子小姐反映最近一直有可疑男子徘徊在其家中附近。甚至惊动了日本警方，最后以富坚搬家落幕。
即使这样，富坚依然淡定的搓着麻将，面不改色的继续休刊着，什么时候没钱了，出来画一下，捞够本了，继续休……
好吧……请您自由的休刊吧，我老了再看还不行吗？
凭借着此种种劣迹斑斑（或者说神乎其技，神之一手……）富坚很荣幸的登上了史上四大漫画坑王之一的地位。虽然位居其末。
史上四大坑王……
1.《强殖装甲》又名强殖装甲凯普，作者是漫画家高屋良树，1985年开始连载，至今依旧在连载。本漫画在连载期间换过数个杂志社(多半都是天灾，杂志社倒了)期间断断停停，连载超过25年
2.，《五星物语》是日本漫画家永野护的科幻漫画，1986年开始连载，由于作者的独特的交稿方式(一交就交一年的)以及“要用一生的时间来完成这部作品”的“豪言”这部漫画也顺理成章的连载了超过25年。
3.富坚的至交好友，当年与兔子恋爱的介绍人，萩原一至。作品是《BASTARD!! -暗黒の破壊神》1988年开始连载，在97年出山的时候还大言不惭的说，我一直在努力更新……其连载时间超过二十年
4.富坚义博……
好吧，最后以一个搜索来的数据结束这次坑爹的作者
猎人休刊记录……
【1998年】27号（12）、41号（24）、51号（33）【连载34次，休刊3次，休刊率8.1%】
【1999年】1号、2·3号（合刊，下同，不另说明）、9—11号（38）、14号、27—29号（51）、31号（52）、33号—36号（53）、41号（56）【连载33次，休刊15次，休刊率31.3%】
【2000年】9号（73）、25号（87）、27—32号（88）、44号（98）、48—51号（101）【连载35次，休刊13次，休刊率27.1%】
【2001年】1号（102）、7号（105）、10号（107）、14—15号（110）、26—27号（119）、33号（124）、36·37号（126）、39—43号（127）、49—50号（132）【连载32次，休刊16次，休刊率33.3%】
【2002年】1—2号（134）、10号（139）、13号（141）、17号（144）、19—21号（145）、26—31号（148）、35号（151）、40号（154）、45号（158）、47号（159）【连载30次，休刊18次，休刊率37.5%】
【2003年】11号（172）、16号（176）、19号（178）、25号（182）、29号（185）、33号（188）、36号（190）、41号（193）、46号（197）、50号（200）【连载38次，休刊10次，休刊率20.8%】
【2004年】2号（203）、8号（206）、12号（209）、16号（212）、19—21号（214）、24—29号（215）、31号（216）、33号（217）、36号（219）、39号（220）、41—45号（221）、48—50号（223）、53号（225）【连载23次，休刊26次，休刊率53.1%】
【2005年】2号（226）、7号（228）、11号（231）、15号（234）、18号（236）、23号（239）、27号（242）、31号（245）、35号（248）、40号（251）、43—44号（253）、47—49号（255）、51—52号（256）【连载31次，休刊17次，休刊率35.4%】
【2006年】1—7号（256，接上年）、12—52号（260）【连载4次，休刊44次，休刊率91.7%】（恭喜FJ，神格化！！！）【2007年】1—44号（260，接上年）【连载8次，休刊44次，休刊率83.3%】【2008年】3—13号（270）、25—44号（280）【连载20次，休刊28次，休刊率58.3%】
【2009年】3号到年底（290话）
【2010】2009年年底再度开载，2010年5月再度休刊到310话
【2011】你们懂得……
虽然JUMP新挖掘出的两大新人冲力十足，虽然JUMP能够请出老牌作家富贱护航，但市场显然是需要时间去积累的。
JUMP的颓势一如既往，销量缓落下滑至370W，而同时，他们的对手少年MA则增长至415W。而且似乎这个势头任然没有完结的意思。
少年MA能如此强劲，除了因为其旗下众多作品刚好处于一个黄金期（作品剧情度过早期铺垫，进入中期发展），更因为时任少年MA杂志社的第七任编辑长野内雅宏的智慧。
这个一手完成少年MA反超JUMP的功臣，其独特的视野使得他做出了一个非常正确的决定。不局限于漫画这单一平台的局面，类似于JUMP七代目使用多元化电子平台来扩展集英社的发展，野内这个同为七代目的编辑长却将其旗下漫画与电视媒体很好的结合了起来。
快速电视化！
这便是野内的独家秘笈。
通过快速的电视剧化，TV动漫化，速度的拉拢电视一族再反过来提升杂志关注度提升杂志销量。
某些方面来讲，MA确实在这些方面上有着比JUMP独天得厚的优势。
MA旗下的作品的风格决定它无论是真人化昂或者是动漫画，其制作速度都会比JUMP那热血打动的风格要快速很多。
再加上讲谈社这个老牌资历的出版社背景，与日本三大电视台之间皆有很好的合作关系。
以上的诸多原因也导致当年MA旗下的漫画作品，例如GTO，感应少年，足球风云，中华一番等作品能在不到一年的连载时间内就动画或者真人化。
一直以来，日本漫画界这块蛋糕一直保持一个微妙的平衡。
少女漫画界由小学馆的“CIAO”（KISS，星梦天使，阿尔卑斯玫瑰）杂志领先，而青年漫画界则是讲谈社的“Afternoon”（虫师，我们的女神，寄生兽）占据领导的地位。至于少年漫画则一直以来是我们熟悉集英社的“JUMP”的天下。
但现在，这个漫画界的三块大蛋糕，其中两块——少年与青年都成为了讲谈社的领地。
人们不仅疑问，讲谈社准备做什么？
无论讲谈社准备做什么，对于处于低谷中的集英社完全没有考虑的必要。
集英社最需要考虑的便是怎样能将JUMP走出低谷。
面对JUMP的持续下跌，对比对手MA的销量上扬，集英社高层选择继续信任七代目。并没有之前那么浮躁鲁莽。
七代目上任以来，虽然杂志销量并没有很好的上涨，但总体来说，其挖掘出的新人数量对比与“消失的两年”来讲，势头是非常不错的。
在JUMP的老作家们或多或少的出现了与JUMP离心离德（北条司，原哲夫）对于与新作者们的强劲，继续挖掘新作家的工作也就成为了未来一段时间七代目给编辑部定下的政策。。
因此，JUMP编辑部在一段时间内重拾之前丢下的老传统，更多的给予新作家关心与帮助。
也因为如此，这给了一个新人机会。
在1998年第31号上，同为和月伸宏旗下弟子，“连衣裙爱好者协会”另一位人士也开始了自己长篇连载的征程。
武井宏之的通灵王开始了连载。
这本讲述通灵者麻仓叶，为了实现「能够过着无忧无虑的生活」之愿望和与未婚妻恐山安娜的约定，从老家出云出发到东京修行。越接近比赛开始之时，开始有来自世界各地的通灵者，怀抱各自的梦想聚集到日本东京参加东京通灵人预赛。
“通灵王”这一漫画的连载时机非常好。
在当时，梦枕貘的小说《阴阳师》已经在日本社会中非常具有影响力。而冈野玲子在那一年也刚好结束了阴阳师的漫画版本。
神鬼故事如同国内一般，拥有非常众多的爱好者。而武进则非常聪明的将神怪的故事搬到了现代背景当中。以现代人物控制古代灵魂进行战斗的典型JUMP风格来展开剧情。
而在当时JUMP众多作品当中，麻仓叶可以算是主角必单细胞这一设定的相悖者了。武进非常擅长塑造人物性格。比如众所周知的女王安娜小姐。
而在其绘画技巧上，武井更多的受到了和月伸宏的影响，剑道这个因素，始终贯穿全副篇章。而其画风也更进一步，更加的干净漂亮。
通灵王也因为其别具一格独特的阴阳世界，成为了JUMP复苏时期的中流砥柱。
但遗憾的是，武井虽然优点不少，但其缺点也很突出，他对于漫画内容当中的进度把握非常差，这点从漫画当中时间跨度为千年，但伏笔却少得可怜就可以看出。在进行到漫画后期当中，通灵王大赛当中终极BOSS叶王早早出现也使得后期内容陷入了一个无剧情可发展的窘境。从而陷入了一个不断战斗的古怪循环。
在这点上，对比自己的好友，同门兄弟的尾田来说，武井确实差了很多。
通灵王在04年时惨遭腰斩，虽然在08年的时候，武井补充完了结局。但在当时，通灵王的人气总体保持在第九~十名左右，并没有达到JUMP一贯以来腰斩的标准。这个腰斩也成了JUMP悬案之一。
总之，通灵王这本优秀的作品也成就了武井，虽然自此武井再也没有拿出一本拿的出手的作品。
看见好友尾田依然红火，也许武井只能在心中默默感伤自己不能陪他继续走下去了吧……
1998年这一个年头，可以JUMP是在第七代目的领导下最为韬光养晦的一年。
在完结的98年当中，JUMP埋头开始在杂志作品当中下着功夫，他们抛去了昔日的浮躁与不可一世，又再一次的重拾了当初拼搏精神。
在某种程度上，98年是相当乏味的一年，依托着JUMP的隐忍，MA也闷声发大财，不声不响的把杂志销量提高到了425W的高峰。
相比MA自从得到第一的宝座销量不断攀高，昔日的王者JUMP则开始不断下滑，360W的销量创下了十年来最低的一个记录。
而至于另一个对手SU（好久没出场了……）则继续酱油中……
颓势就是这样，一旦开始，就难以预料到什么时候会结束。
虽然这一年在新人发掘上成果颇丰，但有一个大问题摆在七代目的面前。
浪客剑心，这部独自支撑JUMP几年的作品，终于进入到了尾声……
浪客剑心这部作品，在时代大流当中比较特殊。JUMP进入衰落期的时候，恰巧是它的黄金辉煌期。在JUMP那丢失的两年当中，它可谓是独自挑起了整个JUMP的大梁。在SD完结之后，一线作品当中名副其实的实则也只有浪客剑心一本而已。其他类的作品在人气排名上更多的是别无选择的无奈而已。这种无奈所产生的直接结果便是97年海贼王与世纪末领袖这两本仅仅连载不到半年的作品在人气排名却可以位列二三位。由此也反映出当时日本读者的心声吧。
但在某种程度上，浪客这部漫画在历史当中的作用更像是承上启下。在SD完结之后，浪客剑心借此良机终于在97年成为了人气第一的作品。可惜仅仅一年之后便被其昔日的弟子尾田的海贼王所打败，真可谓世事无常。
无论怎样也好，这部在历史当中具有比较特殊位置的漫画也终于进入了其完结期。
这就给七代目带来了一个大大的难题。在当时，借助于大批的新人崛起。JUMP在漫画质量上刚刚摆脱了低谷，虽然杂志的销量陆续下滑，但这是杂志不可避免的阵痛期。只要时间足够，读者们迟早会因为被优秀的漫画吸引而回归。
老读者+新读者，这才是一本杂志提升销量的好办法。
海贼王，世纪末，通灵王这种新人漫画无疑就是拉动新读者的源头。
而像剑心，乌龙这种漫画就是老读者继续购买的理由。
目前的困境就是，在一干新作者虽然显露出其优质的潜力但缺少时间积累的这么一个转折点上，老作品又要完结。
可以说，在95年龙珠完结后的噩梦给JUMP编辑造成的阴影的程度是无可想象的，只要面临人气漫画的完结时，这个阴影就会又一次抨击每个编辑的心头。
“更多的读者流失怎么办？”
现在的JUMP可不是当年的霸主了，已经被逼近悬崖的JUMP承受不起新一轮的打击。
剑心完结之后，真正的人气漫画数量就只剩下三本了：海贼，世纪末，猎人
这无疑非常不利于JUMP的重建。
想要摆脱这个糟糕的局面，只能找到一本接替浪客剑心的人气漫画。
“人气漫画……人气漫画……最好能在极短的时间内成为人气漫画”
七代目反复想着这件事。但他同时又知道，能被他挖出尾田和岛袋这两个天才已经非常不容易了。极短时间内成为人气漫画的天才作者又何其稀少。
但命运非常眷顾七代目，在这个转折点上，上天却送给他一个天才的作者。
送给他一个一直郁郁不得志的作者。
他的登场，也拉开了世纪之交这一年，两大杂志最重要的一次全面比拼。
